好帅，但好想打他
Sir电影官方账号作者 | 毒Sir
本文由公众号「Sir电影」（ID：dushetv）原创。
一部国产剧后台呼声挺高。
刚开始看，有趣。
但越来越感觉不对劲，这不是那谁么——
他为什么依然单身
许多人都在夸，霍建华终于找到了最适合自己的戏路——
傲娇毒舌男。
精致，强迫症，欠费的情商。
换做别人早就挨打了，挽救他的全靠一张帅脸。
如果只是休闲下饭，这部剧倒也可以当做白噪音。
但是。
前提是，你没看过另一部剧，否则你无法接受它的悬浮。
因为没有对比，就没有伤害。
01
《他为什么依然单身》的故事主线很简单。
男主俞瑜（霍建华 饰），年届四十的单身贵族，性格怪异。
十足的强迫症，说话夹枪带棒，三句话不把人噎死就当白干。
爱好是古典乐和吃肉，主业是室内设计师。
天生喜欢装X的他，也有难言之隐——
十男九痔，更何况，找上他的还是急性的那种。
就在辗转入院的那天，他与前来治疗的医生顾叶嘉（朱珠 饰）相识，从此缘分开始勾连。
重点来了。
有没有发现有点眼熟?
这主线，这人设，这细节，完全就是全盘复制阿部宽的《不能结婚的男人》。
阿部宽饰演的桑原喜欢去碟片店，俞瑜的家附近就也有个老音像店。
桑原喜欢用现金，俞瑜也如此。
桑原的家里有一套先进的影碟机，于是俞瑜的家里，不仅有影碟机，还有巨幕投影。
就连隔壁邻居的狗，都保持了和原剧同一品种。
至于为什么俞瑜要在2025年还这么做，剧方给的补丁是——
他是个爱好复古的人，所以交往得来的朋友，大多数也有情怀。
嗯，都直白地给你写在人物名字里了。
如果说以上，都还只是为了省力，而不动脑筋地原样照抄的话。
那《他为什么依然单身》的原创部分，水准肉眼可见地下滑。
Sir这才明白为什么要翻拍。
因为自己编故事，连逻辑都编不圆。
俞瑜赶到设计施工现场，发现自己的设计被改，墙面由红变绿。
于是与包工头争执起来。
包工头解释，这是甲方主动提的改动。
于是俞瑜当场暴怒——
房主要绿的你就刷绿的
看到这儿Sir愣了一下。
那。不。然。呢？
而且Sir也很佩服能把墙刷成红色的设计师，这家住着它不躁动吗？
结束争执后，又扭扭捏捏地去参加推介会。
会议现场，事务所的宣传立牌里，只有他一人的人像是黑白的。
学徒沈武（费启鸣 饰）问，为什么要特意做成黑白的模样。
只见俞瑜眉毛一挑，开始输出——
因为这样我彩色的脸出场
才会显得惊艳
这是色彩心理学 明白吗
呃......
Sir不是很懂色彩心理学。
但Sir敢肯定，比起彩色的脸，黑白的脸上场会更让观众惊艳的。
紧接着这段剧情。
俞瑜让沈武拿着立牌上台代替他发言。
自己则偷溜了出去，在自助餐会上徘徊。
然后，杠精本色再次发作，指着摊位的天津打卤面说人家做得不正宗。
在路人一顿彩虹屁之后，他决定自己亲自露一手。
于是镜头一转。
他直接在酒店后厨做了一碗打卤面……
以上这一切，全部发生在第一集的前十五分钟里。
往后，还有更多的经典国产现偶桥段等着你。
完美无瑕的样板间公寓。
既视感堪比电梯广告的下厨过程。
浮于表面的口嫌体正直。
把冒犯当作幽默的人身攻击。
以及用烂了的拿着喇叭走街串巷地道歉的桥段。
到这儿，Sir已经失去了全部的耐心和手段。
剖开原样照搬的剧情安排。
你会发现，那下面依然是国产现偶那悬浮着的梦幻泡泡。
轻轻一戳，就直接破碎。
02
说来有趣。
《他为什么依然单身》给Sir的第一印象不是糟糕，而是拧巴。
整部剧的姿态都处在一种模糊的扭扭捏捏当中。
明明尽可能地复刻原作的故事情节，但又习惯性地删掉了原作中哪怕有一点力度的表达。
它试图打造成一个像《喜人》节目那样逗乐的小品。
一心只玩抽象，不问问题。
于是对原剧做法就是——
修剪。
修剪掉任何企图与真实社会发生关联的末梢。
男主桑原，看起来清心寡欲，一心扑在工作上，亲密关系对他来说就是浮云。
可当他去碟片店时，也会想着去成人区看一眼。
再忙碌，也坚持要一个人准备好生日蛋糕。
女主夏美，体面的医生，下了班却喜欢跑去打小钢珠机。
桑原的邻居阿满，养的狗起名叫做“小健”，那是她前男友的名字。
她放不下这段感情，也因此，和现男友分手。
可看上去很长情的她，其实和桑原的助手英治之间，也约会过好几次。
桑原的妹夫中川，在外看上去是爱岗爱家的典范。
其实私下里为了陪酒女多次找桑原借钱。
这些角色绝不完美。
他们在情感上也各自都有着属于自己的偏见与局限。
但，正是这些缺点和问题，才让剧情显得真实可信。
而观众们，也能在这副众生相面前，找到自己熟悉与陌生的部分。
然后去共情，去理解。
然而在《他为什么依然单身》里，完全看不到这些。
俞瑜去碟片店，只是为了抽几张黑胶，然后和老板聊些有的没的。
没有人际来往也无所谓。
隔壁女孩夏小满（李凯馨 饰）养的狗，名叫道哥。
至于妹夫的故事线更是大幅改动。
虽然依然保留了随时随地借钱的情节。
但，理由要么是语焉不详的“鬼混”，要么是不得不支出的红白喜事。
剧情走向依然类似，但人物的立体度，已经全部消失了。
因为每个人都太过正确。
他们没有值得一提的缺点，也没有真正了不得的烦恼。
于是，推动剧情的动力，就只剩下了日常的拌嘴、硬拗的误会和温吞的冲突。
就说同一场戏。
阿满因为交不起物业费和维修费，而不得不去酒馆兼职偿还债务。
桑原目睹了这一切后，拿了一沓钱塞给阿满。
他自豪地向阿满说，有了这笔钱，你与客人都不用忍耐对方了。
自然，他被直接拒绝了。
但，他的出发点，是切实地相信，有效的用钱方法，是让人感到幸福。
是一个笨拙的，不懂正常表达的人，在学着向人表达善意。
而翻拍版呢。
且不说这造作的登场。
俞瑜说教了一大篇后，话锋忽然一转。
又将重点放回了自己身上。
仿佛那是一种不得已而为之的施舍。
而他并不相信这些。
只是这能带给他成就感。
是一个刻板的中年人，在居高临下的自鸣得意。
而这，也正是二者之间最明显的区别。
《不婚男》并没有做任何的价值判断。
它只是忠实地展现了每一种人的生活，然后问你，你想选择哪一种？
而翻拍版呢。
它刻意地，将男主塑造成了一个纯粹的怪咖，然后试图告诉你。
这些都能被生活中的其他人所感化，所消解。
从来都没有“不能结婚”，只是人们“不想结婚”。
只要解决了恋爱意愿，幸福唾手可得。
但。
一群永远正面向阳的人偶。
是绝不可能将他真正的背面露给你看的。
因为那一面，什么都没有。
03
回到开头的那个问题。
《他为什么依然单身》没能克服本土化的难点。
只是修剪了一下细枝末节，剔除了人物个性，然后就端上来了。
你也许会说，两部剧相差了19年，年代差导致改编难，是理所应当的事。
但，在Sir看来，根源的问题不在于这19年。
而在于——
它呈现的内容太轻，又太讨巧了。
以致于，在当下，与我们所处的土壤彻底错位。
什么意思？
《不婚男》之所以经典，是因为它回应了时代的声音。
从80年代的泡沫时代开始，一直延续到平成年间，一直存在的一股社会思潮——
结婚并不能保证什么，相反，只会带来苦恼和责任捆绑。
而《不婚男》正是对这种风气的嘲讽。
桑原目睹了助手英治，试图在阿满与正牌女友间脚踏两条船的场面。
他讨厌的死对头金田，靠着建筑师的名头勾搭女人。
而桑原鄙视这种虚情假意的行为，他拥有一颗热忱而孤独的心，也有着旺盛的表达欲。
他只是在等待，等待一个愿意接纳他的人。
而女主夏美就是这样的人，她愿意去倾听桑原笨拙的话语。
所以，《不婚男》在当时的语境里才显得如此珍贵。
因为它真真切切地踩中了世纪初日本人的痛点——
一颗甘愿忍耐孤独的自我真心。
而《他为什么依然单身》呢？
它似乎什么痛点都踩到了。
婚姻关系。
年龄焦虑。
独居风险。
然而。
当你想要往里更进一步时。
却发现，它已经对你关闭了大门。
因为它拒绝对更深层的原因发起探索。
只是简单地归结为——
他单身，是因为他“有病”。
缺的是一段恋爱，把他“治好”。
而那背后的真实，却一点都不曾触碰。
就像男主的核心设定之一，是设计屋子时，重视厨房的地位。
之于桑原，他注重生活的幸福感，而厨房就能实现这一点。
但与此同时，他又对婚姻与家庭不置可否。
且不说你是否赞同他的观点。
至少，你能理解，他的观念来源于何处。
而翻拍版呢？
这些内容全删。
你能看见的，只有俞瑜一个劲儿地在那里陈述——
人间烟火是多么的可贵，家庭又是多么的私密与温暖。
正确吗？
太正确了。
可这些放之四海而皆准的话语，又能对观剧的观众，产生多少触动呢？
恐怕到最后，效力也只是给俞瑜的人设贴金而已。
归根结底。
《他为什么依然单身》，是将不婚主义与单身，视作是一个需要被解决的难题。
可，它既不给出原因，也不给出方法。
只是口号式的跟你说——
没有不结婚的人，只是你没遇到喜欢的。
单身，仅仅是因为没遇上。
纯粹归于个人的性格问题，以及机缘未到。
却回避了丰富的社会内涵——
有没有可能，单身是为了逃避沉重的负担？
有没有可能，是今天的人在婚姻外，发现了更广阔的世界？
又或者，单身就是一种病，但病的是被金钱矛盾和网络议题绑架的两性关系……
等等。
但这些都不太想提及。
只想笑笑而已。
所以还能怎么说呢？
我们又目睹了一场空中楼阁的互相靠近，而在那之下，所有的真心依然被掩盖。
