《邪不压正》，裸奔冲奥

彭于晏也许没想到，姜文让他屋顶的香艳一跑，现在可以让全世界都看到。

尽管在微博之夜“误坐”了李冰冰的位置，被怀疑“僭越”。当夜获得最佳男主的彭于晏感性表示：“终于不是只来颁奖，出道16年第一次拿到演员奖！”陪跑之情，溢于言表。现在，这个在美国长大的“李天然”将代表中国内地，出征奥斯卡。

看来，对于竞逐奥斯卡这件事，我们这边大概已彻底失去信心：要不这回把中国人也不太喜欢的，送去给外国人碰碰运气？

10月8日，据奥斯卡官方网站消息，由姜文执导的《邪不压正》将代表中国内地参与明年奥斯卡“最佳外语片”角逐。至此，代表中国“申奥”的三部影片尘埃落定——分别是代表中国内地的《邪不压正》、代表中国香港的《红海行动》和代表中国台湾的《大佛普拉斯》。

这一边姜文气呼呼的说“包饺子喂猪这事儿，我再也不干了”。另一边，这锅为醋包的饺子即将经受老美的味觉考验。对于今年唯一一部在电影院看到结束时想扔鞋的电影，硬糖君对其申奥前程是不敢乐观的。

今年共有87部影片参与角逐最佳外语片提名资格，最终只能有9部入围，然后再进一步缩小到五部最终入围的影片。这其中，《罗马》《冷战》《小偷家族》《燃烧》等影片赫然在列，皆是今年戛纳、威尼斯的宠儿，放飞自我的姜文能获得奥斯卡评委的青睐吗。裸奔的恐怕不止彭于晏，还有《邪不压正》的冲奥之旅。

邪不压正，口味纯正？

如果奥斯卡评委中有和国内影评人一样高比例的姜文粉丝，《邪不压正》浓厚的姜文特色肯定能博得其欢心。

《邪不压正》是一场姜文个人趣味的大爆发。管他什么人文掌故、历史隐喻、绝妙屁股，见什么码什么。表演极度风格化，台词密度如对口相声，人物没有自己的逻辑，全靠导演意识行事。不都说资本主义最弘扬个人主义嘛，没准这真能阴差阳错对上奥斯卡的口味？

曾有人把“奥斯卡奖”和被视为“奥斯卡奖”风向标的美国电影金球奖比喻为“不带中国人玩的美式橄榄球”。奥斯卡全称“美国电影艺术与科学学院奖”，其实是个美国本土电影奖，跟咱们的“金鸡奖”差不多一个意思。他们由美国电影艺术与科学学院主办，咱们由中国电影家协会和中国文联联合主办，都是专家评奖。

美国评委，最爱的自然是美国主旋律。除了在美生活多年、深谙美国文化的李安成功抱得“小金人”，即使张艺谋、陈凯歌，也是提名而未得。90岁的奥斯卡“小金人”，还没有垂青过哪一位真正在国内成长起来的、接受中国文化教育的导演及其影片。中国电影如《芙蓉镇》、《红高粱》，连第一轮评审都没有进入。

平心而论，《邪不压正》在文化理解上还是有一定优势。二战题材削弱了文化鸿沟，复仇的故事也并不晦涩。姜文让三十年代的北平有一种魔幻现实感，同时又不忘用女人旗袍的开叉和优质屁股制造出典型的东方主义风情；一口京腔的美国爸爸，带着眉宇间满是洋气的中国儿子；整部影片英文、中文、日文、法文漫天飞舞，你要他的命，他要她的命……正是一出乱炖式的国际化表演。

借张北海的老北京哀悼之作《侠隐》,《邪不压正》一改北洋三部曲前两部作品高度的“假定性”,故事的处理其实是属于类型片的，注重传奇性，加强人物关系的冲突，又是一个超级英雄电影的少年成长主题。虽然这个少年同时毫无主观能动性，全篇都在“找爸爸”。

而《邪不压正》真正的主角又是姜文饰演的角色，核心驱动力是美国人最爱的“中年危机”。吃饺子吃腻了，于是神神叨叨布了个大局，结果发现他手里根本没牌。人到中年，老觉得自己还能干票大的，最后一口好牙都没保住。

尽管奥斯卡的评委看不懂朱元璋的画像、蒋介石的日记、梁启超的肾、隐身的张自忠将军，但传奇年代的复仇故事，也算是全球通用语言。中年爷们儿那点糟心事，也算是普世通用的忧郁。

就像《邪不压正》中各方在六国饭店的那场会面，各国男人说着许晴尊臀上的章印和狗屁倒灶的政治时，爆发出同样的笑声。

屡败屡战，为了奥斯卡

其实最开始，我们离奥斯卡没那么远，是后来才越来越远的。

1990年，张艺谋《菊豆》获奥斯卡最佳外语片提名。1991年，《大红灯笼高高挂》再获最佳外语片提名。1992年，陈凯歌《霸王别姬》获奥斯卡最佳外语片提名，该片摄影顾长卫获最佳摄影奖提名。

逐渐积累的势能在2001年爆发。这一年，李安凭借《卧虎藏龙》一举获得奥斯卡的10项提名，并最终斩获最佳外语片、最佳摄影、最佳美术设计、最佳原创电影音乐4项大奖。

《卧虎藏龙》的成功似乎给了中国电影一个重要启示，古装武侠奇观大片纷至沓来。2003年，张艺谋的《英雄》入围75届奥斯卡最佳外语片提名。

《英雄》之后的“冲奥大片”，基本沿用了《英雄》的创作模式，大场面、大制作、高科技，倾力打造视觉盛宴，在“视觉凸现性美学”的歧路上越走越远。为博取奥斯卡评委的青睐，创作者在服饰、道具、场景和音乐等外在形式上也极致雕刻。

但尽管这类影片最初带给观众前所未有的华美视像，但很快就无法掩盖其内涵的匮乏和叙事的空洞，最终换来的是国内观众的不解与失望，以及西方观众将其作为视觉形式电影的片面认知。76届的《天地英雄》、77届的《十面埋伏》、78届的《无极》、79届的《满城尽带黄金甲》，皆是如此。

在连续五年使用“中国式大片”冲击奥斯卡未果之后,第80届与第81届奥斯卡，内地选送了《云水谣》与《筑梦2008》这两部主旋律电影冲击奥斯卡。

《云水谣》的故事和模式还是有点老套。将对恋人分隔在不能自由来往的区域里，以表现生离死别，以此呼唤和平和统一，这样的故事想必奥斯卡评委们早已看得太多。

《筑梦2008》以鸟巢建造为主线，讲述了与北京奥运会有关的动人点滴。刘翔戏份不多，却是片中出镜率最高的男主角。在“不知情”的情况下，刘翔主演了一部“申奥”电影，也算是实绩了吧？

2009年，第82届奥斯卡，咱们派出了商业和艺术气息兼备的《梅兰芳》。可惜《梅兰芳》远不如《霸王别姬》来得震撼。当年入围的电影几乎都在戛纳、柏林有所斩获，《梅兰芳》不得不输给这些欧洲电影节的名门之后。

2010年，《唐山大地震》冲击83届奥斯卡，冯小刚也开始成为内地申奥的热门选手。这次的电影明显更加关注人性，尤其是选救儿子还是救女儿的那段，本来应该被评委们喜欢。可惜，这部电影的前20分钟很容易被误认为是标准的灾难片。

2011年《金陵十三钗》落选84届奥斯卡的理由非常清奇。按奥斯卡的约定俗成，外语片参赛作品英文对白不应超50%，《金陵》超了。至于2012年选送《搜索》，可能真是没什么送的了吧。因为即使在国内，这部电影的口碑也非常一般。

随后，“申奥片”选送思路进入百花齐放阶段。2013年的《1942》，中华民族多舛命运，却无法唤醒奥斯卡评审的爱心；2014年的《夜莺》，它如何战胜《归来》和《白日焰火》获得申奥提名，至今仍是未解之谜。合拍片的尴尬有骨无肉，很难由表及里将情感表达通透；

最近三年，传播正能量，弘扬中华文化，成为冲奥的关键词。

2015年的《滚蛋吧！肿瘤君》，使韩延成为中国内地首个“冲奥”的“80后”导演。人人都要面对生死难题，我们好歹可以告诉老外，中国年轻人面对生死劫不仅会哭，也有乐观的一面；2016年黄晓明主演的《大唐玄奘》，既是中国文化名人，又符合一带一路精神；2017年的《战狼2》，则要用中国梦来征服美国人。

​奥斯卡，到底怎么选的

选谁冲击奥斯卡，几乎民间年年有争议。比起前两年，今年还算争议小的。尽管《影》和《我不是药神》同样呼声很高，特别是《影》，民间已经传出其申奥消息。

但《影》输在上映时间太晚，根据奥斯卡规定，最佳外语片提交截止时间是2018年10月1日。而9月30日才上映的《影》，没能符合奥斯卡外语片“所有被提交电影必须在商业影院连续公映7天”的送选要求。

至于《我不是药神》，故事具有一定的争议性，电影上映后期的宣传都明显受限了，无法出线也是情理之中。

由于奥斯卡最佳外语片褒奖的更多是出品国家而非单个影片，所以各国选送影片本身就具有极强的本国主旋律色彩。每个国家推选一部最优秀作品申报的“硬性规定”，也注定让送选影片都具有一定的“官方背景”。

事实上，最近三年的申奥片，都是“难产儿”，想必广电总局也是左右为难。去年的《战狼2》就是迟迟未能宣布，最终还是被奥斯卡自己“官宣”的。今年的《邪不压正》又是如此。倒是前年的《大唐玄奘》，虽然同样是末班车出征，好歹在9月底由国内公布。

从去年10月1日到今年9月30日的国产电影中选出能在全球引起一定反响、具有一定全球化表达、又能代表中国特色的电影，广电总局也觉得手中无将啊。

广电总局究竟怎么选出申奥片的，我们无从知晓。到了奥斯卡那里怎么选，倒是比较清晰。握有奥斯卡生杀大权的7000名评委——他们是美国电影艺术与科学学院的会员，都是小有名气的演员、编剧、制片人等行业大牛。

在最近一次评委会的扩招中，有超过20位华人电影人，包括张曼玉、姜文、梁朝伟、刘嘉玲、范冰冰、甄子丹、温明娜、黄荣亮等入选演员部门;陈可辛、许鞍华、杜琪峰入选导演部门；冯小刚入选编剧部门;赵小丁入选摄影部门;顾长宁入选音效部门。

没错，姜文本人也是奥斯卡评委。

但个人的力量在7000人的决策就显得微不足道了。奥斯卡公关活动的主题就是影响这7000名评委，一部电影要冲击含金量最高的最佳影片，起码也要千万美刀上下。

早年哈维·韦恩斯坦就为华语片的冲奥出力不少，《英雄》也是由他主导在美发行并勇夺票房纪录。但随着哈维在性侵丑闻中黯然落幕，不知如今华语片的游说工作由谁主持。

不过，连续多年失落最佳外语片提名，如今国内对这事儿也不甚在意了。近几年华语片在世界影坛整体萎靡的表现，让中国电影无缘奥斯卡常态化。倒是奥斯卡获奖影片背后，不少都有中国资本的身影。拍片我们是不在行，但我们有钱啊。

无论如何，硬糖君还是要抛小怨取大义，祝《邪不压正》好运。

作者|谢明宏

编辑|李春晖