这张专辑会刷屏我一点都不意外
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今日BGM，《你的爱情》，逃跑计划
大家好，我是犀牛。
当年《乐夏》第一季爆火之后，新乐队四起，乐迷们也纷纷涌进现场，各种livehouse、音乐节层出不穷。
印象中，作为老牌乐队的逃跑计划却开始“逃跑”起来，自从《歌手》争议后，他们变得十分低调，甚至鲜少在音乐节露面。
直到前不久，逃跑计划带着新专辑《回到海洋》归来，从夜空到大海，他们开启了新的征程。
这几天，陆陆续续看到不少人在朋友圈安利这张专辑，我自己也是单曲循环了许久，确实是值得和大家好好探讨一番。
这次专辑的主题，围绕海展开，海鸥、琴岛、梦、爱情，更显浪漫与治愈。
藏在歌曲里的这份感动，暌违十年之久，后劲儿十足。
我们看到的是不一样的逃跑计划。
当年追逐星星的孩子已长大，要回到海洋起航扬帆了。
新专辑《回到海洋》值得细细品味。
或许你初听时无意，细听后则会为之惊艳。
当然相较于十年前那张《世界》来说，无论是概念还是风格上，注定是全新的体验。
首先是风格方面，十年前的《世界》偏向于英伦摇滚，不会很劲爆狂躁，但是还是能够感受到一股蓄势待发的劲儿。
而这张《回到海洋》严格来说不能算传统意义上的摇滚专辑，配器上合成器占了主导，曲调也更加浪漫。
融入了电子音乐后，整张专辑的律动感更强，再加上有电鼓加持，旋律上也更加动听。
比如《Magic Elevator》，合成器贯穿全曲，曲到后半段，吉他solo嵌入其中，简直太顶了，听得人热血沸腾。
其实这种突破从《歌手》就能看出来一二。
2019年在《歌手》舞台上，他们没有选择唱那首众人期待已久的《夜空中最亮的星》，而是选择了风格别具的新歌。
那是毛川第一次演绎《你的爱情》。
这首歌，合成器元素已经很明显，舞台上的他们，梦幻、风骚，连贝斯都是浪漫的味道。
虽然当时并没有拿到好成绩，最终远离七强，但在我看来，他们是《歌手》舞台上一缕秋日的晚风，凉爽、舒适。
新专辑中他们将这首歌重新制作，变得更加浪漫、温暖。
爱情最美好
比什么都美好
但愿我永生之前
能揭晓人类真正的起源
你依然说
爱情最重要
其实当年《歌手》小试牛刀后，逃跑计划正在计划一场盛大的“更替”。
主要是乐队成员出现变动，鼓手王非凡和键盘手曲锐的加入，给乐队融入了新鲜血液，他们必将玩出些新花样来。
最典型是今年8月底推出的单曲《Nothing Beats Like A Heart》，逃跑计划和纽约合成浪潮乐队The Midnight 来了一次梦幻联动，碰撞出了一道绚丽的火花。
Nothing Beats Like A Heart音乐：逃跑计划;The Midnight - Nothing Beats Like A Heart
电子音乐是他们的新尝试。
就像歌曲文案上的那段话：
“在这个时代里，不论是人还是物，被遗忘的速度都变得越来越快。我们被困在新旧更迭的电子产品里，被困在透明橱窗的新款里，也被困在每一次科技进步和海量信息里，不舍得停下脚步。”
其实无论音乐风格怎么变，逃跑计划的音乐态度永远在那里。
当年《世界》推出时，大家对逃跑计划的印象是治愈。
这张专辑里所触及的字眼：爱、阳光、离开、悲伤、生命、星辰、拥抱、关于生活，关于生存和理想。
毛川想告诉大家，即使在最失落甚至绝望的时候，也要寻找出一束光。
最为触动的是这首《夜空中最亮的星》。
我祈祷拥有一颗透明的心灵
和会流泪的眼睛
给我再去相信的勇气
越过谎言去拥抱你
当年在音乐节上，每次乐迷们都会在大合唱中完成唱完这首歌。
唱到兴起，毛川会让大家把手机的电筒打开，随着现场歌曲的节奏舞动着，现场一点点闪耀的灯光就像夜空中的星。
2013年上海迷笛音乐节的现场，现场一位年轻男子热血沸腾地跟着他一首一首的唱下来，人群中的他显得格外的激动和炙热。
当毛川唱到：我宁愿所有痛苦都留在心里，也不愿忘记你的眼睛。男孩终于忍不住，突然掩面大哭。
音乐的治愈，在这一刻尽显其中。
而十年后，这张《回到海洋》，依旧更够触摸人们心底最柔软的地方。
上半年南京青空音乐节，逃跑计划演绎了新专辑中的《海鸥》。
我知道所有的伤痛都会过去
也明白有些遗憾会永远留在心里
但愿那海风再起
海鸥落在那礁石
我终于对着大海放声喊出你的名字
四月的晚风吹在半空中，毛川在台上轻轻唱着，底下的歌迷褪去了往日的躁动，轻轻晃动着身体，时间仿佛就在那一刻停止。
这首的歌评论底下有一位歌迷写道：
“这可能是我心中唯一一首会让我想家的歌吧。”
无论是十年前，《世界》中在黑暗中追逐星星的逃跑计划，还是如今在大海扬帆的他们，一样治愈人心。
他们的初衷从未改变。
十年前凭借《世界》收获了一大批乐迷，如今回到平静后他们依旧坚持做音乐，十年磕磕碰碰依旧不忘自己的初衷。
在这个市场并不包容的今天，乐队肯定知道会承担什么样的舆论压力，但他们还是决定这样做了。
就如他们在新专辑封面中，给出的暗示：
一颗破碎的红番茄，不破不立的决心。
其实这张专辑刚出来时，大家褒贬不一。
部分听着《世界》长大的老歌迷，可能不喜欢这张新专辑的风格。
而那些热衷于电子音乐的人，对初来乍到的逃跑计划似乎又不太认可。
但是我们没办法否定，对于喜欢他们的人来说，对于逃跑计划自身来说，这是他们的一次蜕变与成长。
是一种经历风雨之后，回到生活本身的释然。
新专辑中有一首歌叫《Noise In My Head》。
Noise In My Head音乐：逃跑计划 - 回到海洋
曲子前半段很低沉，给你一种身处绝境的感觉，失落、绝望、无助，但是副歌部分一次又一次重复：“Again and again Lost and gained”仿佛是朝希望呐喊。
在绝望中寻找希望，这也是逃跑计划音乐中非常擅长的表达。
其实这才是生活本色，不断跌倒又不断爬起。
即使是唱歌的逃跑计划，终究要回到生活里歌唱。
大家都会变，听众变了，演绎的人也变了，当年听着《08年我们结婚》的人早已为人父母，而唱歌的人也需要为琐事奔波。
他们或许听着《夜空中最亮的星》流过泪，或许听着《再见再见》忍痛告别，只是一切悲伤都会过去。
逃跑计划的音乐也正在尝试脱离过去的条条框框，这张专辑的出现就是最好的证明，也更让大家期待他们的下一张专辑。
没有谁一成不变，未来，肯定会越来越好。
