奇葩且“丑不自知”，象形建筑为何总翻车？

　　正所谓“年年都有丑建筑，象形建筑占一半”。

　　建筑师在设计丑建筑这方面，从来不缺乏想象力，而象形建筑往往是重灾区。

　　今天小印就和大家聊聊象形建筑。

　　NO.1

　　建筑界的翻车大王？

　　象形建筑，是指建筑外观轮廓指向某个具体对象的一类建筑。

　　满洲里套娃酒店

　　光看概念太抽象没理解，没关系，小印这就为你举些例子，让你更好了解象形建筑。

　　说到近几年中国的象形建筑，小印那可是“如数家珍”。

　　北有河北福禄寿天子大酒店，“开窗就能拜神仙”。

　　天子大酒店

　　南有广州市荔湾区铜钱大楼，“天佑财源滚滚来”。

　　铜钱大楼

　　西有四川绵阳市九皇山玻璃桥男女雕像，“背对背拥抱，做最熟悉的陌生人”。

　　四川绵阳市九皇山玻璃桥

　　东有重庆白马山景区飞天之吻，“旋转跳跃，只为与你相拥相吻”。

　　重庆白马山景区飞天之吻

　　小印看完只想说：这福气给你，你要不要？

　　知道的人说这是象形建筑，不知道的人还以为中式恐怖游戏《纸嫁衣》出了全息投影现场体验版。

　　还有河北白洋淀荷花大观园金鳖馆，“仰天长叹湖边卧”。

　　荷花大观园金鳖馆

　　苏州昆山大闸蟹文化馆，“隔海对望两茫茫”。

　　昆山大闸蟹文化馆

　　生动形象地演绎了什么叫做“君住长江头，我住长江尾”。

　　此外，还有闻名遐迩的“稻花香大楼”和“五粮液大楼”。

　　稻花香大楼和五粮液大楼 

　　以及被评为世界最大螺形建筑的“青岛东方影都展示中心”和被评为世界最大紫砂壶造型建筑的“江苏省无锡市万达项目展示中心”等。

　　江苏省无锡市万达项目展示中心和青岛东方影都展示中心

　　象形建筑就像是春晚，年年都有，花钱不少，但是每次都能做到让人眼前一黑。

　　区别只在于：一个是“土到极致就是潮”，另一个是“尬到抠脚还想笑”。

　　如此别致的建筑也绝非国内专属。

　　一战过后，汽车文化在美国的兴起使得象形建筑迎来了第一波建造高峰。

　　那时的商人为了吸引客源，将相当数量的加油站、餐馆、汽车旅馆建造得十分奇特，引人注目。

　　这其中既有纽约长岛丑萌丑萌的大白鸭，也有北卡罗来纳州将商标放大数倍的壳牌加油站。

　　北卡罗来纳州壳牌加油站

　　既有25号公路边的鲍威尔飞机加油服务站，也有灵感来源于“茶壶顶丑闻”的华盛顿州圆顶茶壶加油站。

　　华盛顿州圆顶茶壶加油站

　　到了20世纪90年代后期，泰国、韩国、澳大利亚、日本等国家，也先后建造了一系列的象形建筑。

　　眼镜蛇大楼

　　其中著名的有曼谷大象塔、俄罗斯眼镜蛇大楼、新西兰牧羊犬大楼等。

　　NO.2

　　“出丑率”为何如此之高？

　　为什么我们总觉得象形建筑都是“丑萌丑萌的”？

　　这首先是因为建筑师在设计时一味追求“形似”，却忽略了建筑本身给人带来的意境美。

　　建筑艺术的象形手法应追求的是“意”与“象”的共生，讲求“应物象形”，即借助专业设计手法在凸显艺术审美的同时寻求意蕴与文化的共鸣。

　　美国波士顿牛奶瓶

　　而现在的很多象形建筑的形象设计只是简单的放大再现，或者多元要素的简单拼贴杂糅和戏仿，甚至是以功能性与经济性为代价，追求造型奇特、挑战大众审美。

　　而且，不少设计师只考虑了象形符号，而忽视了与周围环境的兼容度。

　　美国宾夕法尼亚州咖啡壶

　　看起来怪怪的建筑在整体环境下显得很和谐

　　所以许多象形建筑给人的第一感觉往往是“突兀、别扭”。

　　广州恒大足球场效果图

　　于是我们看到广州恒大荷花造型足球场在宣布开工并公布其荷花造型的效果图后，引发了社会各界的批评，苏州昆山大闸蟹文化馆也在一片骂声中被拆除。

　　美国波士顿牛奶瓶

　　德国设计师路易吉·柯拉尼认为：“设计应基于大自然中生命所呈现的真相”。

　　一座好的建筑在设计时就应注重与自然的协调一体。

　　比如说设计灵感来自于帆船的悉尼歌剧院。

　　从外看，轻盈的帆船造型与天空大海融合在一起，静谧而优雅。

　　从内看，室内演奏时，音乐传达到炼狱的壳体顶棚后形成优美的反射，构成了天然的声音容器。

　　由此可见，合格的建筑不是对自然的破坏和机械般的重建，而是实现建筑与自然的协调。

　　NO.3

　　惹人嫌还乐此不疲？

　　其实，象形建筑从诞生的那一刻起就饱受争议。

　　世界上最早的象形建筑可以追溯到古希腊传说中的特洛伊木马。

　　但其建成与否，依旧有待考证，但毋庸置疑的是，这一设想对后人创作产生了一定的指导意义。

　　电影《特洛伊》中还原的场景

　　当形态各异的象形建筑在各国大地上肆意生长，争议与批评也随之而来。

　　美国俄亥俄州枫木篮子

　　1964年，美国建筑评论家彼得·布莱克（Peter Blake）在God's Own Junkyard : The Planned Deterioration of America's Landscape一书中，首次对纽约的长岛大白鸭象形建筑予以抨击。

　　近几年来，象形建筑不断入选“全球最丑十大建筑”和“世界上最具争议的建筑”。

　　印度国家渔业发展委员会

　　甚至有不少建筑师认为时尚的现代建筑证明着几何结构的魅力，高度雕塑化的象形建筑则是粗糙、丑陋的代表，是现代主义建筑的反面教材。

　　既然设计象形建筑是一件费力不讨好的事情，那为什么设计师依旧乐此不疲？

　　这其实是因为标准的缺失。

　　关于象形建筑美丑的评判没有一套明确的标准，对于象形建筑理论性的研究在国际建筑学界也不多见。

　　德国Wolfartsweier幼儿园

　　标准的缺失，让象形建筑成为设计师们的实验台，悉尼歌剧院珠玉在前，人人都想成为下一个约翰·伍重，被载入史册，却不想皆是些狗尾续貂之作。

　　象形建筑大行其道，离不开一些著名设计师的推动。

　　著名设计师李祖原对中国象形建筑的发展有着举足轻重的影响。

　　台北101大厦、沈阳方圆大厦

​　　他执着于具象设计，微物放大，曾主持过台北101大厦、沈阳方圆大厦、北京盘古大观等作品，被尊为象形建筑大师。

　　但遗憾的是，这些作品在建筑结构、美学理念、以及实用性等方面，遭受的是毁誉参半的评价。

　　所以尽管争议不断，也无法阻止象形对象的拓展与象形建筑的全球化传播。建筑师对于象形建筑的热爱从来不会因为一些小小的挫折而改变。

　　Future House设计图

　　由芬兰艺术家Matti Suuronen在1968年提出的“Futuro House”就是其中的典型。

　　“Future House”被定义为一种为了探索未来生活方式而制作的未来装置，散落在全球各地。

　　Future House

　　如今，建造技术的发展给城市公共空间形态带来了更多可能性。

　　著名建筑师James Wines 在评价象形建筑时曾经说过：“形式遵循幻想而非功能，因为无法提供幻想的建筑无法实现人类所需的梦想。”

　　美国爱达荷州犬吠公园酒店

　　建筑是文化的容器，展示了一座城市的风貌。

　　我们也期待，在未来的日子里，象形建筑可以满足人们对美的追求。

　　各位Inker们，你身边有丑到不忍直视的建筑吗？快在评论区里留言告诉小印吧。