“美队”大战“007”，这部年度最佳，我决定三刷！
影探官方账号阿加莎·克里斯蒂，这位几十年前的老太太，如果知道现在发生的一切，一定会得意洋洋。
英国女王会为了看她的小说，宴会迟到。
后人无数次翻拍她的作品。
导演莱恩·约翰逊还专门拍了一部电影致敬她。
该电影还进入了《时代周刊》评选的年度前十，被誉为“年度最佳悬疑片”：
《利刃出鞘》
Knives out
2019.11.29
按照套路，在进入电影之前，通常会有一些常规介(chui)绍(peng)。
比如，好莱坞梦幻阵容。
“007”丹尼尔·克雷格VS“美国队长”克里斯·埃文斯。
这俩人戏份很重，毕竟咖位优先。
再来一堆高端评分，就问你看不看。
豆瓣8.4，IMDb8.1，MTC82，烂番茄96%，我看还不行嘛！
评分参考参考就好，观影是很私人的体验，无人能与你共享。
《利刃出鞘》是导演兼编剧莱恩·约翰逊对侦探女王阿加莎·克里斯蒂的致敬。
本着“最好的致敬就是颠覆”的理念，导演像个调皮的孩子，在电影里与阿婆做躲猫猫的游戏。
不论你看过阿婆的书还是电影，可能都会想问：
这位老太太，你究竟是怎么想出这么多阴谋诡计的？
活跃在20世纪上半叶，社交空间狭窄，闲暇时间看个报，顶多乘坐交通工具度个假，
阿加莎是如何构思出这么多意想不到的情节？
这种与阿婆的趣味性对话，散落在影片各处。
所以，找到电影与阿婆小说的关系，是解读这部电影的一把钥匙。
最好的致敬是“颠覆”
什么是阿婆风格？
也就是说，跟其他侦探小说对比，哪些是她独树一帜的风格？
有没发现，一流的侦探小说作家，阿加莎是唯一的女性。
你能从她作品感觉到，20世纪上半叶女性写作者较为狭小的生活空间和居家的性格。
环境封闭。凶杀最主要的三个动机： 忌妒、报仇和金钱。
荒废的小岛，一场恐怖的餐宴（《无人生还》）；
一艘游轮，爱恨情仇交织（《尼罗河上的惨案》）；
一辆列车，恩仇相报（《东方快车谋杀案》）；
一个家族，谋财害命（《无妄之灾》）。
所以，阿加莎有个称呼，侦探小说的“乡间别墅派”。
即凶杀案发生在一个特定封闭的环境中，凶手是一组特定关系中的一个或几个。
阿婆笔下的大侦探波洛，常说的一句话是：凶手就在我们中间。
在密闭的空间里，身边就藏着凶手，你说渗人不渗人。
这也间接保证了悬念的维持，只要不揭晓凶手，读者就得时刻悬着心。
2010版《东方快车谋杀案》
电影《利刃出鞘》延续了阿婆小说的经典框架。
故事发生在一座远离繁华都市的乡间别墅。
影片好几处提到这座别墅处处机巧，像是为犯罪而设的。
别墅的主人是一位白手起家的侦探作家哈兰，这里称他“老爷子”。
老爷子有亿万遗产，奈何底下都是不成器的儿孙，“寄生”在他门下。
一天早上，女管家照例给老爷子送咖啡，门一打开，老爷子躺在沙发上，脖颈血流如注。
死了。
自杀还是他杀，他杀谁是凶手？为什么要杀死老爷子？怎么瞒过众人完成凶杀？
在警察和侦探的盘问下，案发当晚的家族人一一出场，罗生门一样从各自视角讲述他们看到的听到的。
经典的阿婆小说开场。
所有人物在开篇乱哄哄登场，就问你晕不晕。
当你刚识别出阿婆套路时，影片又以“反转”推翻你的论断。
可以说，几乎每一个反转都是对阿婆的颠覆。
导演莱恩·约翰逊
比如，侦探的形象。
电影中的侦探布兰克（丹尼尔·克雷格饰），明察秋毫，善于从谎言中拼凑出真相。
你会想，咦，这不是波洛的特质嘛，波洛曾说过“谎话所提供的信息并不比真话少”。
当你真的将布兰克代入波洛时，布兰克又呈现出热衷恶作剧的特质。
到最后，布兰克谁也不像，丹尼尔演出了一个有自身独特魅力的“老混蛋”侦探。
在阿婆小说里，“真相是头等大事”。
“真相，哪怕苦不堪言，也总是可以接受的，可以将它细细编织，汇如人生的图案。”（波洛语）
过于专注设置诡计，过渡沉迷对真相的搜寻，让小说变成了解谜游戏，是后世对古典派推理的典型批评。
后世的改编电影如果延续这种套路，会让人产生毫无新鲜感的乏味心理。
电影在这一点上做了富有新意的改编。
比起了解真相，了解真相以后要怎么做才是更重要的，这是侦探布兰克在查案时的心理轨迹。
布兰克像一只蛰伏的老狐狸，等着“兔子”跳进坑里。
这糟老头子坏滴很！
讲了这么多，还没把电影对阿婆最大的叛逆与最有诚意的致敬讲出来。
对阿婆最大的叛逆，是将阿婆小说最喜欢隐藏最具悬念的东西，即“凶杀案的发生过程和凶手是谁”早早公之于众。
对，电影讲述了一桩“事先张扬的谋杀案”，早早将凶杀过程呈现出来。
导演兼编剧莱恩·约翰逊，像在跟阿婆华山论剑一样。
如果不用阿婆的利器，还能不能产生像阿婆小说一样的悬念效果？
电影从这里开始，真正掉脱出了阿婆的控制。
对阿婆最有诚意的致敬是，电影将最后的高光时刻重新赋予了侦探。
阿婆小说之所以历久弥新，最重要的两个维度是：精妙的诡计和人性的光辉。
读她的小说，常常在中间焦躁难耐，急于想知道结局。
揭晓答案时，侦探将那些遗漏的细节一一捡拾起，拼图渐渐完整起来，你恍然大悟，哦，竟然是这样。
阿婆有些经典作品的结尾，华丽的技巧最后回归质朴的人性，读者惊悚之后还留有感动与温度。
但这种感觉在翻拍电影里很难找到，毕竟结局我们都提前知晓。
好在《利刃出鞘》是一个全新的故事。
导演在一个新的故事里，重现了繁华落尽，人性质朴犹存的那种震颤。
相信每一位观众到最后一刻很难不动容。
以上大致缕了一遍电影对阿婆的致敬与颠覆，下面是蕉姐天马行空的解析，含剧透。
慎入！慎入！
剧透版解析
>>>“甜甜圈”与《万有引力之虹》
“甜甜圈”的比喻可以揭示本片的破案思路。
侦探大概说，这个案子像甜甜圈，中间有一个洞，你首先要找到填充这个洞的东西。
当你终于找到填充物，一个小胡饼，会发现小胡饼中间也有一个洞，这个洞指向一开始的谜题——
谁请侦探来破案的？这个人很关键。
而甜甜圈的洞很明显需要玛尔塔来填充。
波洛曾说过，“我可以欣赏完美的谋杀案，就像欣赏老虎——但我会从它的笼子外面欣赏。”
置身笼外去观察笼内的斗争，这是波洛的方法。
整个电影的叙事逻辑正是从故事边缘入手，沿着甜甜圈，一圈一圈往回旋，最终填充上中间的洞。
《万有引力之虹》是托马斯·品钦的一部长篇小说，77万字，没读过。
根据资料，小说讲了德军正在制造一种威力巨大的火箭，盟军一方的官员和科学家，竭尽全力试图找到火箭基地。
几乎所有出场人物都不同程度地卷入这场侦查与反侦查中……
以“反英雄”式的主人公的荒诞命运，揭露西方病态和疯狂的社会。
“侦查与反侦查”、“反英雄”、“揭露病态与疯狂的西方社会”，放在电影里完全讲得通。
所谓“万有引力之虹”是火箭发射时，摆脱地球万有引力，实现腾空后形成的弧线。
对应到电影中，是说所有线索都顺着“万有引力”向火箭所暗示的毁灭性方向靠拢。
老爷子遗嘱公布后，全家炸开了锅，火箭最终落点在玛尔塔。
这是侦探一直跟着玛尔塔的原因之一。
>>>第一人称的“欺骗性”
影片前面，像阿婆的《罗杰疑案》。
一家之主罗杰被杀，留下遗产。
波洛发现案发当晚进出罗杰房间的人都在撒谎，于是将他们聚集起来，施压让他们说出真相。
波洛还邀请谢泼德医生作为自己的助手来破案，电影中布兰克也让玛尔塔当他的助手。
书里谢泼德医生是以第一人称“我”来讲述故事，电影也是以玛尔塔为视角讲述。
但随着电影故事发展，玛尔塔呈现出与谢泼德完全不同的属性，故事也跟《罗杰疑案》大相径庭。
“第一人称”也会骗你，这是当时我看完书的最大感受。
后来，东野圭吾《恶意》将这种设置发挥到极致。
>>>容易被忽略的人物——奶奶
片中那个神秘诡异，仿佛置身事外的奶奶，才是知道一切的人。
她常常坐在门口，窗前，掌握着所有人的行踪。
影片最后，家族成员排排坐，侦探戳破家族人的伪善后，她发出一声诡异的笑，仿佛早已料到一切。
蕉姐大胆猜测片中的奶奶像挥之不去的阿加莎·克里斯蒂的幽灵。
看似置身事外，实则参与一切。
她是老爷子的母亲，她拥有着上帝视角，还创造了电影中的一切。
这个人物的设置，代表后世对前辈作家挥之不去的“影响的焦虑”。
>>>女仆与女管家
阿加莎是上层妇女，她笔下的案件基本都发生在上层社会。
在她笔下，仆人总是啰嗦讨人嫌的，在书中充当不重要不光彩的角色。
但在电影里，你看，仆人和管家前所未有的重要。
故意的对调很调皮，也很政治正确。
但女管家像个Bug，和她相关的线索有一些疑点说不通。
还有，阿婆擅长用药，很多小说涉及毒药以及中毒后的症状。
她的一些作品弥漫着巫术气息，解释不清的神秘事件，这在电影里均有体现。
从这个方面来看，导演的剧本不仅扎实，还用心良苦。
以上是蕉姐从有限的阿婆作品出发去解读这部电影。
真正好的电影一定有多重解读空间。
何况是这样一部剧本扎实，以种种细节铺就的优秀悬疑侦探片。
能在大银幕看到它，真好。
（院线上映中）
