当代中国的文化产业瓶颈与文化输出

现在全天下都在讲究文化输出，欧美的文化输出可谓做到了极致。别的地区也只有日本能达到与西方世界相近的水平。显然近百年中国是文化输入大于输出的，但自身文化产业在许多方面仍落后日韩，更落后欧美，换言之，跟印度差不多是一个量级🙃。没错，跟印度是一个量级，我且细细道来。
印度有宝莱坞世界知道（不说这个是不是山寨的好莱坞），中国的无锡恐怕好多国人都不知道。印度音乐更中国音乐对西方的当代影响也差不多。超级英雄电影印度可比中国多😂，不过质量。。。质不行靠量凑嘛。国内的超级英雄电影始终不行，可《红海行动》这种写实英雄主义电影还是达到了印度触及不到的高度。印度歌舞举世闻名；不过多亏李小龙和成龙，中国功夫亦举世闻名，印度外交官还把边境冲突中引入“kongfu”。由此可见，国内文化产业还有很大的发展空间。（图为无锡电影城一角）电子音乐方面大概经历了一个十年的瓶颈期，别的流派也不同程度上发展有所限制。2009年《铠甲勇士》的BGM《战斗，通往胜利》就达到了一个日本许多音乐人都望尘莫及的高度，国内也是“前无古人后无来者”般，近九年都没有能超过它的大陆原创电子BGM。当是国内已经有许多电子音乐人，网络歌手和摇滚音乐人。文艺民谣风之后，西方偶像式明星运作模式传入中国，以EXO和为首的流量狂魔，超越了此前的JustinBibor和TaylorSwift，严重挤压了纯粹的音乐市场，浮华风自此一发不可收拾。自此中国本土音乐创作成了一个短板。直到徐梦圆，大陆电子音乐才达到了新的高度。有的（比如歌舞剧）却难以东山再起了。
你看《中国好声音》买的西方版权，跑男买的韩国版权。投资者花大笔资金买这些稍有创意但并非超凡脱俗的节目的版权，克隆过来，虽然赢得了许多观众，可不如国人自己创造节目更符合国情，利润也更大。归根结底，这些投资者潜意识里仍存在文化自卑。咋的就不相信同胞啊?还是被鬼佬牵着鼻子走舒服?好在目前情况有所好转。
再者文娱界近十年基本在拉低观众智商。其实大部分观众是既能接受有涵养的文化产品，又能接受低涵养的文化产品的。刻意拉低节目内涵反倒会显得很“喽”。与之相反的《朗读者》则达到了名利双收。随教育发展以后观众的文化水平也会越来越高，要求自然不是无脑。中华文化博大精深，这事妇孺皆知。发扬民族文化与追求流量本身不冲突。
及此，这方面我们可以向日本学习，原因有三。一是中日文化有沉淀数千年的相似性。二是日本身为亚洲国家对当代世界的文化输出之成功，是当代亚洲各国不可多得的典范。三是中日国情在相近时空上的相近性。
你看，《火影忍者》通过影音结合，成为地球人90后00的青春热血，还将原本“被历史淘汰的行业”——忍者，发扬到世界。观众对日本的文化的态度也更严谨更珍视。可火影说到底还是漫画。漫画的受众不必文学少，国内普遍“攻坚”文学未尝不好，只是漫画、动漫这些市场性价比更高。文化产业这么大，不要只盯着文学。
还有就是不要老生常谈——动不动就是杨家将、孙悟空。孙悟空火影里都有，《七龙珠》主角还是孙悟空呢! 其实火影里好多角色都是岸本“捏造”出来的，但不失其经典性，好比金庸创作武侠小说。退一步，中国民间传说那么多。刘海砍樵之类的也没啥不好。（图为火影忍者中的孙悟空）