在“蜀中桃子姐”的视频里，我既看到了《我爱我家》，也看到了《乡村爱情》

本文为学者赵晓力日前在清华大学“事关未来：讨论中国电视剧”论坛上的演讲文稿，本文转载自“影视独舌”，感谢授权转载。

今天早上宋方金老师提出了四个方面的可能性，确立剧作中心制，改变生产模式、购销模式，这可能是归业内考虑的。作为圈外的理论工作者，我觉得宋老师提出的第一点，改变“电视剧”这个概念的内涵和外延，我们还可以做些贡献。

今年因为疫情的原因，也因为美国政府突然对TikTok下手，我下载并安装了抖音。就是大家刚才一直在口诛笔伐的那个抖音。

很多大学里的知识分子初次打开抖音，都会被它推送给你的内容所冒犯。但这一点其实很好理解，因为抖音是建立在所谓大数据、机器学习、人工智能的基础上，当你还没有对它进行训练的时候，它默认你就是最广大的低俗人群的一份子。

◐ 会议上的赵晓力老师

必须承认美国人的情报工作还是很准确的，抖音在内容的智能推送方面的确做到了谷歌、脸书都没有能够做到的程度，它的反应比巴普洛夫的狗还要灵敏。现在，训练一个符合自己口味的抖音并不需要投入太大的精力。

抖音很快给我推送很多了小吃的视频，最近的一个小吃摊距离我老家已经不到30华里了。

看多了以后我发现，这些小吃视频的拍法，大多来自一个叫做《舌尖上的中国》的纪录片。

大家应该都知道李子柒。李子柒早期美食视频的拍法，也是来自《舌尖上的中国》。

但李子柒把《舌尖上的中国》的拍法发挥到了极致。那就是，她如果要拍一道麻辣豆腐的视频，是要从种豆子、收豆子到磨豆浆、点豆腐拍起的。她把美食视频改造成了唯美农业视频。她利用Youtube广告分成回收成本。现在，她的唯美农业视频已经在越南有了模仿者。

我关注的另外一个美食视频“蜀中桃子姐”则在今年四月底、五月初的时候发生了突变。此前她的每条视频的播放量最多都是几万，今年五月之后，则迅速上升到每条几十万，现在，她的粉丝已经达到了1794.8万，很多视频的播放量都在百万以上。

突变的秘诀在于桃子姐老公包立春的加入。从此，桃子姐不再对着镜头讲解每道菜的做法，而是和包立春飙起了台词。他们非常勤奋，几乎每天都更新。包立春的戏份越来越多。现在，两人的演技已经相当自然。

视频的前半段大多是桃子姐在厨房做菜，包立春负责烧火和贫嘴。当《甜蜜蜜》的配乐响起的时候，一家人，包括包立春的父母、包立春、桃子姐的一双儿女包小聪和包如月，开始其乐融融地吃饭，间或夫妻、父子、父女、兄妹斗嘴。

这时候的主角是吃货包立春。

桃子姐视频成功的秘诀在于，她做的饭永远有人爱，这使她区别于一个单纯美食博主或厨师。（李子柒视频的秘诀也在此：她做饭给奶奶吃。奶奶吃上孙女做的饭的那一刻，地方小吃升华为人类情感）。许多粉丝留言，他们每天以看包大哥一家人吃饭，度过打工人在异乡的漫漫孤苦与无奈。

我要说的是，中国的情景喜剧并没有绝种，我在桃子姐五月后的的视频里，既看到了《我爱我家》，也看到了《乡村爱情》。按照刚才丁雄飞老师的定义，这不就是系列剧中的情景喜剧吗？矛盾永远不结束，每一集中都重新开始。当然，新的戏剧要素和新的菜式一样，也在慢慢加入。最近的剧情发展是，为了能在天冷之后接送孩子上下学，包立春开始学车了，他已经过了科目一。

抖音的算法鼓励这种把一个情景、一个人设甚至一个梗、一个表情拍到极致。对于精益求精的极致拍法，它似乎并不吝啬时长。现在，李子柒的视频已经已经越拍越长，有的超过20分钟，桃子姐的视频也开始接近10分钟。

我们依稀记得，默片电影刚开始的时候也是这样的短视频。内容大于形式，长度不是问题；最好拿作品说话。当电视剧不能吸引年轻观众的时候，可能需要反躬自省其中的含水量，而不是怪罪一代人的注意力不集中。

微博上有个叫“竹子大魔王”的博主给一些转战短视频的乡村艺人点赞，她说：

“以前乡镇上做白事，时常会请一些民间歌舞班来搭台表演，这些人风尘仆仆地坐着改装的小厢货车来，带着服装道具，要给主家奉献几十个节目。大部分是女人。”

评论区里有人接着赞道：

“比好多人都豁得出去，带着砸破天地的劲儿，既土又钝却飒，硬是要给自己生生开出一条活路来。”

未来中国的影视史难道要从一部叫做《舌尖上的中国》的纪录片开始写起吗？我不知道。但是，今天几位业界的老师告诉我们，我们现在之所以还能看到几部好剧，也是那些“豁得出去”的编剧、导演、演员、制片人“带着砸破天地的劲儿”做出来的。为他们点赞。