《欢乐颂3》的问题不只是“新五美”

“有一种续集叫做不如不拍。”

本以为五年前《欢乐颂2》的风评滑坡已经给予正午阳光足够的警告了。

没想到五年后《欢乐颂3》依旧头铁登场，这回愤怒的网友毫不客气地扯下了《欢乐颂》IP的最后一块遮羞布：

收手吧正午，是不是别人不发火就当别人傻子呀！

从豆瓣评分7.5到如今4.7，从现象级爆款剧到吐血劝逃剧，《欢乐颂3》到底出了什么问题？一口气追平更新剧情后，舆情官总结出了三点。

问题一：演员的塑造能力

总体来说，《欢乐颂3》之所以被嘲出天际，主要来源于两个方面。一个是演员，一个是剧情。

先说演员这部分。

抛开《欢乐颂》是近十年第一部真正意义上打开女性群像剧市场的“吃螃蟹剧”不谈，“老五美”强大的观众缘也是网友入坑占比的很大因素。

刘涛，在拍《欢乐颂》之前已经有“童年女神”+“国民贤妻”双重滤镜buff在手，受众群体覆盖全年龄层。

蒋欣，观众嘲过蒋欣情商低、人缘差，但从未有人嘲过她演技不好，这么说吧，一部《甄嬛传》足够保蒋欣一世的观众缘。

王子文，早期活跃于赵宝刚剧的御用女主角，古灵精怪型女演员的代表人物。

杨紫，观众看着长大的初代童星，哪怕“邱莹莹”的人设十分令人心烦，但谁也不忍心对自家孩子过分苛责。

相比之下，当时的乔欣由于出道不久，剧中人设也比较平，所以没有承担太大的讨论度。

所以，“老五美”的优势显而易见，国民度高、演技在线，观众看着就喜欢。

再来看“新五美”的成员：江疏影、杨采钰、张佳宁、张慧雯、李浩菲，五位女演员资历各不相同，但在“不讨喜”的程度上，实在是难分伯仲。

其中承担骂声火力最大的，分别是江疏影、张慧雯以及李浩菲。

江疏影的问题在于她实在没什么观众缘，她和刘涛在这几年都陷入了一个同样的困境，就是沉迷于“装杯人设”无法自拔，刘涛起码有厚实的粉丝基础，江疏影就只剩咯噔了。

剧中，江疏影饰演的是全剧最高光的角色叶蓁蓁，暴发户+科学家，演出来的效果，就是熟悉的一个尽力掩饰自己不是木头的木头美人观感。

张慧雯，全剧演技尬出天际第一人。小文学编辑何悯鸿的角色人设是得背锅，烦过曲筱潇，蠢过邱莹莹，呆过关雎尔，张慧雯全程掉线的木讷做作式瞪眼演技，使得剧中角色更加令人生厌。

李浩菲饰演是聪明能干但又原生家庭条件比较差的职场社畜余初晖，人设相对来说比张慧雯好点，但李浩菲的表现力上有一个很大的问题，就是有刻意模仿王子文饰演的曲筱潇之嫌，一张嘴能说会道大杀四方，只可惜台词在前面飞，五官在后面追。

杨采钰饰演的金融美女露西，走的是冷艳神秘那一挂，人设氛围感营造的太好了，以至于观众全程只在乎她美不美。

“新五美”中，也就张佳宁饰演的酒店经理朱喆没什么太大毛病，除开饱满的人设之外，张佳宁身上纯熟的演技是撑起这个角色最大的亮点，这就是演员的本事。

问题二：编剧的创作能力

再说剧情。

某种程度上来说，《欢乐颂3》应该是套错了IP，各种悬浮元素堆砌到一起，更应该叫《小时代5:耻辱尽头》。

《欢乐颂》前两部的编剧是女作家袁子弹，第三部则由原著作者阿耐亲自操刀。

原著作者升级为编剧本身就是一件有风险的事，而比这更可怕的，是高管出身的阿耐根本不了解普通人的真实生活。

比如，不合理的人物设定。

一个22楼，集合了整个上海最厉害的社牛。

第一部《欢乐颂》的五个小姐妹虽然也是来自社会不同阶层，但感情升温的理由、过程好歹也算是有迹可循的。而“新五美”，从背书式的人物介绍到手拉手成为好姐妹，只需要一集的时长，别问，问就是一瓶84消毒液消除的阶层障碍。

多么完美的邻里关系，舆情官第一次认全邻居还是因为要下楼排队做核酸。

细化到人设方面，全员拎不出一个正常人。

就像网友总结的，阿耐非常擅长把自己的“偶像崇拜”情结传递给她笔下的人物，要是放在书里，咯噔归咯噔，起码还不算太违和。

但改编成剧，最需要注重的一点就是贴合现实生活。

现实生活中，有一说话就掉书袋的人吗？互相介绍名字，何悯鸿立马跟你扯文学功底；简单的日常交流，叶蓁蓁都能把简单的科学理论复杂化成学术交流演讲稿，不是，你们编剧日常生活中就是这么跟人交流的吗？

剧中合理性方面，余初晖、何悯鸿两个刚刚大学毕业的职场小白能租得起每月5k+的上海高级合租房，已经够离谱了。

更离谱的是，露西能够凭一己之力把生活剧拉偏到悬疑剧，一个没背景的女大学生在经历职场性骚扰后落魄出逃，忽然就被更加神秘的大佬包装成“顶级白富美”，铩羽而归用“父债子偿”的方法实现复仇大计。

露西的包装过程不重要，如何用假名字进职场不重要，仇人儿子爱上她的过程也不重要，甚至复仇这条线，都只存活在同事们的台词里。

《回家的诱惑》编剧看了都直呼内行，品如的复仇线要是能精简成这样，至于拍成74集吗？

作为一部女性群像剧，剧中传递的女性力量全靠把各种社会热点生搬硬套，各类话题探讨只停留在金句表面，目的更像是为了拉近人物距离而制造麻烦，大家围坐在一起站在道德制高点演讲几句，下一个麻烦就迅速登场了。

目前剧中涉及的热点话题包括不限于：职场霸凌、性骚扰、伏弟魔、家暴、性别歧视、骗婚、骗钱等等，空有话题毫无内核。

当女性议题沦为博眼球的流量密码，女性剧的存在本身就是一场笑话。

问题三：正午的团队能力

最后，想说说制作团队正午阳光的问题。

这几年正午阳光这块金字招牌一直在翻车。今年出品的四部剧，除了《开端》外，《相逢时节》《欢迎光临》《欢乐颂3》都扑得爹妈不认。

长久以来，正午阳光之所以能在观众心中建立起“正午出品，必属精品”的口碑信心，得益于背后由山影出身的孔笙、李雪、侯鸿亮等人组成的这支核心团队。

从2015年的《伪装者》《琅琊榜》，到2016年《欢乐颂》，到2018年《知否知否应是绿肥红瘦》，再到这两年的《都挺好》《乔家的儿女》《山海情》，正午阳光一步一步稳扎稳打，成为行业龙头的引航。

个人的创作能力是有限的，深知这一点的“正午元老们”也在这两年培养了一波具有潜力的新人导演，比如张开宙、简川訸、孙墨龙等。

细细观察这几年正午被诟病的作品，事实上都出自于这群“二代导演”。其中能力最不稳定的就是张开宙和简川訸，张开宙主攻言情题材，简川訸主攻都市题材，他们都属于离了孔笙就没法“独活”的成长型导演。

正午的创作品质依赖导演功底，更依赖剧本创作。

坚持优质IP影视化，并让原著作者坐镇编剧是正午独有的特色，《琅琊榜》《外科风云》《大江大河》《都挺好》等剧皆是如此。但同样的问题是，仅依靠原著作者的学习和开悟，极易产生的弊端就是作者们的创意枯竭，从而导致创作能力下降。阿耐的《相逢时节》《欢乐颂3》就是如此。

正是因为有这些短板存在，去年九月，正午阳光发布了一项“光合”影视人才圆梦计划，表明在9月27日至12月31日，公开接受影视人才的投稿，成功入选者即可受到正午阳光的扶持。

别的先不说，据消息称，《欢乐颂》4、5目前也在筹备当中，虽然观众内心千百个抗拒，但从结果来看，正午势必要榨干该IP最后的价值了。所以，正午的纳新计划究竟进行得如何，第四部第五部就是最好的验收成果。