春节档“低调富豪”《熊出没》，票房四年来首次不升反降？

　　作者|魏晓琳

　　已经有人开始将每年春节档的《熊出没》视为一种衡量标准：

　　“成本较大的电影如果票房低于《熊出没》，就可以说是扑了。”这句话略带调侃，但在“没有一个亿宣发不敢上春节档”的激烈竞争中，看似不起眼的合家欢动画电影《熊出没》，票房与口碑却往往确实是发挥最稳的选手。

　　受疫情影响推迟一年上映的《熊出没：狂野大陆》也是如此。尽管首日排片只有5.7%，同时被《唐探3》《你好，李焕英》《刺杀小说家》与《哪吒重生》等重磅制作包得密不透风，但最终，《熊出没：狂野大陆》仍以春节档票房排名第四的成绩绝地求生，成为一众电影中低调的“隐形富豪”。

　　截止至2月21日，《熊出没》系列第7部电影《狂野大陆》票房突破4.5亿，该系列动画票房累积也超过30亿，成为国产合家欢动画电影中发挥稳定、下限颇高的吸金IP，被一众影评人誉为“一熊之力”“名作之壁”。

　　然而，据票务平台预测，截至2月20日，《狂野大陆》的预估票房只有5.38亿，不仅未能达到《原始时代》7.2亿的票房高度，也未能超过前年《变形记》6.1亿的成绩。对《熊出没》系列来说，这是其进军春节档后，票房第一次不升反降。

　　此外，在动画电影总排片有限的情况下，《熊出没》在排片率上同样不复往年的一家独大、无限风光。与以往《熊出没》在春节档后期不断发力增加排片相比，今年的《狂野大陆》还要面临与《哪吒重生》争夺排片的窘境，这也一定程度影响了作品的票房。

　　难道说，《熊出没》这一“国漫第一IP”，也要迎来“七年之痒”了吗？

　　从低龄向到合家欢

　　熊出没的工业化之路

　　在国产电影人还在发愁电影如何工业化时，“隔壁熊出没宇宙已经建了一代人了。”

　　过去8年里，《熊出没》以每年一部的速度，在竞争最激烈的春节档里，闷不做声连续推出了7部动画电影。

　　在变数颇多的动画电影市场，一年一部的稳定输出并不常见，这对动画工业提出了极大挑战。

　　而动画工业的核心为何？《大圣归来》制片人刘伟曾提出，动画电影工业化的核心应该是人。一方面，这要求动画电影导演对工业化流程有一定理解与认同；另一方面，人才的打造存在周期，需要在项目中磨炼，这要求不管是制片人还是导演，都要对后辈有足够的宽容。

　　观察片尾职员表可以发现，除了雷打不动的丁亮导演外，每部《熊出没》大电影都搭配另一名年轻导演，不仅保证创作不依赖于个人，同时培养了新导演，也加快了创作效率。

　　（“熊出没”之父丁亮）

　　同时在剧本创作上，华强方特在项目启动之初，一般动员团队想出几十个创意，从中选取三到四个最佳点子，将其扩充为一个丰富完整的故事，继而展开后续创作。

　　“整个《熊出没》的内容，都是团队化的思想结晶，这使得《熊出没》的风格不局限于个人，而是有了团队系列作品的气质。”制片人尚琳琳曾在采访中说。一般来说，一部《熊出没》的制作周期为一年半左右，以保证每年寒假档/春节档推出一部作品。

　　高效的制作并未牺牲画面质量。以《狂野大陆》为例，影片设定中，人类可以靠基因手环变身成多大387种动物，其中，单是光头强一人就能变成六种动物，这不仅要求制作时单独为他绑定六套动作系统，还对毛发等细节提出了更大的挑战，据说单只动物毛发最多时超过上千万根。

　　另外，为了呈现最佳开场风景效果，制作团队还在开场段落中使用了上亿个特效粒子，秋天红枫美不胜收。

　　（《熊出没：狂野大陆》动画开场）

　　如此精细制作离不开《熊出没》团队计算机技术的发展。有媒体曾做出统计，在传统动画电视片制作中，一人一天最多可做6到8秒，而在三维技术中，通过模块分类、数据存储，每人每天可做到16秒到18秒。

　　但工业化流程与日渐精湛的技术，不能掩盖观众认为早期《熊出没》剧本较为“低幼”的事实。对《熊出没》的“低幼”指责，曾在互联网掀起了广泛讨论，并在2017年“少儿动画鄙视链”中达到顶峰。这种观点认为，不同经济收入与教育水平的父母，将为孩子“筛选”不同的启蒙动画：看《喜羊羊》、《熊出没》的孩子，天然与看迪士尼、《小猪佩奇》长大的孩子有所区隔。

　　这再次证明，合家欢动画的核心受众虽是儿童，但做出审核与把关的，往往是家长。

　　被指低幼而口碑跌落，《熊出没》并非孤例。事实上，即使是有近四十年历史的《哆啦A梦》剧场版，也曾面临“低龄向”“无聊”“幼稚”的低口碑困境。

　　2015年，剧情“完全子供向”的《哆啦A梦：大雄的宇宙英雄记》深陷口碑泥潭，成为近年评分最低的《哆啦A梦》之一。痛定思痛后，《哆啦A梦》于2017年推出《大雄的南极冰冰凉大冒险》，凭借克苏鲁神话元素和关于时间旅行的叙事trick，不仅得到“雪球地球”理论创始人Joseph Kirschvink、小黑祐一郎、冈田斗司夫等知名人士的肯定，并连续登上推特热搜，成为当年日本话题度最高的动画电影。

　　作为儿童漫画，《哆啦A梦》最主要的受众群体从来都是儿童。然而，作品中同样有许多极能引起成年人共鸣的桥段，这也是该系列五十年来长盛不衰的魅力所在。2018年8月，《哆啦A梦》主创访谈中提出“应该成为比以前更加重视大人观众的电影作品”。随后，《大雄的月球探险记》《大雄与金银岛》《大雄的新恐龙》三部剧场版的推出，让这一老牌IP重焕生机，以“更加大人向”的姿态走向大众。

　　这也是《熊出没》随后选择的道路。综合多位《熊出没》主创访谈，从2017年第四部《熊出没》开始，主创团队开始有意识在作品中加入“大人化”情节。

　　以《狂野大陆》为例，主创采用的一种做法是加入需要一定社会阅历才看得懂的梗，比如在游乐园里仍抱着电脑加班的程序猿，公然出租变身器的黄牛。对孩子来说，看不懂无伤大雅，而对成人而言，看懂后却能会心一笑。

　　（电影中的“程序猿”）

　　其次是在剧情上，《狂野大陆》不仅打造了一个令人惊奇的动物世界，还是该系列中首部涉及科幻、人工智能的电影。对孩子而言，动画能满足孩童的充沛想象，带领他们变成上天入地、无所不能的各种动物；对成人而言，科技欣欣向荣的繁荣背后不无隐忧，在人工智能与过剩的快乐面前，人们如何葆有最简单的快乐？这无疑是成人观众更能理解也更关心的议题。

　　再以该系列目前票房最高的《原始时代》为例，导演丁亮曾说影片创意来自以色列作家尤瓦尔·赫拉利的《人类简史》，在这部动画喜剧中，孩子们不仅能欣赏形象生动的动作笑料，还能与家长一同了解人类文明、特别是人类文化娱乐的历史起源。

　　而更为深层的做法，是用父女、母子等亲情元素同时打动孩子与家长。《狂野大陆》中，科学家父亲乐天和生病女儿的故事，让许多观众为这段父女情流下眼泪。在此前数娱对制片人尚琳琳的采访中，她提到，《熊出没》每年都在逐渐加大这样的情感戏份，引起成年观众的共鸣。

　　根据此前华强方特提供的一组数据显示，观看《熊出没》电影的青年观众比例在逐年升高，并早已突破20%大关。

　　“当其他国漫都在忙着崛起的时候，《熊出没》系列悄无声息地将国产合家欢动画做到了极致。” 一位网友在豆瓣评论说。

　　票房拐点背后：熊出没IP也现审美疲劳？

　　一个所有长寿IP都躲不过的命题：你已经成长了六部，下一部还能怎么成长？

　　自2014年至今，《熊出没》已推出7部电影。然而，今年可能是《熊出没》进军春节档后票房首次下滑的一年。据猫眼数据，截至2月20日，《狂野大陆》的预估票房只有5.38亿，不仅不如去年的7.2亿，也未能超过前年的6.1亿。

　　从三部《熊出没》的排片率来看，2021年的《狂野大陆》的排片最高时仅有7.8%，上映三天后缓跌并维持在6.5%左右。与2019、2018年动辄9%、10%的排片率相比，这样的排片率很难称得上让人满意。

　　一般来说，春节档中动画电影的体量是一定的，若该片场均人次高，也存在票房逆袭的可能。从上座率看，《狂野大陆》除了首映日的上座人数较前作略低外，其余时间基本与《原始时代》上座率持平，与《变形记》相差无几，表现相对稳定。

　　对《熊出没》系列而言，排片降低、预期票房减少，问题可能出在哪里？

　　首先，这可能与今年春节的普遍高票价有关。

　　据每日经济报道，今年春节档平均票价在36.5~50.2元，大年初一当天的平均票价为49.2元,较2019年春节同期的45.2元上涨了8.8%。

　　《熊出没》的票价水涨船高。根据猫眼专业版数据，2018年《变形记》上映一周的平均票价为36.8元，2019年《原始时代》上映一周的平均票价为40.9元，2021年《狂野大陆》的平均票价则攀升至45.9元。

　　票价暴增的不仅可能使原本打算看2~3部电影的观众望而却步，对动辄带着孩子2-3人一起看电影的家长而言，尽管部分影院或许会开设票价相对较低的亲子场，观看《熊出没》的票价仍高于往年，在拥有其他娱乐替代品时，放弃观影也并不意外。

　　同时，比起18年、19年在动画电影领域几乎“一枝独秀”的局面，《熊出没》在今年遇上了同为动画电影的强劲竞争对手——追光动画的《哪吒重生》。该片由《白蛇·缘起》原班人马打造，讲述赛博朋克风格的哪吒重生故事，视觉效果出色，目前豆瓣7.2的评分，位居春节档影片口碑第二。与此相比，《熊出没》的豆瓣评分仅有6.6。对一部分在春节档期间只计划看一部动画电影的观众而言，选择口碑更好的《哪吒重生》而放弃《熊出没》，也在情理之中。

　　从两部影片的排片看，尽管上映前期《熊出没》的排片始终高于《哪吒重生》，随着后者口碑的发酵，院线给《哪吒重生》的排片逐渐上升，熊大熊二身后，哪吒穷追不舍。在“寸场寸金”的春节档，影院安排给动画电影的场次总体上是有限的，《哪吒》的出现其实也从一定程度上挤占了《熊出没》的排片率。过去几年的春节档中，《熊出没》一家独占10%左右的排片，而今年春节档的首日《熊出没》+《哪吒》才分得10.8%的排片率。

　　目前情形下看，《狂野大陆》后期凭口碑发酵促使票房大涨的可能性十分渺茫。

　　有影评人指出，尽管《熊出没》每部中三位主角的戏份比例不同是正常现象，但在这部作品中，三大扛把子主角熊大、熊二与光头强的戏份比例严重失衡，重要角色熊大除了开头出现外，在相当长一段时间内直接“消失”不见，直到结尾才再次出现。

　　此外，对“亲情”主题的过于强调让《熊出没》系列的发展多少有“重复自我”的嫌疑，如2018年《变形记》与今年的《狂野大陆》，讲述的均是父子亲情。

　　从这一角度看，在今年高手如云、“一超多强”的春节档格局下，《熊出没》凭借口碑达成逆袭的可能性并不高。但从另一角度看，从2014年至今，《熊出没》扎根贺岁档与春节档多年，从IP角度来看，已经完成了档期与受众培育，成为国产合家欢动画电影的“过年传统项目”之一。对许多家长来说，过年带着孩子看《熊出没》，已经成为某种根深蒂固的观影习惯。

　　而对《熊出没》团队而言，2021年的票房小小失利，或许会是个调整创作思路、适应不断变化的市场的绝佳机会。

　　光头强摔倒过很多次，但他爬起来的时候总是说：“我要去追逐我的梦想！”对《熊出没》这一IP来说，亦如是。