从没有觉得韩国人作品,韩国人的创意比我们强,他们只是创作尺度更自由罢了

不信的话,看看网文圈就知道了。

中国人的能力,完全可以把大逃杀这种题材玩出花来。

但目前中国消费领域的文创也的确是被捆住手脚。

但不是只被文管部门,而是资本也一并捆住了中国文创的手脚。

1:文管部门的问题在于标准不透明,和对娱乐消费领域文创的限制。也就是说,很多文管部门领导,

过度强调文创作品的教化功能,忽视文创作品的娱乐功能。就像前苏联可以排出各种艺术含金量爆棚的佳作。但是苏联老百姓还是只想看好莱坞的大腿舞和长头发野人的摇滚。因为老百姓工作很累了,他有时候就需要用放松精神的心态去看娱乐,他不希望在他想休息的时候,还要去接受教育

中国应该允许这种娱乐性质比较高的作品在市场上的流通。

当然,这种东西泛滥容易搞砸,走向无底线的奶头乐。最典型的就是日本的av、牛郎产业和韩国的极端粉圈偶像文化。它们故意制造让男性和女性消费者难以戒断的欲望轰炸,在反过来利用上瘾的消费者,剥削和压榨消费者。这种“艺术模式”,某种层度已经接近毒品,没有自控力的消费者很容易迷失其中毁掉人生

但比较正向循环的,是韩流的男团女团文化,首先是偶像的确是有实力的,其次是包装和音乐都比较用心。成了本国文娱产业扎实的土壤,也对外输出了本国“发达”的正面形象。但很遗憾的是韩流后期出现了极度排他和pua的粉圈anti文化,而且某种层度也推动了物质崇拜的不良社会风气。

日本的动漫产业,美国的体育产业也是比较正循环的。

文管部门有时候需要认识到,纯消费的娱乐属性的文创,是必须的,也是培育市场的重要支柱。真正优秀的文创,有时候就需要这种看起来很不高大上的产业养着。

就好比,要出红楼梦,有时候就需要金瓶梅先来打底子。不可能一步到位直接就出红楼梦。

2:至于资本的问题,在于过度短视和杀鸡取卵。

资本在积累技术和金融集中方面的确是可取的,但是其短视也足以毁掉中国的文化产业。

如果说文管部门是插手太多,管的太滥。那么资本的问题,就是唯利是图。

大ip加流量的模式原本逻辑上是可行的,但是资本就能够硬生生毁掉这种模式。网文大ip是如何被资本毁掉的,大家可以看看。基本上就是把各种能吸引人的因素全汇集到一块,但只是用作广告,事实上是把人骗进来杀。只要骗到人,就开始各种“招商引资”,比如演员谁背后公司利害,就给哪个演员加戏,把戏改得一塌糊涂;谁的地位高,就让谁署编剧的名;又或者各种“偷工减料”,各种注水混时长。

有些资本甚至公然宣称,中国不需要优秀文创了。它们还形成了自己的一套荒唐透顶的“话术”:中国文创真正的消费者,是“小镇青年”。那些中产阶级太难伺候,所以最终中国文创市场必须下沉到小城镇。也就是说,中国文创的归宿就是“小镇青年”。但是“小镇青年”审美能力很低级,所以我们的文创作品绝对不能高级,必须要多垃圾就多垃圾。

这话术真是绝了。就好比肯德基说,底层人民就配吃垃圾食品。你让他们吃健康食品他们还不乐意了。然后结果就是美国人举世闻名的肥胖率。

资本的问题我总结下,就是

一:以金钱为唯一权重,在金钱的压迫下,艺术家失去话语权。作品该怎么样,资本说了算。艺术家的技艺和自尊被资本按在地上摩擦,最终连带着行业也跟着卑鄙下流。

二:垄断发声渠道评论渠道,甚至能让老百姓没得选,我让你吃屎,你不但要吃,还要说自己就是爱吃屎,屎真香。

我们必须要抵制资本的唯利是图,对艺术家的绑架,和对人民的pua,

人民是配得上好东西的,人民并不想吃屎。是你们只能造屎,不是人民爱吃屎。不要用自己的低级反过来说人民低级。

3:最后是韩国,韩国的文创,其实创意倒在其次,比创意,韩国根本比不过日本。

但韩国有一样东西也是日本比不上的,那就是:基本功扎实。

这点,这些年日本完全走向了歪路。

但说韩国的文创有多高级,我是真不觉得。他们是有雍正王朝了,还是有大明王朝1566了?还是有指环王了?还是有七龙珠火影了?

如果能够平等竞争,韩国文创的潜力是比不上中国的。

韩国现在的优势,在于

一,国家重视,有比较规范的管理和较为宽松的创作自由。

二:儒家文化的社会底蕴

三:不短视的行业风气

四:扎实的基本功和优秀的包装能力

五:美国提供的,资本主义的全球渠道

六:强悍的营销能力,60分给你吹成90分。

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