这下饭综艺,给我下毒了
作者 | 柳飘飘
本文由公众号「柳飘飘了吗」(ID:DSliupiaopiao)原创。
新一季《拜托了冰箱》终于上线了。
作为六季老粉,《拜冰》几乎陪伴了飘每一顿饭,称它为内娱最强下饭综艺前三名,并不为过。
新上线的《拜冰》轰趴季,却让飘飘兴奋打开,失望关掉。
看一眼豆瓣评分,果不其然,评分由从前的7、8分,断崖式下跌到只剩可怜的3.2分。
(以下简称《拜冰》)
骂得最狠的,正是像飘这样的老“冰箱贴”们。
前两期播出之后,飘忍不住来聊一聊这个曾经的“最强下饭综艺”。
它究竟怎么了?
与前几季相比,这一季的《拜冰》轰趴季(以下简称《轰趴季》)的变化幅度是最大的。
怎么说?
最直观的就是将原本的棚内拍摄,换到了一幢三层别墅里。
旨在营造派对的氛围,呼应“轰趴”的主题。
不仅有客厅、餐厅、健身房,还有游戏房和天台。
其次,是“冰箱家族”整体的大换血。
主MC组合也由“何尔萌”(何炅和王嘉尔)扩充为一个四人小团体。
加入了来自INTO1的两名成员,高卿尘和刘彰。
除了上述二人,“冰箱家族”还加入了两个本季重要角色——
游戏策划官(陈梓铭)和美食助力团(梁严巍)。
这意味着,本季的所有游戏环节都由策划官设计、组织。
而往季的常驻家族成员也将成为飞行成员,在节目中途加入。
也舍弃了“明星帮厨”环节,改为由助力团带领新“冰箱家族”完成厨艺比拼。
飘认为,《拜冰》来到了第七季,节目制作团队谋求改变创新是正确的想法。
“轰趴”这个概念的引入,本是为了打造一场愉快、轻松的朋友聚会。
把原本坐在长桌前带有访谈意味的聊天,融入到游戏与互动中。
这个创新听起来很理想,但实操起来,效果却很骨感。
这是一场喧宾夺主式的改革。
将原本一个聊天有梗、做饭有趣的“最强下饭综艺”做成了加重胃酸倒流的冰箱版《快乐大本营》。
《拜冰》以往的看点,被改得面目全非。
按照往季惯例,主持人先是和嘉宾一番寒暄,然后打开嘉宾本人的冰箱。
以开启冰箱为契机,将话题引申,从而探讨关于明星生活的更多面。
第六季《拜托了冰箱》
而在《轰趴季》里,加入了大量的游戏环节,冰箱也仅作为启动游戏的存在。
这一季的规则是,把嘉宾冰箱里的食材用盒子装起来放到新的冰箱里。
然后通过玩游戏争夺“盲盒食材”,获得食材多的小组就能得到“神秘大厨”的帮助,而另一组则只能自己动手解决晚饭。
不难看出,《轰趴季》是希望在整体上做“加法”,企求让节目更多元,更有趣。
但在飘看来,这个“加法”做得并不好。
不但没有让嘉宾增加新的互动,增加节目的“人味”,反而挤压掉了原先通过冰箱“窥探”明星生活的核心趣味。
看到的只有“站着如喽啰”的新成员,全程被动参与,连流程都要嘉宾帮忙cue。
是被迫参加公司游戏的社畜飘本人了。
除了新人只能当花瓶,游戏环节也食之无味。
比如说原本应该能爆梗的桌上冰壶环节,游戏双方能够通过回答问题产出很多笑点。
却安排互不认识的刘彰和赵丽颖来说对方缺点,最后这段只能在无聊的商业互捧中尴尬结束。
请说出相互的缺点
长得太好看了
个子高
最有意思的游戏还是吴磊夹带的“私货”——同手反向。
游戏环节也基本是靠王嘉尔一个人的综艺感撑起来的。
反观原本的游戏策划官(刘梓铭),安排的游戏无趣且没有感染力。
发现没有,《轰趴季》创新的部分基本处于可有可无的境地。
既没有发挥原本该有的作用,还挤压了其他环节的空间。
后果?
游戏的比重远大于聊天和做饭。
这一季被弱化的部分:冰箱,冰箱家族,嘉宾。
而这些部分,正是《拜冰》这么多季以来的口碑来源。
原本作为内容核心的冰箱,变成了任务盒的载体,只能被放在后台。
整期下来嘉宾的冰箱就只有一个镜头。
以往开冰箱的仪式感也荡然全无。
冰箱家族成员成为了一个随叫随到的厨师。
一群人结束了游戏,就电召过来给做饭,与钟点工无异。
元老级别的黄老师(黄研)在本季就是一个饭堂阿姨。
下厨环节也因为太多人参与,场面混乱,剪辑零碎,没有记忆点。
整段看下来也不知道这道菜是怎么做的,迷迷糊糊地就看完了。
嘉宾在一整期完全失去主导权,被任务驱动。
往季嘉宾都能看着自己冰箱里的食材一步步“变废为宝”。
还能学习烹调方法,回家自己研究。
第五季《拜托了冰箱》
这一季的嘉宾作为旁观者,既无心参与,也难以融入。
在其他人做饭的时候也只能无聊到给模型上色,自娱自乐。
胡乱叠加、没有亮点、丢失核心,导致本季口碑一落千丈。
对于《轰趴季》的创新,飘只想说是在自砸招牌。
曾经的《拜冰》可谓是国综清流般的存在。
同期播出的综艺几乎是清一色的任务类、竞技类。
比如《极限挑战》《我是歌手》等。
观众可以观察明星在游戏中、比赛中的不同状态,以发现他们作为明星的更多面。
但是国内当时没有一个综艺,能够以平视的视角,看待明星的生活。
即使是生活类的后起之秀《向往的生活》,观众始终是以仰视的姿态,带着滤镜看明星在节目里生活。
观众与嘉宾之间一直存在难以接近的距离。
但《拜冰》通过将嘉宾冰箱原封不动地展现给观众,提供给大家一个,看到更有生活气息的明星的切入口。
瞬间拉近了普罗大众与明星的距离。
就比如说第六季第二期开郭麒麟冰箱的时候,空空如也的冰箱,基本只有酱料等调味品。
一看日期,好家伙,全都过期了,一分析原来都是2017年搬新家的时候购入的。
做了一顿入伙饭之后就闲置到现在,连干辣椒都长毛了。
就能看出他不常在家做饭,主要以外卖为生。
正是这些观众平常难以发掘的小细节,就能通过打开冰箱找到,也就能窥见光鲜亮丽的明星的私下生活。
发现没,这就是《拜冰》最有魅力的地方——
由冰箱看人。
比如说和郭麒麟同一期上节目的张若昀,是出了名宠老婆的。
怎么宠法?
家里专门有一个冰箱用来放给唐艺昕做饭的食材,有她爱吃的,也有在她怀孕时期调理身体用的。
冰箱里的食材整齐摆放,营养均衡,品质优良。
能看出张若昀是一个细心且注重生活品质的人。
还有一个人,飘在看的时候就惊到了。
没想到舞台上英姿飒爽,在表演类节目上惊艳众人的实力歌手李宇春,生活里竟是一个这样的川妹子。
开冰箱之前,众人还在猜测春春的冰箱里会有海参、燕窝等补品,或者是保养嗓子的食物。
结果一看,包包袋袋、瓶瓶罐罐,全部按照它们的属性、功能,井井有条地放置。
连不同豆瓣酱的用途也不尽相同。
老的豆瓣酱用来做普通的炒菜,新鲜的会做抄手,秘制的会拿去做鱼。
这么懂生活的李宇春,飘飘还是第一次看到。
当明星卸下光环,回归生活时,可以是和万千社畜一样靠外卖生活的人,也可以是追求生活质量、无论多忙都要好好吃饭的人。
而这些,都是通过他们的冰箱,一个最贴近生活的物品反映的。
让观众意识到,其实明星也只不过是和我们一样,一个普普通通的人。
除了作为节目核心主角的冰箱和嘉宾,最重要的配角就必定是“冰箱家族”了。
冰箱家族的成员们都是来自五湖四海的厨技高手,风格各异,各有所长。
前几季《拜冰》也一直在为厨师团注入新鲜血液,目的也是为了能够看到更多的、更有新意的菜式。
正是这样的多样性,频频在厨师对决环节奉献名场面。
最著名的应该就是第六季那场黄老师(黄研)与安拔拔(安贤珉)的天王山之战。
作为冰箱家族中实力超群的二人,当然要使出浑身解数。
单是做饭过程就令人惊叹连连。
先有黄老师滚水中徒手拿蛋。
后有安拔拔炙热中单手控火。
看完之后,飘就一个字:绝。
正是这群六季以来和节目共同成长的大厨们,作为《拜冰》的坚实后盾,陪伴“冰箱贴”们尝遍甜酸苦辣。
冰箱家族在节目中的地位无人可及,仅靠个人魅力和精湛厨艺就能撑起半壁江山。
即使在第六季加入了明星小鲜厨,节目整体节奏也没有被破坏,反而和老成员们形成竞争的态势,促进相互进步。
甚至上演过新人厨师首战就成功挑战六朝元老的好戏。
凭借一股热情、一种敢于尝试的态度获得嘉宾的青睐。
加入“小鲜厨”的创新虽然褒贬不一,但至少符合整体的调性。
哪怕无功,至少也无过。
《拜冰》其实一直以来都没有停下改变的步伐。
像在第三季就加入了空降“X厨师”的设定, 而冰箱家族的任务就是保护好自家招牌,顶住来自强敌的挑战。
有多强?
第一期就请来了电影《食神》的原形——戴龙。
以及招待过英国前首相布莱尔及美国前国务卿希拉里的古志辉。
厨师界天花板的大佬和各怀绝技的冰箱家族在线PK。
这个设定听起来就足够有看头。
《拜托了冰箱》第三季
《轰趴季》之前的创新,无疑是算成功的。
皆因,无论怎么创新都离不开冰箱这个核心。
在开冰箱的模式上、在与嘉宾的互动上、在冰箱家族的厨师对决上动脑筋。
这也是节目更加多元化,节奏更加紧凑的关键。
也是往季《拜冰》口碑持续不衰的秘诀。
不难看出,“保持核心,合理加法”是往季《拜冰》创新的宗旨。
而放在“综N代”的语境里,这八个字就是长青的保鲜剂。
何以见得?
飘认为,能够做到上述两点的节目都有一个共性——
尊重观众。
何谓尊重?
更具体的说,就是能做到不改初心、不放过任何细节设计、不断推陈出新,为的就是让大众获得更好的观看体验,而不是拘泥于迎合部分人的口味。
反之,则是丢失核心、无用创新、随意敷衍。
一个最敷衍的典型,又苟活到今天的国民IP——
《奔跑吧》。
自从人员大换血后缺少核心人物,而剩下三人的能力本就撑不起整一期节目。
导致整体看起来丧失凝聚力,比起一个团队,更像是一群东拼西凑而来的陌生人。
《奔跑吧》第三季
其次,游戏毫无新意,靠主MC从头闹到尾以制造笑点。
比如从《奔跑吧兄弟》开始,玩到兄弟都跑没了还在玩的指压板。
《奔跑吧》第五季
最近播出的一期还被网友扒皮抄袭日本偶像团体arashi的团综。
连位置安排、道具设置、到分镜都一模一样。
国产综N代仿佛陷入了这么一个怪圈。
有新想法,没有能力实现;或者既无能力,也无想法,打着创新的旗号到处搜刮国外综艺占为己有。
前者顶多说是无能,那后者就是无德。
需要想清楚的一点是,任何的改革都不能脱离了观众。
因为观众是节目最直接的受众,它们创造了市场,提供了意见。
如果没有稳定的收视率、紧跟潮流、合理变革,那么一个综艺节目很难生存下去。
但幸好,有一些综N代,做了N代,依旧有生命力。
比如默默坚持了七年的《非正式会谈》。
《非正式会谈》第6.5季(以下简称《非正》)
《非正》就是以“各国代表们”与“主席团”围坐一桌讨论不同话题为核心的一档节目。
如果不算上去年疫情,只能采取线上云录制的第六季。
今年的这一季可以说是这么多年改版幅度最大的。
但它可不是大刀阔斧地瞎改,而是全然站在观众角度。
这一季《非正》开了一个留言小信箱,观众可以直接反馈节目导演意见,也可以提出诉求。
这给了观众很大的主导权,建立了与节目之间最直接的桥梁。
最多提到的问题也会被公示出来,而后面是否有努力让大家满意也有目共睹。
比如说新加入的观众席设定,在前两期被认为很多余,影响节目整体观感。
到了第三期就明显的看到观众席移到了角落,而且基本是远景镜头。
在议案的选题上,节目组也认真广泛听取观众的声音。
第四期结束后,官方就有公布观众的建议,导演组也决定采纳。
于是第七期,就选择了与以往小众、清奇的角度不同的话题。
讨论的是关于性别的刻板印象,说男生是不是一定要比女生勇敢。
这其实是源于很多男生在玩密室逃脱时要保护女生的社会话题。
飘没想到的是大众的声音能被听见,而且选取的还是其它节目没有认真讨论过的性别话题。
并且表现不俗,而并非利用当下的社会热点作为营销手段。
毕竟现在国内性别对立的状况愈发突出,而逐渐成为敏感话题。
即使有主动抛出落点,也仅是流于表面。
更难得是在这样的舆论环境之下,节目组也试图让更多人听到这些声音。
像陈铭在这一期里对于国内舆论现状的分析:
一个话语场要有积极的生态,只有学会包容,现状才能淋漓尽致地呈现出来,并被精准解决。
飘不敢说这段话会立马给社会带来什么积极影响。
但至少你看完之后,有思考、有看法,就已经迈出一步了。
很多人说这是《非正》最不“非正”的一期了。
其实作为《非正》的粉丝们应该高兴。
因为能看到节目即使在大改的情况下,也能做到以观众为本,而不是完全屈服于资本与舆论。
建议国内某些舍不得IP,又懒得认真改版的综N代,都可以参考《非正》的思路。
有独立的立场,不随波逐流。
没有盲目改版,对自己的核心定位有清晰的认知。
牢牢把握优势,听取观众的声音。
尊重观众,才是尊重内容,尊重自己。