呜——呜呜——，日本动画为何对铁路情有独钟？

　　作者/文文

　　编辑/彼方

　　“日本文化意象中的铁道不仅仅是从A点到B点的机械运动，更是作为旅行的载体本身，充斥着无法言说的浪漫主义。”

　　随着近年来“圣地巡礼”这一概念的兴起，有越来越多的动画爱好者开始探寻动画中现实的痕迹。这些“圣地”可以是名山古刹，可以是寻常街景。而在其中，就有一种经常被人忽略，但自成一景的独特意象——铁路。

　　动画当中从来不缺少铁路。新海诚等许多动画导演钟情于在动画中描绘铁道；有的铁道自身也因为其寄宿的动画作品，成为了动画爱好者心目当中的“圣地”之一；有的动画则干脆将铁路作为动画的主题，衍生出了具有独特视角的动画作品。

　　新海诚《秒速五厘米》中的铁路

　　而在现实当中，也有一群既喜欢动画作品，又同时深爱着铁路的“御宅族”们，他们被称为“铁道宅”。从兴趣分类上来说，就有着“车辆研究”、“铁道摄影”、“音响研究”、“铁道模型”、“乘车体验”、“时刻表•车站研究”、“历史与业务”研究等诸多方向的爱好者。

　　比如，下图中日本画师バーニア600所绘制的插画，表现了“音响研究”的火车迷们。他们热爱录下不同车辆的走行音并互相分享。

　　事实上，随着动画中铁路意向的大量出现以及其相应迷族群体的扩大，铁道作为一种意象，已然不再单纯是一种感情寄托对象。依附于ACG作品以及其相应的迷族，铁道已经成系统地拥有了其文本生产的可能。

　　我们在动画中看到的铁道意象也被进一步附上了更深层次的意义：动画中的铁道意象可以作为叙事装置串联故事的冲突线索；也能够利用其密闭空间的特性囊括故事的世界观；它甚至可以单独作为题材，显现出动画与铁路的双层消费性。

　　可以说，铁路在悄然之间，已然化身为了一种媒介，在次元之间架起了超越文本的文化桥梁。

　　这篇文章，就让我们一起来探讨一下日本动画中的铁道再现以及铁道文化中的动画操作方式等话题，为动画与铁道——这两大迷族的交叉画出一副简单的“线路图”。

　　铁道的动画

　　在以城市生活为描述对象的日本动画中，铁道是为不可或缺的一种图景：首先，这种图景作为事件、时间、空间的提示一闪而过，如《New Game!》中的凉风青叶挤出拥挤的中央总武线，开始新的工作生活；《白箱》中对于武藏境车站一闪而过的场景镜头，似乎在告诉我门武藏野动画的“现实”所在地。

　　《New Game!》中上班第一天的凉风青叶在上班的大潮中化作一个箭头（↓）

　　其次，在动画场景越发写实的时代背景之下，铁道融入动画场景已然显得无可厚非。它已成为城市景观描写之下，打破沉静、添加动态要素、表达生活气息的重要工具。在《Just Because》的OP中，即有这样一段艺术性影像。动画中的角色站在湘南单轨电车的站台上静止不动，而他们身边的列车却如延时摄影一般飞驰而过。

　　同样发生在湘南，人尽皆知的《灌篮高手》中，藤泽海边开过的江之岛电车想必留给80、90后对于故事世界无尽的幻想。至今，若是前往江之岛，在镰仓高校站旁的十字路口拍摄大海和电车仍然被观光客所津津乐道。

　　由于前往该景点进行取景拍摄的游客众多，而又有部分游客存在不文明行为，镰仓市于4月1日发出通告，提醒游客在此注意安全，文明观光。

　　除却作为“配角”的烘托之外，铁路也别出心裁地作为隐藏在剧情内的隐喻载体，书写着不易察觉却又在被发现后使得意义升华的碎片。

　　如善于细腻影像表现的山田尚子导演在动画电影《玉子爱情故事》中，即使用了饼藏家里的模型火车与最后新干线呼应这一细节，以提示由饼藏向玉子告白失败至玉子向饼藏告白成功的对比：在饼藏最初试图向玉子告白时，将传声筒抛至玉子的窗中，却发现接到传声筒的是馅子。在这段情节的蒙太奇中即利用了饼藏家中的摆设、传声筒上的文字与蒸汽机车模型上的贴纸展现了“1、2、3、4、5”五个数字；

　　而在最终饼藏要离开京都前往东京考察影像学校时，玉子在京都东海道新干线站台上追上饼藏，此时背后开过的N700系新干线列车刚刚开出站台，背景的车厢号也逐渐由“5”倒数至“1”。虽然对于大多数观众来说，这可能确实是无法察觉到的细微片段，但其既说明了山田尚子导演善于将影像的表演力延伸于无法被测量的潜意识之中，也是制作者情节安排、影像表达细节的功力极高的体现。

　　如果我们将铁路意象作为背景称作“横向”的表现方式的话，那么将列车内、站台等场所作为在一些动画中成为情感表现的载体，则是一种“纵向”的描写方法。实际上，正因为列车空间的纵深的方向性与密闭性，塑造了其故事发生的特殊舞台，如《东方快车谋杀案》、《雪国列车》等文学与影视作品也正是充分利用了这一点。

　　《东方快车谋杀案》海报

　　2017年Shaft出品的动画电影《烟花》的中后段大幅篇章，都是在及川奈砂与岛田典道在“私奔”途中的列车中展开，两人一边在逃脱父母的“追击”，一边在列车中展开对未来生活私密的幻想。

　　故而，由于这种列车与站台所体现出的空间特征，铁道的情感载体属性在动画表达中也同样得到了充分的体现。

　　以新海诚的系列电影为例，其往往使用铁道作为交通工具本身的“连接性”与“公共性”烘托出角色情感：首先，通过列车内封闭、拥挤的人群能够反衬出主角内心意象的世界。《星之声》开篇中躲在车厢一角独自按手机的美加子、《言叶之庭》开篇透过轰隆隆作响的车轮看到飞驰而过的中央线列车以及总武线拥挤上班人群中偏于一隅的男主角秋月孝雄——一组电车和新宿车站的蒙太奇与随后和女教师相会的代代木公园成为了鲜明的对比。

　　其次，列车本身的运行规律与车内与车外世界的相隔又寄托了分离的情思。《云之彼端、约定之地》中开篇便是男主角独自一人乘坐列车陷入了回忆中，而在故事回到他们的中学年代后的假期前，藤泽浩纪与泽渡佐由理在单节的电力动车上说着话，但两人的谈话被女主角泽渡佐由理到站下车所打断，留下藤泽浩纪一人脸红呆站在车厢中。动画通过这一事件而巧妙的将两人内心的冲动与欲言又止的情愫表现的惟妙惟肖。

　　实际上，新海诚对于这种“电车”手法运用的炉火纯青，以至于其所有现代世界观的作品，都有使用电车掌控情感节奏的表现。

　　如以电车突出剧情矛盾：《秒速五厘米》第一话《樱花抄》中远野贵树不辞辛苦经历倒车雪中电车晚点与筱原明里相见，最终第二天清晨两人在车站相分别；《你的名字。》中宫水三叶在拥挤的电车中找立花泷相认，以及两人在相对行使的车厢中隔窗相望而逐渐远去。

　　再如通过电车起到留白效果：在《云之彼端、约定之地》中，泽渡佐由理决定在站台上告诉白川拓也一个自己的秘密，泽渡佐由理说：“那个，拓也。也许是奇怪的事情，也请不要笑话我哦？”紧接着谈话声即被进入青森站的电车鸣笛声所覆盖；《秒速五厘米》结尾最后男主人公在铁路道口与女子相遇，而后两辆对向形式的小田急电车打断了两人的视线，也不知相遇的女子是否如男主人公心理旁白所言“我强烈感觉到，现在回头的话，那个人也一定会回过头。”

　　笔者认为，在架空的“虚构”之下思考城市生活中因“现代性”所产生的人们由于时间、空间而带来的困惑与迷思正是海诚作品的经久不衰的主题，电车意象正是这一主题表现的一大注点。当然，不限于新海诚作品，在此笔者仅仅点出铁道叙事的典型性，而更多的可能性正存在在广大创作者的心中与笔下。

　　在电车作为景观、作为情感以外，以铁路本身为描写对象的动画也是日本动画题材的重要组成部分。笔者即是看着《铁胆火车侠》成长，而购买铁胆火车侠的模型周边也是笔者儿时的一大愿望。

　　虽然现在来看，当年铁胆火车侠们的“角色”也都纷纷走入博物馆，但直到笔者乘上南海电铁rapi:t列车前往关西国际空港时，仍然因想到这就是《铁胆火车侠》中的南海忍者而激动，可见动画对于铁路文化的宣传给人留下的深刻印象。

　　近年以来，如子供向动画《新干线战士》系列、以及由“铁道专业户”バーニア600负责绘制插图的小说《RAIL WARS! -日本国有铁道公安队-》改编的电视动画《RAIL WARS！》等均昭示着铁路文化、描述铁道的动画经久不衰。虽然从叙事和意义上来说可能并非出众，但其不但满足了一部分铁道宅的消费欲望，更使得动画观众进而了解铁路本身。

　　动画的铁道

　　毋庸置疑，圣地巡礼在当下不但是动画描绘的虚拟世界之下现实感的实现方式，也是动画后市场经济效益的重要手段。但是若是想要前往圣地巡礼的目的地，交通作为圣地巡礼的过程部分则是访问圣地必不可少的体验。因此，日本各大铁路公司也通过加强宣传、包装列车等手段吸引动画爱好者“踩点”乘坐。

　　以笔者留学时经常乘坐的西武铁道为例，因西武铁道的线路主要覆盖西东京与埼玉的部分地区，而西东京的动画公司众多；埼玉虽然在特产方面默默无闻，但因动画圣地较多而被称为“动画县”。由此，西武铁道的在动画相关的宣传可谓不遗余力。

　　西武铁道与“懒蛋蛋”进行联动

　　首先，由于西武池袋线经过“大泉学园”站，东映动画即在此设立了工作室。1958年，日本首部长篇彩色动画《白蛇传》于此制作完成，大泉学园以及“大泉动画城”亦被称为日本动画的发源地。

　　在大泉学园车站的北侧，即竖立了铁臂阿童木、《银河铁道999》中的星野太郎、《明日之丈》中的矢吹丈与《福星小子》中的拉姆四座雕像，同时，西武池袋线亦有银河铁道999车体的西武20000系“包装车辆”运行。

　　其次，由于西武秩父线是从东京都区前往秩父通过铁路的唯一方式，而秩父亦是冈田磨里脚本的《未闻花名》与《心灵想要大声呼喊。》的圣地（实际上因为秩父是冈田磨里的故乡，秩父小城也因冈田磨里作品而真正发展了旅游业市场），除却制作原创动画《ちちぶでぶちち（秩父福至）》外，也有推出与《未闻花名》及《心灵想要大声呼喊。》的相关联动周边。

　　不仅限于西武铁道本身，动画与铁道的联动在日本全国并不少见，如笔者在前往京都比叡山时乘坐叡山电车，往返分别乘坐了《黄金拼图》与《New Game》的包装列车。

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　　再如近期推出《吹响！上低音号》广告电车的京阪电铁，也曾在历史上推出《轻音！》、《花牌情缘》等其他主题。此外，七尾线《花开伊吕波》电车、札幌市交通局雪初音主题有轨电车，甚至于JR西日本推出的EVA主题500系新干线回声号等诸多事例，都曾在国内网络空间引起一定注意。

　　实际上，这种对于ACG内容的推介方式不仅仅限于日本。早在2016年，上海地铁即推出了《Lovelive!》主题的地铁车厢，而一些粉丝对其集体跪拜，从而引起了一定争议；热门女性向手游《恋与制作人》也曾在上海、广州等一线城市地铁中展开宣传。

　　结语

　　日本铁道文化与国内的乘坐火车即相当于长途旅行不同，铁路系统不但承担着城际交通的运输任务，同时也是市内通勤的一部分，这想必是日本铁路文化兴盛的原因之一。当然，从日本社会中有意培养、并对铁路文化持相对正面的态度角度出发，其也拥有得天独厚发展铁路文化的土壤。

　　由宫泽贤治的童话《银河铁道之夜》到松本零士的漫画作品《银河铁道999》的路径中，我们都可以看出，日本文化意象中的铁道不仅仅是从A点到B点的机械运动，更是作为旅行的载体本身充斥着无法言说的浪漫主义。

　　童话《银河铁道之夜》封面

　　有趣的是，托马斯·拉马尔在《动漫机械》（The Anime Machine）一书中开篇便提到，他乘坐前往成田机场的通勤列车，看着车窗外的风景，让人想起了赛璐璐动画制作的基本原理——多平面性（Multiplanar）。不知铁道与动漫游等二次元文化是否天生即存在着内在的相近逻辑，以铁道为主体的二次元游戏或商业/同人作品亦是层出不穷。

　　笔者也曾是日本的“车站打卡”游戏——《駅メモ》玩家，而诸如铁道娘（鉄道むすめ）以及国内的《天朝铁道少女》等由角色而建构的铁路拟人化世界观，也在不断成长壮大。或许正是由于这种堆叠的二义性符号交叉，使动漫与铁道的爱好者不仅限于铁路或动漫本身，而自身的感情投射又得以升华——在动画的生动下感受铁道，而又在铁道的现实内理解动画。

　　日本“铁道娘”企划

　　中国“天朝铁道少女”企划

　　出发进行！让我们乘上下一班列车，继续在幻想与现实交织的动画世界中前行。