中国石窟山水：曹广《对坐千年》以石窟山水写心印

导读：艺术家曹广（栩源）深耕笔墨多年，近七八年专注山水探索，于传统创作窠臼中另辟蹊径。他以石窟与山水为精神载体，在与千年造像的凝望与对话中，形成去程式、重内蕴的独特艺术面貌。作品以浑蒙写意的笔墨弱化技法痕迹，将家风底色、石窟文化与山水意境熔铸于心，并由此开启《百幅百心——石窟山水艺术朝圣之路》系列创作。其以朴素真诚的笔墨对话古今、安放当下，让观者于氤氲意境中照见内心宁静，也为当代水墨创作注入极具精神性的新路径。

《对坐千年》

文︱栩源

余少习绘事，近七八年专注山水，虽偶涉变化，终不出前人藩篱。去岁春深，竟数月不能下一笔，非手拙也，实心有所待。及夏，应友人之约赴台州写生，本欲重觅旧日山水之趣，然半载游历，所得者仍是形貌，未窥神髓。

跨年夜，阳历新旧交替之际，余于视频号直播间写乐山大佛。素日喧哗之地，是夜竟寂然无声，观者云集而屏息。余初疑网络故障，及见人数逾千，方悟此乃众人对大佛无声之敬畏也。那一刻，忽觉笔墨之外，别有天地。

曹广《百幅百心-石窟山水艺术朝圣之路》飞来峰系列（1） 90cm x 97cm 纸本 2026年

曹广《百幅百心-石窟山水艺术朝圣之路》飞来峰系列（2） 90cm x 97cm 纸本 2026年

曹广《百幅百心-石窟山水艺术朝圣之路》飞来峰系列（3） 90cm x 97cm 纸本 2026年

余生长于奉佛之家，慈心善行，自幼濡染。而今世道，信仰多成营生，余遂绝了向佛之念。然心中那点慈悲，终未泯灭。因思：何不借山水写石窟，以笔墨续善缘？观者若能于画中得片刻静心，亦足慰矣。于是发愿作《百幅百心——石窟山水艺术朝圣之路》系列，自此朝朝暮暮，与千载佛陀对语。

飞来峰者，钱塘灵隐之侧，江南石窟之冠也。自五代至元，造像如林。初时写生，但求形式之美，崖壁之趣。及画至十二幅，忽有奇想：当年敕令开凿之君王，顶礼膜拜之信众，云游至此之高僧，彼时彼刻，所思者何？所感者何？千年风雨过，石像渐斑驳，而那份虔诚，可曾随岁月消减？

曹广《百幅百心-石窟山水艺术朝圣之路》飞来峰系列（4） 48cm x 60cm 纸本 2026年

曹广《百幅百心-石窟山水艺术朝圣之路》飞来峰系列（5） 48cm x 60cm 纸本 2026年

曹广《百幅百心-石窟山水艺术朝圣之路》飞来峰系列（6） 48cm x 60cm 纸本 2026年

自此，笔下物象渐次模糊。传统皴法，前人程式，忽觉不足以承载此刻心境。遂有意“去技术化”，以浑蒙之笔，写朦胧之境。非不能精工，实不愿以技巧蔽真心也。佛像在石，亦在云烟处；山水为形，亦为心影。观者但见满纸氤氲，不知是我看千年，还是千年看我。

曹广《百幅百心-石窟山水艺术朝圣之路》飞来峰系列（7） 60cm x 48cm 纸本 2026年

曹广《百幅百心-石窟山水艺术朝圣之路》飞来峰系列（8） 60cm x 48cm 纸本 2026年

曹广《百幅百心-石窟山水艺术朝圣之路》飞来峰系列（9） 60cm x 48cm 纸本 2026年

今之所作，已非寻常山水。每至夜深人静，对稿凝神，恍见当年工匠悬岩凿石，錾声丁丁；善女信士长跪合掌，默祷声声。余之笔墨，不过替古人传未尽之言，为来者留可思之境。技术之有无，形式之新旧，至此皆成小事。

百幅之愿，方始十二。此后岁月，当遍访名山石窟，一笔一笔，写我心印。或许此生尽处，方是朝圣终点。然既已启程，便不问归期。唯愿观画诸君，于山水朦胧处，得见自己心中那尊佛。

曹广《百幅百心-石窟山水艺术朝圣之路》飞来峰系列（10） 60cm x 48cm 纸本 2026年

曹广《百幅百心-石窟山水艺术朝圣之路》飞来峰系列（11） 60cm x 48cm 纸本 2026年

曹广《百幅百心-石窟山水艺术朝圣之路》飞来峰系列（12） 60cm x 48cm 纸本 2026年

曹广《百幅百心-石窟山水艺术朝圣之路》飞来峰系列（13） 60cm x 48cm 纸本 2026年

飞来峰系列，不过千里之行第一步。笔墨虽浅，虔诚是真。此后云冈、龙门、麦积、大足，皆是我朝圣之路。余生有限，艺海无涯，唯以此心，供养十方。

名家简介：

曹广

曹广（栩源）

中国美术家协会会员

湖南大学硕士研究生导师

吉首大学美术学院客座教授

香港当代艺术联盟会员

荷堂艺术馆馆长

湖南文星书画院院长

主要代表作：

《边城》《樵歌》《和光同尘》《江南归兴》

主编点评：

《对坐千年，以心印心——曹广石窟山水艺术评赏》

郑梧沐（福建籍文艺评论家）

读曹广先生《对坐千年》一文，如随其笔墨步入一场穿越千年的精神朝圣，亦如听一位行者自述艺术上的顿悟。他自幼浸淫笔墨，在奉佛家风中滋养慈悲底色，半生绘事却一度困于传统山水程式与前人藩篱，纵游历名山大川，也只得形貌而未得神髓，甚至陷入数月不能下一笔的困顿。

直至2026跨年夜落笔乐山大佛，于万籁俱寂中触碰到信仰与艺术的深层共鸣，心底慈悲化作创作初心，《百幅百心——石窟山水艺术朝圣之路》由此而生，他也完成了从“看山是山”到“看山不是山”的艺术跃迁，走出一条挣脱技法桎梏、追寻本心真意的修行之路。

其艺术高明之处，在于一个“舍”字。他舍去驾轻就熟的传统技法，舍去形神兼备的外在诱惑，更舍去取悦于人的匠气，以“去技术化”的浑蒙写意，晕染出朦胧空灵之境。在飞来峰系列作品中，佛像隐于山，山隐于云烟，云烟生于我心，石像斑驳是时间的痕迹，笔墨氤氲是心波的荡漾。这已非传统意义上的山水画，而是以水墨为载体的“心印”，是与千年佛陀、古匠信众的精神对坐，是笔墨间与千年时光的相互凝望。

在《对坐千年》的艺术语境里，山水是心影，石窟是心印。曹广先生以水墨为桥，连接古今信仰，不摹石像之形，独写信仰之魂；不绘山水之景，唯印内心之境。当技术与形式退位，留给观者的，是纯粹的精神共鸣，亦是暂别尘世喧嚣后照见的心底宁静。

百幅之愿，方始十二。曹广先生的朝圣之路，是向内求索之路，他画的是石窟，映照的却是自己的心；对话的是千年，安放的却是当下。此后云冈、龙门、麦积山、大足的万里行程，皆是他以心为笔、以虔诚为墨的漫漫修行。

这场坚守初心的艺术朝圣，跳出了当代艺坛形式比拼的浮躁，回归艺术最本真的精神内核，为喧嚣的当下注入一股清泉。它不仅成就了曹广先生独树一帜的精神性表达，更让我们读懂：真正的艺术力量永远源于最深沉的内心，从来都是以心传心，以魂印魂。

2026年3月14日

写于泉州古城