城市探索第二站之西影电影博物馆

感谢观网这次组织的城市探索活动，让我这个老影迷有机会来到西安电影制片厂老厂区进行一次短暂的朝圣之旅。

相对于革命资历最老的长影，历史渊源最深厚的上影，西影无疑是小弟。但就是这个小弟，在上世纪八十年代的中国电影界掀起了一股西部狂潮，不仅拍出《人生》、《老井》、《红高梁》、《西安事变》、《双旗镇刀客》、《决战之后》等一系列经典电影，更成为第五代导演的摇篮，在中国电影发展史上留下了浓墨重彩的一笔。

据统计，在中国内地电影迄今获得欧洲三大国际电影节各大奖项的十部影片中，有八部多多少少都与西影厂有关，其中张艺谋获得柏林电影节金熊奖（《红高梁》）和两次威尼斯电影节金狮奖（《秋菊打官司》，《一个都不能少》）、两次戛纳电影节评审团大奖（《活着》，《摇啊摇，摇到外婆桥》），谢飞（《香魂女》）和王全安（《图雅的婚事》）各自获得柏林电影节金熊奖。陈凯歌不仅获得戛纳电影节金棕榈奖（《霸王别姬》），还荣获美国电影电视金球奖最佳外语片奖（《霸王别姬》）。张艺谋与陈凯歌更包揽内地电影所有的奥斯卡最佳外语片提名作品。

当然，世易时移，随着国力的增强，国人自信心的增长，去国外拿奖早已不再是评判一部电影优劣的唯一标准。但回到上世纪八十年代，面对打开国门之后迎面而来的全方位冲击，国内各个行业基本都患上了“开除球籍恐惧症”，第五代电影人选择出国拿奖来证明中国电影的实力，也算是当时环境背景下的一种正常反应和应对吧。

如今的西影老厂区，已经被改造成一座电影博物馆向游人开放。眼前这座三层红砖小楼就是当年西影的主办公楼，整个厂区都由这种带有浓厚苏式风格的红砖建筑组成。

厂区的主干道，现在又名星光大道，两侧分列了西影厂获得的电影奖像雕塑供游人拍照留念。

在讲解员的带领下，我们首先参观了洗印车间。这栋二层小楼建于1958年，主要负责胶片的洗印、配光、拷贝等工序。目前除了一部分用作博物馆对外展示，数字化修复工作仍在进行，是国内最完整的胶片洗印和数字化修复生产线，“活”的胶片电影发展科普基地。

在洗印车间，见到了大名鼎鼎的8毫米胶片真身。（最右侧的胶片，8毫米指胶片的宽度。）

之所以大名鼎鼎，是因为这种胶片为家庭电影/录影的第一次普及立下汗马功劳（接下来的第二波是VHS录像带，第三波是数字化）。

大导演斯皮尔伯格对于电影的热爱就源于他母亲作为生日礼物送给他父亲的一部8毫米电影摄影机。斯皮尔伯格在自传里说：“我很快对拍电影有了兴趣，仅仅是因为我父亲用来记录家庭生活的那个8毫米电影摄像机……我成了我家的摄影师，并负责拍摄所有的旅途，……我深深地迷上了拍摄。”这段经历被他拍进了半自传体电影《造梦之家》（The Fablemans, 2022）。

在电影中，小主人公甚至用自己拍摄的校园生活小电影折服了经常霸凌他的校霸，为自己赢得了同学们的尊重。而在《造梦之家》之前，斯皮尔伯格担任制片的另一部电影《超级8》（Super 8，2011）则通过角色手中的超级8毫米（比8毫米胶片略宽）家用摄影机，讲述了一个科幻惊悚故事。

由于携带方便，拍摄和冲印都更为简单，8毫米电影的普及也间接促成了先锋电影和地下电影的繁荣，或者说，泛滥。烂片之王尼古拉斯·凯奇主演的电影《8毫米》（8 mm，1999）就讲述了一个与地下电影有关的黑暗故事。有兴趣的观友可以找来看看，片子倒还不算太烂。2005年这部电影还出了一部续集，但也只是片名叫《8毫米2》，主人公和内容完全与前作没有关系，内容(⊙o⊙)……更加劲爆。

不吹牛了，继续参观。

从洗印车间出来，我们来到西影电影体验中心。大厅里各种各样的脸谱造型着实让人震撼了一把。很多脸谱应该都是与电影有关的，唯独那个三星堆面具是怎么回事……

体验中心的一楼展厅摆放了西影厂搜集的多辆老爷车，在很多电影里都有露面。比如这辆帕卡德，就曾在《西安事变》、《东陵大盗》等电影里充当专车。

这辆老华沙也是稀罕物，在参与拍摄的同时，它还曾用作西影厂老厂长吴天明的专车。

据讲解员介绍，这些车保养得力，基本还都能开动。展馆甚至为这些老爷车专门留了一个出口方便进出。

亮点来了，在竹总的提醒下，我们在介绍美国威利吉普车的展板上发现了施佬穿越的痕迹，由此开启了对施佬为期两天半的系列霸凌。这张照片的神似令见多识广的施佬也驻足良久，估计是想分析一下这张照片的拍摄背景。

二楼展厅是一个大话西游的奇妙屋，将《大话西游》的场景、桥段通过声光电等手段加以再现，再添加一点恐怖元素，怎么说呢，如果一个人来，如果晚上来，那可能还能吓到人……

说到《大话西游》这部电影，其实它刚公映的时候反响平平，票房甚至是惨败。当年对电影本身的讨论，远不及由于这部电影而引发周、朱、莫的爱情八卦来得热烈。而几年之后由它形成的电影亚文化影响之大，连星爷本人都感到难以理解。

到现在我还记得，星爷在某次采访中面对台下观众泪流满面地背诵“爱你一万年”台词时脸上那付尴尬的微笑。作为合资方的西影厂，对于这部电影的评价也由最初的“文化垃圾”转为专门为它建了一个奇妙屋，并成为西影厂在市场化进程中最赚钱的IP，一直吃到今天。

当然，对于我们军迷来说，最有影响力的电影亚文化莫过于：优势在我！

扯远了，回来接着逛。

二楼展厅专门陈列了一组《红高梁》“我爷爷”和“我奶奶”的蜡像。要说《红高梁》获奖，多少有点歪打正着的味道，因为当时最开始安排去柏林参展的是陈凯歌的《孩子王》，只不过是因为《孩子王》拍摄进度太慢赶不上送审的截止时间而临时改成了《红高梁》。而国内首次送审欧洲三大电影节的这部国师处女作一出手就是大奖，也令西影厂措不及防，临时赶工给成片又加了一个获得柏林金熊奖的片头。

这一部电影，成就了一个国师，一个巩皇，一个姜文，一个莫言，还有一个张贤亮搞起来的宁夏外景地。它是中国乃至亚洲第一部在重量级国际电影节上获得大奖的电影，而后来名声大噪的李安彼时还藉藉无名，靠着夫人的工资追求自己的电影梦想。

三楼展厅以收藏的各类放映机为主，号称是全球藏量最多、种类最全。最吸引我的展品是这部乌克兰上世纪50年代的16毫米放映机以及与此相关的一段延安轶事。

三楼展厅最后部分是一面荣誉墙，据讲解员介绍，除了金熊奖交由档案馆保存，此处摆放的是复制品，其他均为奖杯真身。

走出展馆，迎面是一尊吴天明的铜像。作为西影厂第三任厂长，吴老对于西影厂的大发展发挥了无可替代的重要作用，正是在他的大力提携下，张艺谋、陈凯歌、田壮壮、黄建新等人才有了施展才华的机会，实现了第五代导演的集体崛起。坊间尊称吴老为“第五代导演的教父”，实不为过。

对西影厂的参观虽然只用了半天时间，收获还是很大的。下次如果有机会二刷西安，还会再来西影电影博物馆，细细品味当年热血青年们的电影梦想。

当然，本次城市探索活动绝不会止步于一个电影博物馆，从周五到周日，观察者网的团队为观察员们安排了非常紧凑而有趣的日程。具体内容还要留待文字功力更深厚的观友来呈现，我就不在这里献丑了。借新德里观友的一张图放在这里，具体内容请其他抠脚大汉补充吧。

再次感谢观网城市探索工作组（这是我杜撰的，主要不知道该怎么称呼这么一支混搭但极其高效的运营团队。简称为观网城工组？或者干脆叫武工队？）的辛勤工作和真诚服务！