AI 不是爱奇艺们的万能解药

作者：Evin

编辑：刘致呈

审核：徐徐

出品：互联网江湖龚宇和爱奇艺再度陷入一场舆情风波。

4月20日，爱奇艺CEO龚宇宣布117位艺人签约AI艺人库，“AI让演员年拍14部戏”“真人实拍或成非遗”等言论随即引爆舆论。一份包含于和伟、张若昀等知名演员的入驻名单在网络迅速发酵。

谁都没想到，反转来得这么快。

张若昀、于和伟、李一桐、王楚然等多位艺人团队接连发声，明确否认签署过任何AI授权协议。

4月21日，据极目新闻报道，龚宇连发三条微博回应，并放出发布会现场视频，呼吁公众不要断章取义。然而网友并不买账：“回应了个寂寞，大家真正抵触的是表演本身被AI化。”

龚宇言论“翻车”，不是头一遭。

2021年，他直言“6块钱的票价太低了”，被用户批“傲慢”；2023年，他承认投屏限制决策“肯定有自己的失误”，坦言会员规划“没想清楚”，结果认错不成，反倒再掀舆情；2025年，他炮轰短剧行业，反被业界质疑“双标”……

直到今天，相似的剧情仍在重演。

熟悉的配方，熟悉的味道。爱奇艺，还真是一点没变。

龚宇再“开炮”，最后背锅的还得是公关？

复盘这波爱奇艺的舆情风波，不由感慨：做爱奇艺的公关真难。

难得不是舆情不可控，而是摊上个爱出风头的老板。

贾国龙爱出风头，结果西贝这个好端端品牌，被他亲手送上舆论场；

魏建军爱出风头，抄袭路虎海报道歉还没多久，发布会就上怒怼自家CEO；

龚宇更是“炸裂”，硬生生地把一场爱奇艺主场发布会，开成了一场登上热搜的公关危机。

这场发布会有多重要？

爱奇艺美股市值八年跌了97%，正式筹备港交所上市的关键时期，又恰逢AI技术引发内容行业变革。市场铆足了劲想看看爱奇艺能有啥颠覆性的大动作，结果一场发布会，硬是给开成了一波舆情危机。

这波操作，似乎是应了《潜伏》斯蒂庞克老男孩儿吴敬中那句名言：本来想露脸，结果把那啥露了出来。

不过，发布会是老板要开的，有争议的话是老板说的，但最后的“锅”恐怕还是得公关部来背。

我认为爱奇艺公关部可能要背的“锅”在于两点：

第一，品牌发布会上的官宣消息，以及可能引发的争议，公关部有没有尽到严格的审核义务？

舆情的源头是什么？不是发布会本身，而是反转来得太快了。

爱奇艺宣布超过100位深度合作艺人已签署入驻“纳逗Pro”艺人库的同意函后，一众明星艺人出面否认签署过任何AI授权。

这就奇怪了，按道理说，爱奇艺也是有头有脸的大企业，不可能信口开河。

龚宇后续的一条澄清微博还原了现实：入驻爱奇艺纳逗Pro艺人库，代表艺人有接洽AI影视项目的意愿。

也就是说，合作意愿是有的，但发布会官宣的表述，让外界的理解有了歧义。

发布会上，签署入驻AI艺人库的同意函的相关表述，是不是会产生有签署“AI授权”的歧义？是不是会引发后续舆情？

这些问题和风险，公关部有没有及时发现？如果发现了，并修改了相关表述，那么这波舆情，可能压根就不会出现。

第二，公关部上下没有及时劝阻龚宇，导致引发持续的舆情发酵空间。

舆情发生了，这事儿自然就该回应，但是不是由龚宇本人发微博回应？这事儿可能还有得讨论。实际上，回应的最佳方案不是龚宇连发三条微博，而是爱奇艺官方正式澄清回应。

毕竟，龚宇是清华自动化系出身，可能更多的是工程师思维，一连三条微博也都是摆事实讲道理。

况且，在言论争议这块儿，龚宇过往“战绩可查”。

结果呢？老板与网友激情对线，争议不但没有消失，反倒质疑爱奇艺的声音越来越大了。

“马后炮”的角度来看，如果龚宇不发声，官方再下场澄清，这事儿，其实也不难解决。

公关部一来，为发布会官宣导致舆论产生误解及时道歉。二来公布详细合作细则，澄清外部的误解，解开与艺人团队间的表达误会，舆情也自然就过去了。

只是，过去很多案例都已经表明，当老板成了公司舆情的第一大风险，公关即便使上吃奶的劲儿，恐怕也是无力回天。

事情已然发生，这波舆情后续该怎么处理？就显得颇为关键。

从现实看，公关部该背锅就背，本来这工作性质就是整一份“精神损失费”。但我也说句公道话，爱奇艺这事儿其实不全怪公关。

从外部来看，更可能是爱奇艺管理团队本身对“AI签约”这事儿的影响估计不足。

发布会上，爱奇艺为什么要着重讲“AI艺人库”？

因为，从爱奇艺的角度来看，这是AI浪潮中，爱奇艺AI团队核心成果之一，是可能改变长视频创作成本的关键之举。

用龚宇的话来说：“AI在影视行业的应用，目的是服务于广大观众，为广大观众提供更多、更好、更精彩的作品……将行业的蛋糕做大。”

从这个角度来看，AI艺人库这个产品，可能就像是携程曾经的“调价助手”，会成为AI长视频时代，爱奇艺的核心能力资产。

其中最关键的是，就是能有多少艺人签约合作。

而爱奇艺，可能把这件事儿想简单了：平台太着急宣布合作成功案例，反而可能忽视了艺人团队的感受。

对于明星本人和经纪团队而言，签约AI授权这事儿其实很敏感。

AI时代，艺人的形象IP是什么？是整个艺人团队赖以生存的核心资产。这就好比厨子卖菜谱，屠夫买砍刀，是可能会丢饭碗的买卖。

也因此，即便这次平台合作方不是爱奇艺，是体量更大的抖音、是资本实力更强的腾讯，艺人AI授权这事儿恐怕也会很难。

既然AI与影视创作的结合尚处于探索阶段，具体的合作和授权，还需要后续单独的商谈，平台其实就更没有必要“抢跑”官宣，来故意放大声量。

只是这波“抢跑”的操作，可能说明爱奇艺AI相关的动作有些着急了。

AI这碗饭怎么吃，爱奇艺们可能还没弄明白

AI转型的动作上，爱奇艺有点心急其实也不难理解，核心原因在于成本。

过去，爱奇艺的长的内容一直都不差。

在长内容题材上，爱奇艺推出的《隐秘的角落》《沉默的真相》等作品，硬生生把国产悬疑短剧的水准拉高了一个档次。

而《狂飙》更是一部现象级大剧，据估算，热播期这部剧给爱奇艺带来了约22亿的收入。

持续优质长内容输出的背后，爱奇艺也遇到了像奈飞一样的成本问题。

从2021年到2025年，爱奇艺的内容成本占总营收比例从67.8%下降到56.6%，但整体内容成本依然偏高。

成本高是所有长内容平台都有的问题，即便是奈飞也一样。

所以，这两年，爱奇艺在二级市场估值一直有压力。天眼查APP显示，2018年，爱奇艺已经IPO上市，首轮IPO募资就达22亿美元。

AI，就成了内容平台降本的“胜负手”。

龚宇的构想是，用AI将影视内容制作成本压缩至“原来的十分之一”，来解决长视频内容的成本问题。就连这次爱奇艺世界大会，会场上，龚宇言语之间，都透露出对AI压缩长视频制作成本的期待。

可能也是这个原因，以至于整个爱奇艺上下，对AI的期待值都太高了。

AI这碗饭，长视频该怎么吃？

其实谁心里也没有一个清晰完整的答案。

理论上，AI能把长视频的内容生意，从长周期、重成本的生意，变成短周期、更高ROI的生意。但实际上，AI提高效率，不只是改变成本结构。如果一味只强调降本，可能有点刻舟求剑的意思了。

实际上，AI时代，长视频成本不是消失了，而是转移了。

为什么？因为AI用得越多，Token消耗也会越大，最后的总成本，可能还是会搂不住。直白点说，原来拿来买IP，签约艺人的预算，现在需要花到AI上，花到买Token上，本质上，爱奇艺们的生态位没有发生本质的变化。

参考AI行业，AI浪潮，真正挣钱的其实不是应用公司，是卖Token的公司。模型迭代速度这么快，城头变换大王旗，最后真正能挣钱的恐怕只有英伟达。对于其他公司而言，AI时代，谁掌握了更便宜，更高效的Token ，谁才是最后的赢家。

转型AI，爱奇艺们未来的Token支出是不是真的要比采购内容成本低？这个问题，恐怕还有待商榷。

理性来看，现阶段长视频平台们，可能高估了AI的短期价值，而忽视了AI带来的长期结构性改变。

直白点说，AI对于长视频行业，不只是降本，更可能是“重构”。

AI落地长视频，可能颠覆过去影视行业的整个产业逻辑。我们不妨试着从内容的生产、分发、消费三个维度来看：

在生产端：AI的应用，让IP内容化的速度更快。

举个例子，过去拍一部剧至少得半年，而用AI只需要三个月，效率的确是提高了，但这也意味着细分的长内容的题材会被挖掘出来，用户的注意力会被不同的题材进一步分散。

也就是说，《狂飙》这类的全民爆款剧诞生可能更难了。

这就好比汽车行业，供给多了，细分市场产品更多了，过去像卡罗拉、思域这样的全民级神车诞生其实是更难了。

AI时代，长视频平台还能不能打造出更多“爆款”？其实存疑。

在分发端：AI应用后，长视频的分发主体可能也会改变。

要知道，在AI时代，爱奇艺、腾讯视频作为长视频分发平台的生态位并没有改变。

爱奇艺也好、腾讯视频也罢，大家其实都是这个产业链上的一个分发环节。

AI 时代不一样的是，长内容的整个链条越来越去中心化。

举个例子，AI应用到长内容之后，最先火的是AI漫剧，是小说IP直接改编的“沙雕动画”，这些长内容创作者，不是专业的影视创作者，而是UGC平台的创作者。

所以，AI时代，长内容的创作生态，本质上是“去中心化”的。

分发平台呢？

其实也在去中心化。

比如，B站上的现象级作品：虾仁穿越系列，在抖音上也很火。抖音出品的《岁岁年年，再出发》纪录片，总播放量达3.74亿。快手的AI剧集，也大受欢迎。

所以，长内容的分发，不局限于长视频平台，短内容平台也有长内容分发：AI改变的不只是长视频的制作成本，可能也在颠覆整个长内容的发行模式。

除了内容平台，还有超级APP。

比如支付宝、美团这些年一直在做内容，增加用户时长，如果AI降低了长内容制作成本，未来这些超级APP完全有能力自产内容，届时，内容的分发，可能将会进一步“去中心化”。

最后，也是最重要的：消费端。

AI深入长视频制作，可能意味着一点：长内容消费节奏会更快，用户对长内容消费习惯也会改变。

典型比如这些年很火的影视解说，把动辄几十集的长剧给“蒸馏”成一两小时的长内容，在短视频平台、B站、小红书等平台也大受欢迎。

摆在爱奇艺们面前的一个更重要的问题是，当长内容的消费节奏越来越快，长视频平台还能不能留住用户习惯？如果用户习惯发生迁移，AI时代，长视频分发平台，会不会也被AI“蒸馏了”？

这其实是个很值得观察的问题。

AI或许是一把利刃，但它划不开所有长夜。

爱奇艺押注AI，讲的是降本增效的商业故事，当港交所的钟声尚未敲响，AI便成了它为数不多可以握紧的绳索，这无可厚非。

但问题的症结或许在于，我们太习惯将技术视为一把万能钥匙，却忘记了有些门，本就没有锁。

影视艺术的魂魄，从来不在比特与算法的流转之间。它藏在编剧深夜划掉的那句台词里，藏在演员眼眶将红未红的那一瞬，藏在无数个不被量化、无法复制的“人”的选择之中。

爱奇艺真正的课题，或许不是如何用AI取代“人”，而是在技术浪潮席卷一切的时候，连接创作者与观众，连接效率与匠心，连接商业的骨感与艺术的柔软。

当然，这条路注定不会平坦，但正因不平坦，跋涉才更有意义。

长夜将尽，行者自有星光。