8.7到5.8，一代神作又被毁
影探官方账号作者| XX
来源| 影探
终于等来了《新·假面骑士》。
一代观众的童年回忆杀，假面骑士50周年纪念企划作。
没了老搭档樋口真嗣的帮忙，痞子（庵野秀明）这次独自披挂上阵，兼任编导。
然而，影片上映后，票房和口碑却扑得一塌糊涂。
上映一个多月票房才破了20亿日元，差不多只有《新·奥特曼》的一半。
对照着宣传期的100亿日元目标来看，那更是连及格线都还差得远。
口碑上，原典粉觉得没内味，普通观众又觉得根本看不懂。
到底是被低估的特摄神作，还是纯粹自嗨的辣鸡？
废话少说，一起来聊聊这部献给孤胆英雄的悲伤赞歌——
「新·假面骑士」
2023.3.16.日本
剧情简介
《新·假面骑士》承袭的依旧是《新·奥特曼》单元剧串联的模式。
不过，不同于后者一口气把39集TV压进一部电影的野心，前者主要只集中在了TV版前十集，本乡猛的故事上。
再加上后面2号假面骑士的一些剧情作为补充改编。
故事背景设定在现代。
原版中，修卡组织是一个邪恶的反派组织，妄图统治全世界。
在本片中，则被改成了一个致力于让全人类变得幸福的组织，简称SHOCKER。
当然，这个幸福的定义，跟咱们正常认为的不太一样。
简单来说，修卡会抓捕那些心怀绝望之人，改造成强化人。
然后让他们去帮助修卡实现全人类幸福的梦想。
绿川博士，原本也是修卡的一员，专门从事科研工作。
不过，在见识了修卡成员们为一己私欲，滥用自己的改造能力之后，他后悔了。
为了反抗和打倒修卡组织，他选中了渴望获得力量去保护弱小的本乡猛，参加蝗虫改造人计划。
通过腰带上的风车转轮装置，本乡猛便能吸收周围的生命能量，化身成假面骑士。
变身之后，这个系统会激发变身者的生存本能。
不仅会增加攻击性，而且会消除变身者对于杀人的排斥感。
简而言之，本乡猛会变成一个人不人鬼不鬼的怪物。
这也是本乡猛在整部电影里需要克服的内心障碍。
在绿川博士及其女儿琉璃子的帮助下，变身后的本乡猛逃出了实验室。
在解释完相关设定，完成了自己的任务后，绿川博士便识时务地领了便当，死于修卡组织之手。
临死之前，绿川博士将琉璃子托付给了本乡猛，希望他能帮着琉璃子完成打倒修卡的重任。
就这样，本乡猛和琉璃子一起，踏上了对抗修卡组织的道路......
自嗨过头
无可否认的是，痞子对于假面骑士是真爱。
小时候就看过首播，感受到了前所未有的震撼，重播也是每次必看。
甚至有次为了看本地看不到的一集，还专门跑到外地的亲戚家去看。
后来长大了，买了碟片后，还是会翻来覆去地看，视之为精神源泉。
论对假面骑士的爱，痞子说第二，至少在导演界，估计也没谁敢称第一。
所以，也不知道这算不算是优点——
《新·假面骑士》对于原典的尊重，几乎已经到了令人发指的地步。
比如，开头本乡猛对战蜘蛛男，很多地方直接就照抄了原版的分镜。
甚至连制服上条纹的宽细程度，痞子都要追究到毫米级别的准确。
在致敬原典这方面，你永远可以相信这位终极宅男。
当然，对于并非痞子这种资深特摄粉的普通观众来说，本片也依然有不少看点。
比如，在制服、机甲造型，选角等方面，痞子的审美，还是一如既往的优秀。
原版的那些修卡改造人，放到如今来看，造型多多少少有点过于简陋。
所以在影片中，既保留了原版中的一些元素，又做了相对现代化的改造。
和服长刀黄蜂女，装逼如风蜘蛛男，黑丝变态蝎子女......以及最关键的假面骑士。
台词大多很中二，但至少在造型上，帅还是帅的。
主题方面。
原版里其实就已经包含了“改造人之悲伤”的意味。
每当本乡猛想要融入到人类生活的时候，就有可能因为怪力伤及无辜。
因此也赋予了本乡猛一丝孤胆英雄的悲凉意味。
到了《新·假面骑士》，痞子算是比较好地将其与自己的审美融合了起来。
众所周知，他最爱的便是刻画极致的绝望，然后在其中找出一丝希望。
而影片中便有一段台词，直接挑明了这一主题：
辛（苦）和幸（福）是息息相关的。
起码在你忍受那份辛苦的时候，同时也会给某人带来幸福。
当然，影片的问题也同样很明显。
首先还是老生常谈的——他还是在用拍动画的思维来拍摄电影。
各种意义不明的镜头角度，不顾逻辑的剪辑，设定动机全靠念台词......
对于那些看惯了正常电影的观众来说，往往会看得一头雾水。
其实，此前《新哥斯拉》也有这些问题。
但因为是讽刺政治的客观视角，所以这些问题显得不那么严重。
到了以角色成长为主的《新·假面骑士》里，这些问题就被放大了太多。
整个故事的剧情说白了就是两板斧轮番着用：
打怪，解释设定，打怪，解释设定......
当然也就无法让观众与角色共情，从而理解改造人的悲伤。
其次，也是最严重的缺点——
本片的动作设计，真可谓是一团乱麻。
NHK跟踪拍摄了《新·假面骑士》的整个拍摄过程。
而纪录片里让人感受最深的一点，就是工作人员们的无奈——
痞子非常执着于还原自己印象中的假面骑士，却又说不清楚该怎么拍。
开头是拳拳打爆脑浆，中间又有段走超英风的空中打斗，后面大决战还跳起了舞。
整体看下来观感非常混乱，主要便是因为痞子折磨动作导演所致。
最开始，动作设计准备参照原版风格。
可是开拍之后，痞子又改了主意，想要更暴力、真实的打斗。
但无论动作导演怎么设计，他都不满意。
问他该怎么拍，他又不谈具体拍法，堪称究极谜语人。
每次都是甩下一段“我要的就是那种感觉”，然后让动作导演自己去悟。
最后的大决战，甚至干脆交给了三位演员自己去琢磨动作设计。
痞子的心理到底是什么？
或许从另外一个例子里，能品出一些原因来。
开拍前，制作组开会，讨论假面骑士的设计。
各路大神拿着自己的设计讨论了半天，却都被痞子一一否定。
搞到最后，还是回到了遵循原典的方向上来。
有几个是一路跟着痞子工作过的老同事了，一语便切中要害：
虽然他嘴上说想要新东西，其实也只是在否定各种方案的过程中，一步步确认自己对原典的喜爱。
这个逆推的过程顺利了，那么就像角色设计这样，顺水推舟。
一旦不顺，便会导致在动作设计过程中的痛苦，没人知道他到底想要什么。
最后只能拍得不伦不类，一会儿真实残酷，一会儿又上天入地纯CG。
痞子的才华无可否认，但从纪录片里看来，导演能力实在是难以令人恭维。
但你也很难忍心去苛责他，毕竟，他本意还是想拍出好作品。
只是如同碇真嗣一样，他在与他人的沟通中，存在着难以撕裂的ATfield罢了。
否则后面忍不住在片场发了火，也不会又眼泪汪汪地跑去跟动作导演道歉。
我相信，痞子肯定有他心目中的假面骑士。
只可惜，碍于沟通和表达能力，最终还是没能完美地呈现出来。
永远的EVA
最后，既然都说到了碇真嗣，当然还是避不开《新世纪福音战士》（以下简称EVA）。
以前痞子在EVA里拍特摄，现在他在特摄里拍EVA。
前面的《新哥斯拉》《新·奥特曼》，用上了EVA的配乐和字体。
这次的《新·假面骑士》，他干脆把主题和角色都带了进来。
双马尾，黄头发，傲娇，带一些自毁倾向的黄蜂女。
短发，三无属性，原本不懂感情最后学会了爱人爱世界的琉璃子。
这已经不是牵强附会了，这根本就是在赤裸裸地复刻明日香与绫波丽。
还有反派大BOSS的理想，是将所有人的灵魂都送进没有隔阂没有争斗的“人居世界”里，这可不就是EVA里能消除心之壁的LCL之海？
再至于本乡猛的纠结，那可不就是不想驾驶初号机，但为了绫波丽，“我来驾驶”？
甚至连官方都顺着网友们的小心思，玩起了联名梗。
官方是懂蹭热度的。
与EVA玩起了捆绑营销后，影片的热度直接冲上了日推热搜。
只能说，不愧是“新世纪圈钱战士”。
不过，让人疑惑的是，随着影片上映，官方推出了一个奥特曼&哥斯拉&初号机&假面骑士合体玩具......
对此我只想说：赚钱归赚钱，但还是麻烦赚得稍微正常一点吧。
