寻求不一样的视角，制片人张云帆的独到的电影艺术

艺术可能离我们很远，但电影却离我们很近，它就像是一座连接大众与艺术的桥梁，让我们可以通过观影了解艺术。而这也是制片人张云帆，一直以来在《平凡的王者》中想要达到的效果。作为一部与众不同的青春励志片，张云帆在《平凡的王者》加入了快节奏打斗要素和女性视角，并通过向影迷讲述一名女拳手从社会底层走向拳坛的艰辛历程，呼吁人们更多地关注与理解女性群体的处境。虽然从目前的国内影视行业而言，女性向电影的市占率还并不高，但这在张云帆看来更像是一个机遇而非挑战，她希望业内人士能够更多地考量电影的社会价值和艺术价值，而非纯粹的商业价值和变现能力，这样才能给女性向电影一个更好的发展机会。

多年海外的留学、工作经历，给了张云帆一双发现优质影视资源的眼睛

看剧本、审剧本，是每个制片人加入影视行业的基本功。而要掌握这一能力，除了庞大的专业知识储备，深厚的经验积累同样不可或缺。以《平凡的王者》的制片人张云帆为例，她在负责这部影片之前，就已在中外影视圈担任过许多相关工作，这也直接奠定了她职业生涯的制作人方向。出于对电影深沉的热爱和了解，张云帆早年在大学的毕业论文，就是关于导演韦斯·安德森的电影《犬之岛》的影评论述，并探讨了在此片中作者论与文化他者关系的定性研究。同时，在维克森林大学、伦敦政治经济学院以及美国南加州大学长期的留学生活，也让她对于中外文化差异，艺术审美的差异性，和社会问题的跟进与讨论打下了一定的基础。在此期间，她还曾担任过南加州大学安纳伯格分校的摄影师、一家美国影视公司的电影数据分析师，并加入了一个合作电影制作班，担任剧组的导演和编辑，拍摄和剪辑了一部关于动物收养与救援基金会的纪录片。从那个时候开始，张云帆的内心就已萌生了通过发布与研究影视作品的形式来为社会弱势群体尽可能发声的想法，这也是她成为《平凡的王者》制片人的主要原因。

艺术源于生活而高于生活，张云帆的海外生活就带给了她源源不断的艺术灵感。通过在海外学习和工作的经历，她切身体会到了作为社会少数族裔和女性群体的一份子在社会上遭遇的种种现实困境。同样有这种遭遇的，还有《平凡的王者》剧本的原作者。当初在看到《平凡的王者》的剧本时，张云帆就曾惊奇地发现，剧本原作者也曾在海外独自打拼过，相同的经历很快让她们成了无话不谈的好友，并让她以一个十分公道的价格拿下了整部剧本。正如剧本原作者，是为了反映自身所处女性群体的真实境遇而创造了这部剧本。张云帆购买这部剧本的初衷，也是为了让更多女同胞们产生共鸣，并激励她们通过努力改变自己的人生。在那之后，为了能够将《平凡的王者》做到最好，张云帆还关注了大量女性视角的影视经典，如《伯德小姐》《我的天才女友》《成为简·奥斯汀》《热辣滚烫》《百元之恋》《小妇人》《傲慢与偏见》，《阿涅斯论瓦尔达》《寻找薇薇安·迈尔》《燃烧女子的肖像》等。上述这些作品，都给她的制片工作提供了很大的帮助。在制片过程中，她也非常感谢和感慨近些年与女权主义有关的影视作品正在国内舞台上慢慢地被更多人看到，这预示着女性向电影已经越来越多地展现出了它的市场潜力，未来跻身主流电影类别也可能只是一个时间问题。

拒绝对演员人选做出妥协，张云帆直接邀请知名女演员李冉饰演杜鹃

管理好剧组的工作重点之一，就是要选正确的人办正确的事。尤其是在演员人选的议题上，制片人张云帆和南光导演就遇到了相同的问题，那就是派谁扮演电影的主角最合适。由于《平凡的王者》的电影主线主要围绕着一名女性拳手的成长历程展开。因此就要求扮演杜鹃的这名女演员，既要能展现故事感，还要有足够的武术功底。显然，要在国内找出同时满足这两项要求的人选并不容易。为此，她曾和南光导演、龙比意监制进行了多番讨论，最终三人一致决定邀请荣获过全国武术冠军的李冉担任主角杜鹃的扮演者。当时，为了确保李冉能够及时参演，张云帆还在第一时间联系了李冉的经纪人，并表达了合作意向。当得到经纪人肯定答复的时候，剧组所有人都很激动，因为著名演员李冉的加入，将是对影片品质和口碑的一种宣传和保证。

与大多数只专注于演技的演员同行们不同，李冉不但有着极佳的武术资质，也有着很好的表演天赋，因此很早就在国内影视圈大放异彩，赢得了很大的声望。在加入《平凡的王者》剧组前，她就已经参演了许多经典作品，如《杨门女将之军令如山》《轩辕大帝》《游戏之王》《猛烈》《笑傲江湖》《致命速递》《剩女敢死队》《女兵突击》。而在后续《平凡的王者》的拍摄过程中，李冉也再次用她专业的表演为这部电影增添了许多惊喜。例如，她在演绎农村女孩时期杜鹃的时候，就成功表现出了一个小女孩孤身进入大城市后的懵懂与无助。之后又在一系列热血的打斗彰显了一名女拳手才有的坚强与彪悍。而李冉饰演的杜鹃，这两种不同人设间前后对比所产生的强大张力，也是剧组当初所期望达到的效果。

为电影的调色和运镜提出宝贵意见，张云帆进一步提升了成片的品质

在制片过程中，有很多因素会影响一部电影的最终质量，其中就包含了拍摄中的一些细节问题。而在《平凡的王者》的拍摄阶段，张云帆就发现了剧组在运镜和调色中的一些问题，他们的运镜和调色过于循规蹈矩、缺乏新意，导致拍出来的画面表现力不足，这种现象在快节奏的打斗场面下体现得尤为突出。对此，张云帆立即提出了一套新的运镜和调色方案，并向南光导演提议将更为细腻的镜头和色彩语言加入到电影的关键场景中。例如，在主角赛场失意时，她就曾提议在更衣室内的狭窄视角下运镜，搭配暗淡的色调来体现杜鹃内心的压抑与忧郁。而在与死对头的复仇之战中，她则提议用慢动作特写和艳丽的色调来烘托打斗的激烈和热血。新方案一经提出便得到了南光导演的赞同。之后，通过样品的前后两版对比，大家一致认定新方案拍出的画面更有沉浸感。归功于她所提出的宝贵意见，《平凡的王者》成片的品质得到了进一步提升。

然而，对于张云帆事无巨细的管理模式，有部分剧组人员可能会感到不适应。但张云帆则认为，一名优秀的制片人不仅仅要做到统筹全局，还要同时做好对细节的把控。如果一部电影一开始就是以八十分为目标，最终很有可能因为各环节做不到位，导致最终成片只能拿到六十分以下而不及格。只有当我们以一百二十分为目标，严格把控制影片的每一个细节后，得到的结果才可能拿到一百分。虽然在外界看来，张云帆对剧组人员要求十分严格，但她也同样善解人意，有序地推进着各部门之间，以及剧组与合作方的沟通协调工作。例如有一次，一名演员在拍摄过程中由于不在状态，导致同一个场景的拍摄多次未通过。眼看着南光导演就要发火，张云帆也是眼疾手快暂停了拍摄，并与那名演员及时进行了沟通。在耐心地解释了导演想要表达的动作并对演员进行了心理疏导后，该演员很快便顺利完成了此前没有通过的拍摄场景，并对张云帆表达了由衷的感谢。身为一名制片人，张云帆深知自己的工作不可能做到完美，更不可能让所有人都满意，但她依然坚持着在力所能及的范围内尽力而为。而她的这份坚持不懈、精益求精的工作态度，正是让《平凡的王者》这部电影“不平凡”的关键。

张云帆是一名具有开拓精神的影视制片人，也是一名关注女性群体的职场女性。此次完成拍摄的《平凡的王者》，是她进击女性向电影蓝海市场的一次大胆尝试，也是她通过影视作品形式为广大女性同胞的一次发声和呐喊。而在完成了这部电影的制作后，她也十分希望在未来产出更多相同类型的电影，让更多的人去理解女性主义的本意其实就是平权，以帮助少数群体发出更加有力的声音。张云帆表示，好的电影不能只止步于影迷们的欢笑，而是要进一步向他们传递一种思想，让人们有感而发、受益匪浅。只有这样，大家才能在记住你电影的同时，记住你的名字。