中国女团现状如何？为什么继 S.H.E 后没有再出现真正意义上的中国女团？

中国女团现状：畸形

中国娱乐圈 女团甚至是男团歌手圈，自互联网出现以后已经扭曲了到畸形。

畸形点1、歌手不靠唱歌赚钱

SHE 周杰伦 五月天代表的是2005年之前中国唱片工业最后的辉煌，之后由于互联网的出现，中国的音乐产业一直在走下坡路。（注意我这里说走下坡路的是音乐产业不是娱乐产业。）最大的特征是歌手不靠音乐本身赚钱。

很多人会质疑，你看8块钱的付费QQ音乐不是搞的风风火火，那些明星的数字专辑不是卖了几百万吗？那些明星一个普普通通的商演就几十万了，这些歌手、女团不是靠音乐赚钱的吗？8块钱的付费音乐有多少会进到作曲家演唱者的手里，你知道吗？不是没有而是比例太低。以邻居韩国为例，melon（类似QQ音乐的软件）的付费音乐套餐分成比例。44%平台方本身(melon本身），40%（制作方、发行方，例如周杰伦的歌发行方是杰威尔音乐或者是唱片公司），10%作曲家作词人编曲家，6%演唱者。中国有付费分成但是远远不够。这才是韩国kpop的根，人家不怕搞101模式会影响市场，因为人家的根很好，听说melon又要涨价了，以及调整分成比例。

畸形点2、原创新歌不如翻唱老歌，翻唱老歌不如抄袭国外歌曲

打开电视机，唱歌类节目层出不穷（从这个角度看中国娱乐圈蓬勃发展），但是，基本没有原创和新歌，唱得都是经典老歌或者是外语歌。

为什么？因为著作权的问题。著作权包括表演权。即公开表演作品以及用各种手段公开传播作品的表演的权力。举一个简单的例子，周杰伦创作了《龙卷风》,邓紫棋小姐姐很喜欢这首歌，并且翻唱，没有问题不构成侵权。但是，邓紫棋上我是歌手，想要翻唱OR改编创作《龙卷风》，需要经过周杰伦同意，否则，就是侵权。

但是，中国没有人去监管这些表演权。看创作101的那个红色高跟鞋的舞台，我差一点喊JYP然后跟着唱AAAA，连背景音的“哈”都保留，101是不是应该标注一下原作者JYP 宣美啊,或者给点版权费给JYP。

在国外表演权是受到严格的法律保护的。例如众所周知的生日曲happy birthday to you，任何人试图在电视节目 电影 公开场合唱这首歌都有可能受到华纳的诉讼，这首歌每年带给华纳200多万美元的收入。（注这是2015年之前，后来版权到期）

既然，唱歌不赚钱，而且唱的歌都是抄袭其他人的作品，或者被其他人抄袭，为什么还要唱歌？

因为一个艺人，他在市场上立足，必须要有一个记忆点，大家知道你是干什么的？你去参加粉丝见面会，总不能90分钟的粉丝见面，光说了一句山顶的朋友大家下午好，然后，什么都不干，秀颜值。或者和粉丝玩游戏玩90分钟。粉丝的黏性会降低。你看那些韩国明星的签售会，除了签名外，还会现场唱歌跳舞助兴的，真的只是签个名，握个手，粉丝早就跑光了。

下面开始介绍中国畸形的音乐产业。

中国不缺有实力的歌手，不缺颜值高的艺人，缺的是幕后的制作人和音乐作品，因为制作音乐不赚钱。

回到女团本身，由于以上我说的音乐产业畸形的存在，中国的女团、男团、男solo、女solo变成了传销组织，空有卖音乐的外壳，实际卖的是梦想。你看导师、等级制度、梦想、悲惨但励志的经历，是不是跟传销组织很像。她们卖的不是音乐而是梦想、人设、颜值、口才。（这段看不明白的小朋友，找身边卖保险的或者是传销组织聊聊天就知道了，为什么大家明知道传销是骗钱的，还这么多人进到传销组织的坑里面）。包括中国好声音那一帮人，只是她们的受众年龄更大，而创造101的受众年龄更小。

还有一部分女团 男团，打着歌手旗号，其实她是一名演员。50%的时间在假装自己是一个歌手！

还有人提到国内造型体系的问题？你们觉得模仿韩国练习生制度就能成功？你们觉得模仿日本的AKB剧场模式就能成功？

到这里还有人这样想的，不要往下面看，你没有看懂我前面说的话。

国内的不缺女团的苗子，不缺有实力的人。EXO 天朝四子，宋茜 孟佳 张碧晨 宋妍霏。。。。。这些接受了韩国人训练体系的人归国，那一个不是业务能力过硬的，但是她们成功了吗？她们无一例外成为了综艺咖和演员。

不因为别的原因，因为第一中国做音乐不赚钱 第二做出好音乐还会被抄袭。

既没有名也没有利，脑子傻了才会真的去做音乐。

当然，中国有很多在假装自己做音乐。例如某歌手，把某某原唱歌手的曲子，拿过来。加入edm 加入rap，升调，然后变成了我的曲子，跑到《xxxx音乐节目》,说：我从小就有一个梦想，三个月前我xxx得了癌症，是音乐给了我生活的动力和希望，我勇敢地站到这个舞台上...............

既然大家都在假装做音乐，以后类似101 akb的剧场模式将会变成主流。

选秀红了一波，抄袭国外的两首歌，然后巡回粉丝见面会走起，一年后二次选秀。

AKB剧场模式，唱来唱去都是同一首歌，毕业制度，韭菜割了一批又一批。

还有第三种模式，韩国出道，曲线救国。平时在韩国唱唱跳跳，偶尔回国内上综艺节目，年龄大了推团回国当演员。

其实，国家都限韩而且提出弘扬本土文化的口号，国内的娱乐圈不缺资本和政策支持，缺的是那个建立版权保护制度的改革者。

任何一个改革者都会动那些既得利益人的蛋糕。喊了这么多年，尊重版权，尊重知识产权，尊重表演权，谁去动真格？

因为《我是歌手》《蒙面歌王》《金曲捞》《我想和你唱》《101》《偶像练习生》等这些音乐类节目太赚钱了，某一天，改革者去告诉制片方，以后你赚的钱里面，20%要给那些名曲的作家 原唱，这叫尊重知识产权。你觉得他们会不会支持？

创造101——唱跳版中国好声音

我见过网上对于创造101最贴切的比喻

万变不离其宗，不管综艺节目形式、受众怎么变，中国的音乐类节目都会走上中国好声音的老路，因为没有优秀的新的音乐作品作为支撑。

那些人老说中国没有偶像文化，什么日韩偶像尤其日本以akb48为例，说这些偶像都不是以音乐作品为根，她们卖的是人设。你自己去查一下akb48发了多少专辑了，卖了多少张专辑？剧场公演了多少场？这才是akb模式的根。

这是先有鸡还是先有蛋的问题，先有音乐作品，然后上综艺节目获得人气，再发更多音乐作品。

中国是直接反过来，先上综艺节目唱老歌，通过卖人设卖苦情获得大量人气，继续上综艺节目唱老歌，无限循环。观众腻了，进军影视行业。