原著不输《活着》,差点让中国电影史重新排序
作者| 大象
来源| 大象放映室
大家好,我是大象。
20世纪初,当时的旧中国正经历着一场千年一遇的历史变局。
随着辛亥革命的爆发,清朝逐渐走向覆灭,民国顺势诞生。
可在这新旧交替之间,古老的封建帝国已经大厦将倾,但新的民国政权又根基未稳。
所以当时的中国正处于从一片混沌中寻找出路的阶段,各地都乱成了一锅粥。
而本片的故事,也正是从这一片动荡中开始。
今天要讲的电影是——
《白鹿原》。
《白鹿原》是导演王全安在2012年的作品,电影改编自作家陈忠实的同名小说。
要单论起原著的成就,陈老先生的这部《白鹿原》,绝对不会比《霸王别姬》和《活着》的原著差。
电影开拍之前就有评论称,这是一部有望让中国电影史重新排序的作品。
因为原著本身过于恢弘雄奇,本片最初时长有220分钟,但后来几经删减最后只剩下了154分钟。
最初的版本我们已经看不到了,但就目前的成片而言,电影和小说相比还是差了一些,所以下面的评论我们就把小说和电影拿在一起来说。
和《霸王别姬》《活着》相比,《白鹿原》同样属于横跨半个世纪的平民史诗题材。
但和前两者不同的是,《霸王别姬》和《活着》的主题,都是在反省历史批评时代。
但《白鹿原》远不止如此,它除了在反省历史之外,还指向更古老的过去,和遥远的未来。
电影中多次提及的祠堂、石碑和宗法制度,就是在向历史更深处,为每一位中国人进行一次文化寻根。
几千年来,我们的朝代几经更迭,但祠堂却永远伫立,即便是砸了也会再次修复,这正是因为我们的根在这里。
宗法对村民们为什么有这么强大的约束力?黑娃和小娥为什么当初拼了命也想进祠堂?
因为对当时每一个人而言,那些族谱上的名字,解决了他们“我从哪里来”的问题;而那些在墙上供奉着的牌位,解决了“我要到哪里去”的问题。
从哪里来?到哪里去?正是几千年来支撑着我们生之为人的归属感,也是每一个人的根之所在。
另一方面,《白鹿原》的伟大在于指向未来。
电影的最后是在日军的轰炸声中戛然而止,虽然小说一直写到了七八十年代,但两者的结局都不是尘埃落定的结局,而是指向未来的诘问。
从清朝覆灭到抗战开始,白鹿原的人民经历了数十年的动荡与悲怆。从朝阳初升到暮色四合,白鹿原上的牌坊也穿越了成百上千年的风霜雨雪。
但他们的未来该指向何处?迎接他们的是风雨还是暖阳?
时代滚滚向前,在彼时彼刻,没有人能穿越时空成为先知。
所以对于这一点,电影和小说一脉相承,我们看到的和读过的都是它讲到了的故事,但它们真正的追问,却是它们没有讲到的还未发生的故事。
《白鹿原》中描述了一个大河拐大弯的中国,一个剧变的中国。
历史是由英雄和枭雄们创造的,但历史,终究也是由人民来承受的,白鹿原上的每一个人都是承受历史的人。
身逢乱世,他们的人性都被时代摁在地上反复地摩擦,甚至撕裂。
不论是上一代宗法制度的代言人白嘉轩、忠厚古板的长工鹿三、精明逢迎的鹿子霖;
还是下一代热血革命拥抱新世界的鹿兆鹏、阴狠复杂的黑娃、看似仁义其实寡廉鲜耻的白孝文,以及在电影中串联起所有人的田小娥。
无论是正派还是反派,相信看完之后,你都无从对他们进行简单的批判与歌颂,而是心中莫名泛起一阵怜惜嗟叹。
大时代之下,每一个因子都不是罪有应得,他们只是本性如此和身不由己。
时代会变,革命的形式会变,而人性终究只会是在不停的归零之后,反复地轮回。
我们之所以会对他们从心底里泛出同情,其实正是因为我们自己本身,也只是无数的因子之一而已。
所以和《白鹿原》中的每一位角色一样,我们都是在时代中浮沉的江湖儿女。
而且不管乡关何处,我们脚下的土地,也都是那片麦子黄了又黄的白鹿原。
那里日升日落,见证朝代更迭,那里生息繁衍,泥土永远芬芳。