已售出百万份的《盛世天下》，正在驶入百亿美金的互动影视“蓝海”

Z世代的娱乐需求

正在从“被动观看”

向“主动体验”转变

文 | 徐小怪

编辑 | 羊羊、JOY

看着剧，顺着情节，点了个选项，直接领了盒饭，这谁能想到？

近日，展现“100种结局”的宫廷生存题材互动影视作品《盛世天下》引起了多方关注：

上线仅12天，全球销量便突破100万套；

更一举登顶中国香港、中国澳门、新加坡等地区及国家的苹果商店娱乐（付费）榜单榜首；

同时跻身韩国、加拿大等国家及地区市场Top10行列，Steam平台销量亦在持续攀升中……

△ 《盛世天下》全平台总销量突破100万套

这款作品由New One Studio倾力打造，是该工作室继现象级互动影视作品《隐形守护者》之后，时隔6年在同赛道交出的重磅新作。

作品已经于9月9日在Steam、WeGame、iOS、安卓及微信小程序同步上线，如果有空闲，可以刷一盘，看看能“活”到第几集。

《盛世天下》中，玩家将以“伍元照”的视角开局，通过100余种选择，逐渐走上权利巅峰。

日前，极客电影（ID:Geekimovie）特别对话《盛世天下》制作人Demi，邀请对方深度分享《盛世天下》的创作历程、制作难点，以及对互动影视未来发展趋势的深度见解。

作为New One Studio的核心成员之一，Demi主导创作了《隐形守护者》和《盛世天下》两部作品。

前作《隐形守护者》自2019年推出后，凭借跌宕起伏的剧情张力与具有沉浸感的新式玩法，获得了不错的市场反馈。

在Steam平台，销量高达140万套，好评率为86%；TapTap平台上，评分为9.6 ；豆瓣平台，收获9.3分，印证了项目的跨圈层认可度。

△ 《隐形守护者》在Steam上好评率为86%

在此基础上，《盛世天下》承袭了前作的经验，并且进行了多维度优化。

制作人Demi表示：

以玩法为例，在《隐形守护者》中，玩家若想回头重新选择之前未选的分支，常常会因文字说明过于简略而难以找到；

而在《盛世天下》里，我们对选项文字进行了优化，玩家可以直接查看完整的选项内容，避免了这种困扰。

 

从行业宏观视角审视，《盛世天下》的出现有据可循，背后一方面是互动影视的品类升级；另一方面，也折射出整个娱乐产业的重要演进趋势——内容形式的深度融合与创新突破。

互动影视通过影视与游戏的深度融合，用碎片化的视频重构叙事逻辑，让玩家从旁观者转变为主角。

这种视角转换不仅创造了全新的沉浸式体验，更满足了现代观众对个性化、参与感娱乐的核心需求，代表着内容产业向互动化、沉浸化演进的重要趋势。

传统影视、游戏、文学等娱乐形式间的边界正不断消融，用户对跨媒介、强互动、个性化体验的需求愈发强烈。

在这样的时代背景下，互动影视早已超越“新游戏品类或新影视品类”的单一属性，更代表着一种全新的内容创作逻辑与用户体验范式。

01《盛世天下》：三年匠心与千余条碎片视频

很久没有好看的古装剧了，《甄嬛传》已经被我盘包浆了。

《盛世天下》受到关注并非偶然，项目的最初灵感源于项目团队在社交媒体看到的一条评论。

随后，耗时三年，项目从灵感萌芽到千余条碎片视频的最终呈现，每一步都围绕“互动叙事的沉浸感”展开。

这个声音让她敏锐察觉古装题材的市场缺口，预研中的《盛世天下》也由此正式提上日程。

而在具体的题材选择上，团队则将目光锁定以武则天为参考蓝本的架空设定，因为她足够“极致”：

经历过大起大落、大张大合的人生，故事推进过程充满不确定因素，这样用户才能获得更好的感受。

 

△ 以武则天为原型设定的角色——伍元照

题材确定后，最耗费心力的编剧工作随即展开，这一环节整整耗时两年多。

互动影视的剧本与传统影视或AVG游戏都有着本质区别，它需要更强的代入感，要让玩家作为主角能够接受和确定目标，并有强烈意愿去完成这个目标。

为了实现这一点，团队采用了AVG编剧和影视编剧共同协作的模式：影视编剧负责镜头语言与视听呈现设计，游戏编剧则专注剧情逻辑闭环与选项感染力打磨，遇到分歧时一起协商决定。

具体执行方面，团队先从人物设定开始，详细梳理每个人物的特点、目标、爱好，甚至是穿衣打扮的习惯，然后再将这些文字转化成导演可用的可视觉化剧本。

以韦贵妃为例，原作中，韦贵妃是一个蛇蝎美人，也是第一个出场的大Boss。

△ 蛇蝎美人韦贵妃

根据她的人设，团队在服装、造型上下了很大功夫，以求在视觉呈现上就让玩家产生"好美，如果我是陛下我也愿意宠她"的感觉。

更重要的是，团队为这个角色设计了更深层的情感——她一直在寻找失散的女儿。

这个女儿虽然无法出现在镜头里，但团队通过一只名叫"玉兔"的小狗来承载她的情感寄托。

“玉兔”戴的项链和韦贵妃当年给女儿打的一模一样，这种细节设计让玩家在后续剧情中发现时，会产生强烈的情感共鸣。

△ 韦贵妃的妆造合辑 

Demi说：

我们会将自己“洗脑”成新手用户，反复思考“我是谁，我在哪，我要干什么”。

当选择跳出来时，玩家需要很清楚自己面临什么状况，两个选择之后可能有一定的预判，根据有逻辑的预判去做选择。

剧本打磨成熟后，项目正式进入拍摄阶段，整个过程历时100多天。

团队在此环节启用了擅长古风的年轻导演知竹，此前，由她执导的《长公主在上》和《东栏雪》曾爆火一时，是当年的微短剧标杆。双方经过多次沟通后，彼此的创作理念高度契合。

△ 爆火短剧《长公主在上》和《东栏雪》 

拍摄环节的复杂度则远超传统影视，要求演员的服装呈现、妆容状态、道具细节都必须精准匹配不同剧情节点。

比如，女主角伍元照在参加夜宴前，有红色和浅绿两套衣服选择，那么演员就要身着两套衣服拍摄两个版本的情节，部分台词甚至一致。

△  伍元照夜宴择衣 

演员表演也面临特殊要求，需弱化个人化特征，更多地根据用户的选项，来想象这一部分性格的人应该有何种反应。

拍摄环节落下帷幕，项目随即转入为期近一年的后期制作阶段。

区别于传统影视的连贯性长视频，互动影视需要将所有拍摄素材剪辑成1000多个碎片视频，再在游戏引擎中实现逻辑跳转与功能配置。

△  游戏中玩家的每一个关键抉择都将影响剧情走向 

为此，团队自主开发了专用编辑器处理视频碎片，同时开展多轮玩家测试收集反馈，不断迭代优化产品。

UI设计在这一阶段也发挥了叙事辅助作用，比如“扳倒韦贵妃”的情节中，团队通过UI将任务拆解为“收集三支箭攻击对手”的三步结构，有效提升了玩家的操作体验与目标感。

她还分享了一个有趣的设计：在《盛世天下》的最后一关，当玩家面临"认不认命"的选择时，团队没有直接给出两个选项，而是让玩家犹豫5秒钟后，"不认命"的选项才会出现。

这种设计模拟了人在绝境中抓住救命稻草的心理状态，让选择变得更加真实和有意义。

△  游戏最后一关的“认命”关卡 

02 从《隐守》到《盛世》：New One Studio走出 “新手村”

相对影视来说，互动影视可能不是一个一边吃饭一边看的背景式娱乐项目，而是让玩家觉得自己是主角，自己能够去决定故事的发展的形式。

完成《盛世天下》，New One Studio在互动影视赛道的成长也有了更清晰的脉络：

从6年前的《隐形守护者》到如今的《盛世天下》，前者是团队在“新手村”的初期探索，后者则是走出“新手村”后的再次进阶。

正如制作人Demi所说：

有了两个作品之后，我们算走出“新手村”了，未来会再继续探索多元题材。

而这一路成长，不仅留下了技术迭代的足迹，更始终围绕“互动叙事究竟能带给玩家什么”这一核心问题持续深耕。

相关创新首先体现在叙事形式上的变化。

《隐形守护者》采用定格拍摄的“真人漫画”形式，虽有独特艺术质感，却因为与传统影视流畅观感存在差距，呈现有些遗憾。

△  《隐形守护者》游戏页面 

为了营造沉浸体验，《盛世天下》果断转向全视频流程——画面从定格变连贯动态，既消解观看障碍，更让故事沉浸感倍增，背后是对用户体验的反复琢磨。

叙事理念也有所不同：若《隐形守护者》是让玩家在乱世“勇闯天涯”，《盛世天下》则将舞台拉向权谋漩涡中心“盛朝宫廷”，让玩家生存、取舍、博弈之间“找到自己”。

△  《盛世天下》游戏页面 

除了叙事形式与理念的升级，故事线的细节设计同样围绕玩家体验打磨巧思。

《隐形守护者》中，玩家回溯分支时常因缩略文字提示找不到选择节点，仿佛在记忆迷宫打转；而《盛世天下》直接将选项内容完整展开，让每一次过往抉择清晰可见，这种“减少玩家困惑”的细节打磨，让互动体验更丝滑顺畅。

故事体量也随创作野心增长：《隐形守护者》800分钟剧情已让玩家沉浸，《盛世天下》总计拓展至1200分钟，为让叙事节奏舒展，拆分为“媚娘篇”与“女帝篇”，给每个阶段故事足够铺陈空间。

△  《盛世天下》的结局之一 

当然，这一切内容升级的背后，是离不开坚实的技术骨架的。

为了让玩家在不同网络环境流畅体验，团队攻克难关，在保证视频清晰度前提下，将包体压缩到同类产品的一半大小，实现“省流量看高清”。

△  《盛世天下》游戏画面 

并且创新融入“东方版MBTI”功能，通过初始选择生成专属个性测试报告，作为附加惊喜融入该作品中，践行一个理念：

互动影视不只是娱乐载体，更是能与玩家产生情感共鸣、帮助自我认知的伙伴。

 

△  《盛世天下》的东方版MBTI页面 

而所有升级最终都指向一个目标：让国产互动影视被更多人认可。

我们希望通过《盛世天下》这样的作品，吸引更多的人关注互动影视，拓展市场和圈层，触达更多未接触过互动影视的人。

Demi坦言，团队希望通过《盛世天下》再拓展市场和圈层，触达完全没接触过互动影视的人，用更年轻化、娱乐化的表达包裹故事内核，让“你的选择推动故事走向”的奇妙体验，走向更广阔的大众。

03 互动影视：内容的百亿美元级 “蓝海”？

整个品类的发展空间绝不可小觑。

当New One Studio凭借两部作品走出互动影视“新手村”时，制作人Demi也将视角从团队成长转向了整个品类的市场前景。

尽管她谦称团队刚起步，但仍明确强调：

任何满足人类情感需求的产品，都有长足发展。

这一判断，正与互动影视“百亿美元级蓝海”的行业趋势相契合。

据marketreportanalytics.com2025年4月9日的报告显示，2025年全球互动影视市场规模预计为50亿美元，预计到2033年将达到150亿美元，期间年复合增长率为15%。

数据的增长并非偶然，有三重因素构成：

一方面，技术普及大幅降低了玩家的接触门槛，也让创作端的落地更易实现；

另一方面，Z世代年轻消费群体对“个性化”“沉浸式叙事体验”的天然偏好，恰好与互动影视的核心特性适配；

更关键的是，用户娱乐需求正从“被动观看”向“主动体验”转变，而互动影视正是承接这一趋势的最佳载体之一。

△  《盛世天下》游戏画面 

在这样的增长态势下，互动影视也自然会成为内容创作者眼中的“机遇蓝海”。

首先体现在“低门槛”：与传统影视行业需要大量资金、专业设备和成熟团队不同，互动影视的制作成本更可控，尤其是在技术工具日益成熟的当下，创作者无需被“专业壁垒”束缚。

New One Studio的团队构成就是最好的例子，团队的很多成员并非影视专业出身，却因对互动叙事的热爱聚集在一起，最终创作出了优秀作品。

△  导演知竹的B站账号 

对此Demi强调：

只要热爱，就适合做这个领域。

其次体现在“高需求”：作为新兴品类，玩家对互动影视的接受度极高，对不同类型、不同题材的作品都保持着强烈好奇心，这为创作者提供了充分的“实验空间”，无需局限于传统内容的“成功模板”，创新反而成了最受欢迎的特质。

互动影视的市场可以为创作者提供广阔的空间，增加更多优质内容来吸引用户。

除了创作端的利好，互动影视的市场格局与发行渠道，进一步为创作者降低了 “成功门槛”。

从竞争格局看，行业呈现“中度集中”特点：

虽有头部公司占据部分份额，但大部分市场由中小开发者与独立团队瓜分。

这种分散性意味着，相比“资本”，“创意”才是突围关键，尤其为拥有独特叙事风格或文化背景的新进入者，留出了成长空间。

发行渠道的多元化则让这份机遇有了更广阔的落地空间：

以Steam为代表的全球PC平台，为中国开发者提供了低门槛、高效率的全球化路径,不仅用户基数庞大，接入流程也十分成熟。

与此同时，互动影视还能覆盖端游、手游、H5、小程序等多场景，通过“全渠道发行”实现曝光最大化，同时精准匹配不同平台用户的需求。

另外，对于想要出海的中国开发者来说，互动影视具有独特的优势。

它既能更加沉浸式的传递中国文化，又降低了文化隔阂，更容易被海外用户接受。这为中国的叙事内容走向世界提供了新的可能性。

Demi诚挚希望，未来有更多的人才加入互动影视，让产业呈现一个百花齐放的画面。

显然，这个愿景很可能快速成为现实。