台湾本土电影，撑得起金马奖吗？

8月7日，国家电影局发布消息称，暂停大陆影片和人员参加2019年第56届台北金马影展。

之后，香港多家电影公司纷纷表态，取消参加金马奖。这其中，包括刘德华和古天乐主演的《扫毒2天地对决》、张家辉主演的《使徒行者2谍影行动》以及梁家辉和任达华主演的《追龙2贼王》等作品。

毫无疑问，这对本届金马奖的打击将会是沉重的，或许会成为史上最暗淡的一届。而金马奖走向“自娱自乐”的狭隘境地，实际早有迹象。

大陆影片数次包揽重要奖项

一直以来，金马奖作为最有影响力的华语电影奖项之一，为两岸三地电影工作者提供了交流平台。但去年台湾年轻女导演傅榆在台上的敏感言论，直接将金马奖推到了敏感境地，李安导演无处安放的手与表情或能说明问题。

当晚，台湾“文化部长”郑丽君力挺傅榆，台湾“行政院”的一名发言人也参与到争论中来，揶揄在傅榆发言后讲话的大陆演员，在事态发展过程中起了火上浇油的作用。

当晚，台湾“文化部长”郑丽君力挺傅榆，台湾“行政院”的一名发言人也参与到争论中来，揶揄在傅榆发言后讲话的大陆演员，在事态发展过程中起了火上浇油的作用。

实际上，台湾方面早已是积“怨”已久。近年来，随着内地优质影片和电影人数次包揽大宗奖项，台湾当局和绿营媒体的反对声一直就没有消停过。

2012年，金马奖就曾因为给大陆影片颁发了多个奖项遭到攻击，当时有绿营政客放话要“停办金马”，气得一批台湾重要电影导演大骂政客祸台。

2014年，在第51届台湾电影金马奖上，大陆再次横扫了各大奖项，抱走15项奖，台湾片却只夺得4匹小金马，台媒纷纷感叹金马奖变成了“大陆奖”，台湾“输得很惨”。

2016年，大陆包揽最重要的四大奖项（最佳导演、男女影帝、最佳剧情片），台湾的政论节目中，主持人吐槽道：难道我们是在颁百花奖吗？节目还特地以“大陆要文化统战台湾了”为主题，邀请嘉宾集体开炮。

当然，并不是所有的台湾媒体都很激进，也有比较客观的声音。比如台湾著名媒体人赵少康表示，去年金马奖结束后就知道大陆不会再理金马奖了，在颁奖典礼上提及“台独”言论，这是台湾井底之蛙行为的代价。

从背地里含沙射影地控诉，到把政治问题搬到金马奖台上，可以说，台湾方面的行径不只是不够雅量，更是不怀好意。台湾当局“格局”如此之小，实际上，从中折射出的是台湾本土电影的黯淡与疲软。

从金马管窥两地电影发展轨迹

每年颁奖上两岸的获奖数目，很大程度上可以管窥两岸电影实力发展的真实状况。

台湾本地电影的发展轨迹就像坐山车一样，从黄金时期陷入低谷，昙花一现又处在低谷之中。

80年代兴起新电影浪潮，台湾电影迅速进入黄金时期；到了90年代，金马奖由官方逐渐交给民间团体主办，并逐渐开放中国大陆电影参加金马奖项竞赛项目。1996年，金马奖首度将大陆影片纳入参赛范围，姜文导演的《阳光灿烂的日子》便揽下最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳摄影、最佳改编剧本等五项大奖。此后，内地电影开始在金马奖项上大放光彩。

与此同时，台湾电影经历了十余年的低谷期。直到2008年，一部爱情音乐片《海角七号》横空出世，创下5.3亿新台币的高票房，似乎打破了“台湾电影已死”的论调。紧接着，同样是本土题材的《艋舺》，《那些年，我们一起追的女孩》、《赛德克·巴莱》(上、下)、《鸡排英雄》等都取得不俗的票房。

但那之后，又陷入长期的沉寂之中。再就是今年，台湾本土电影《比悲伤更悲伤的故事》靠“催泪弹”揽获9.53亿票房，但豆瓣评分仅4.8分，不具备可复制性。

反观大陆电影产业，有数据显示，中国电影市场自2010年迈入百亿票房时代，2018年中国内地电影票房超600亿，且国产电影的票房号召力越发强势。

尤其是近两年，接连出现了《战狼2》、《我不是药神》、《红海行动》《流浪地球》等30亿票房量级起跳爆款作品，以及正在热映的国产动画《哪吒之魔童降世》目前票房也已超30亿，后劲十足。

而目前两岸三地电影发展的趋势，越发朝合作共赢的方向发展，逐渐走向整合。最近，香港与内地又联手交出了一批令人满意的答卷。

《烈火英雄》上映9天，目前票房已突破9亿，香港导演+内地演员+内地出品方；《使徒行者2》上映3天破2亿，香港导演+香港、内地主演+香港、内地参与公司；《扫毒2》目前票房12亿+，也是香港导演+香港主演+香港、内地联合出品……

除了票房号召力，中国大陆的电影在国外的影响力也是日渐上升。今年柏林电影节张艺谋新片《一秒钟》、王小帅《地久天长》、王全安《恐龙蛋》均入围主竞赛单元片单，最终《天长地久》的男女主角双双擒银熊而归，无疑是华语电影的高光时刻。而2019戛纳电影节，有三部华语片直接入围，其中刁亦男导演的《南方车站的聚会》顺利入围主竞赛单元，在2014年刁亦男还曾斩获过柏林金熊奖。经第76届威尼斯国际电影节组委会正式宣布，由巩俐主演的新片《兰心大剧院》入围主竞赛单元，这也是巩俐第四次入围威尼斯国际电影节主竞赛单元。

而近几年，台湾电影在国际上的表现并不如意。2018年多伦多国际电影节，入围8部华语电影，仅有一部《幸福城市》来自台湾，其余都来自大陆。2019年柏林、戛纳等国际知名电影节上，台湾也没有派出出彩影片。

此外，台湾本土电影的市场号召力也并不高。2018年最卖座台湾电影《比悲伤更悲伤的故事》全台票房突破2.2亿台币（约4900万人民币）；2017年台湾电影票房排行TOP10全是外国大片，没有一部是台湾本土电影；2016年更为惨烈，整体台片票房只有三部影片过“千万线”（新台币）。

同样的，台湾电影今不如昔，不只是在金马奖、国际奖项的表现上，更是整体实力的一种折射。可以说，从导演、演员、作品等各个方面，台湾电影都很少出现全民爆款的盛况。而纵观近年来台湾高票房电影，不难发现他们始终热衷于青春、乡土、惊悚、纪录片等题材，大陆影片商业化类型化越发成熟，台湾电影的格局却是在缩小的。

需要指出的是，台湾当局仍在大力扶持电影产业，包括请李安担任主席，也可见他们的决心。只是这种决心，仍然带有某种“小家子气”的私心在里面。

2018年2月28日，国台办集中发布31项“惠台政策”，其中大陆引进台湾电影取消数量限制、台湾人士参与大陆影视节目不受数量限制、放宽两岸合拍电影的各种限制等三条政策利好台湾影视行业，是大陆文化自信的一种表现。而同期，台湾当局至今仍严格实行“一年只能引进10部中国大陆电影”的政策，每年靠抽签方式决定每年引进哪10部大陆影片的政策，高下立判。

可以说，在台湾电影逐渐没落的当下，金马奖的影响力反而越发扩大，正是在于其对于“就艺术谈艺术”的坚持，而一旦越界，同样会反噬到金马奖的影响力上去，如果台湾当局格局始终狭窄，那么金马奖也最终会变成只有台湾地区“自娱自乐”的奖项了。  

台湾本土电影的实力

撑得起金马奖的荣光吗？

答案或许是否定的。

金马奖项数量的多少，折射出来的不但是两岸在娱乐产业的差距，更有经济实力的对比。而近年来经济日益疲软的台湾市场，给不了电影行业发展相匹配的工业基础，显得有些“气虚”。导演李安就曾直言，台湾电影现在几乎只有两个类型，一种是蔡明亮、侯孝贤那种很闷的文艺片，一种就是那种是“形容不出来的片”。

毫无疑问，类型单一、格局也小的台湾本土电影，是难以揽下全部金马奖项的。据金马执委会公布的在线报名件数显示，虽然以685件作品创历史新高，但其中剧情长片仅148部，比去年少了80部，为金马影展近四年来最低。而随着大陆、香港电影相继取消参赛，数量无疑会更惨淡。

在去年的第55届台湾金马奖，23个影片奖项及个人奖项当中，6部中国大陆电影获得14座奖项，占比超61%。而今年呢？此前据台湾媒体预测，《地久天长》、《南方车站的聚会》、《少年问道》等大陆影片，都可能是今年可能夺冠的热门影片。只是如今这些电影的相继退出，对于金马来说，绝非只是“星光黯淡”那么简单，专业性、影响力上无疑都将受到极大影响。

可以想象，同期竞争的金鸡奖无疑会在人气和声量上更占据优势，那么，金马究竟将何如，我们持续关注。

（完）