影帝转正，谢谢他这双眼睛
肉叔电影官方账号今年，诺兰终于如愿，拿下奥斯卡最佳导演。
《奥本海默》以13提7中的战绩，永远留在第96届奥斯卡舞台。
本届另一个惊喜，基里安·墨菲成为诺兰电影捧出来的第一个奥斯卡影帝。
不是我夸张。
从1998年的《追随》到2020年的《信条》共11部电影长片，诺兰电影里获得过奥斯卡青睐的演员有几个？
1个。
15年前第81届奥斯卡，《蝙蝠侠：黑暗骑士》，希斯·莱杰，最佳男配角。
其余无论是《蝙蝠侠》系列，还是《致命魔术》《盗梦空间》《星际穿越》《敦刻尔克》《信条》，哪一部不是巨星云集星光灿烂？演员别说拿奥斯卡了，连提名都捞不到。
基莲这次，算是替所有演员和诺兰扬眉吐气。
合作20年，6次合作。
前5次是配角，有的甚至连名字都没；第6次终于转正，一举拿下奥斯卡影帝。
瞧瞧现场诺兰这一脸欣慰。
彼时爱将正发表获奖感言
这个从不“营业”的爱尔兰演员，从去年此奖得主布兰登·费舍手里接过奖杯，不紧不慢地一一拥抱台上前辈影帝们后，转身站在了舞台的中央。
三好生墨菲，终于登顶。
1
基里安·墨菲得知自己获得奥斯卡男主角奖提名时，正在爱尔兰的父母家里喝茶。
这是他第一次获得奥斯卡提名。
此时，他已经48岁，入行28年。
《奥本海默》摄制组在宣传期间接受了很多采访，小罗伯特·唐尼最爱做的事情就是当众赞美作为演员的墨菲有多出色。
每次一开启这话题，墨菲就会不知所措，如果艾米莉·布朗特再加入赞美阵营，墨菲会直接叫同事们打住，换话题。
这也成了同事演员们调戏墨菲的常规环节。
在这些明星眼中，墨菲是个很神奇的存在。
马特·达蒙说他在片场从没见过墨菲吃东西。
在《奥本海默》之前，已经与墨菲合作过《寂静之地2》的老同事艾米莉·布朗特不仅没见过他吃东西，也没见过他喝酒。
把演戏当作工作，一下戏就宅家。
前些年宣传《类人猿行动》时，主持人说了句“OMG”，詹米·多南还得给墨菲科普，不然他还以为这是啥元素周期表。
出席诸如首映礼、节目访谈时，周围演员同事都在侃侃而谈，他一人坐着放空或者玩手指的状态。
有点闫妮上刘畊宏跳操直播的影子。
颁奖礼不太喜欢出席，出道多年名气不小但广告也没接几个的墨菲，就算不能称为"社恐"，至少也是个很内向的人。
谁能想到，如此i人职业生涯的起点，是对着一堆陌生人观众演戏。
2
1976年出生于爱尔兰西南部科克郡的墨菲，家庭和演艺界毫无关系。
父亲是当地教育部的公务员，母亲是法语老师，墨菲还有一个弟弟和两个妹妹。普通中产家庭。
墨菲没想过当演员，但偶像是披头士，所以他从十二三岁开始就梦想当歌手，自己写歌，还拉上弟弟一起组乐队表演。
他和弟弟组的乐团被伦敦一家唱片公司看中，但没和唱片公司签约。一是弟弟太小，爹妈不同意；二是唱片公司给的钱太少，要的（如歌曲创作版权之类）太多，墨菲不肯。
墨菲成绩不错，在爱尔兰名校科克大学读法律系，读了一年就退学。
因为他看了剧场版《发条橙》后深受震撼，想去做演员。
他这一决定自然气坏了父母，但父母还是同意了。
墨菲加入了科克当地的喜剧公司，开始出演舞台剧。
他在《迪厅孩童》（Disco Pigs）中出演男主角皮格，这个躁动的青少年心中充满愤懑，身边只有一名女性好友茹特默默包容他。但当他见到茹特开始交男朋友时，皮特陷入狂乱状态。
这个痛苦而疯狂的角色墨菲演得生动，原本打算两三个月下戏的舞台剧很受欢迎，一连演了3年。
在2001年改编成电影版时，墨菲直接出演男主角，这是他在演了短片、在电视剧跑龙套之后，首次当电影男主。
身形纤细的墨菲，有着一双表现力出色的蓝色大眼睛。
丹尼·博伊尔（《猜火车》）看过《迪厅孩童》后，被墨菲吸引，邀请试镜他导的电影《惊变28天》。
墨菲参加了四五次试镜，最终被定为男主吉姆，一个受伤昏迷在医院接受治疗的快递员。28天醒来之后发现整个英国变成了被病毒感染的丧尸国度，末世求生。
吉姆从单纯的快递员到后期变成杀伐果断的生存者，墨菲演得丝滑自然。800万美元制作费的电影，最终全球票房近8500万美元。
丹尼·鲍伊尔是第一个把墨菲的蓝色眼睛安利给全球观众的导演。
《惊变28天》墨菲第一个出场镜头，就是他睁眼的特写（然后全裸）。
就是这双大眼睛，克里斯托弗·诺兰一见钟情
。
3
20年前，诺兰还在写《蝙蝠侠：侠影之谜》的剧本，偶然撇到当天报纸，上面介绍了一部电影，附上了寸头的男主照片。
一双大眼，眼珠是蓝色的，像是蒙了一层雾气。
他瞬间被击中，于是四处打听，邀请他来试镜蝙蝠侠。
墨菲当然去了。
试镜画面，图by B站UP主洋芋加糖
可惜，当时试镜蝙蝠侠的十个人里，有个叫克里斯蒂安·贝尔的，他刚凭借《美国精神病人》里白天得体晚上杀人的华尔街精英一炮而红。
无论从名气和扮相（演技）上，都是更好的选择。
但诺兰还是留下了他，在制片方华纳兄弟影业高层那里竭力争取，让他出演反派“稻草人”乔纳森·克莱恩医生。
要知道，过往任何蝙蝠侠系列电影的反派扮演者，包括杰克·尼克尔森、克里斯托弗·沃肯、汤米·李琼斯、金·凯瑞、阿诺德·施瓦辛格……都是名声显赫的大演员，要让影坛新人墨菲出演稻草人，可以想象诺兰出了多少力。
诺兰有多爱墨菲……的蓝色大眼睛？
《侠影之谜》里，戏份不算多的墨菲在戏里有三场摘眼镜的特写镜头。
每次到墨菲这，镜头都推到肩膀往上，聚焦整个脸部。
于是有了豆瓣高赞短评——
为什么我这么喜欢稻草人……为什么！！！@ALEX
稻草人不仅成了诺兰《蝙蝠侠》电影中永远有戏份、永远不死的反派角色，墨菲也成了诺兰的“固定班底”。
诺兰12部电影长片，墨菲演了6部。
不论是《敦刻尔克》中连角色名字都没有的角色“发抖的士兵”，还是《奥本海默》中群星捧月般的主角奥本海默，诺兰一召唤，墨菲就出演。
而当诺兰改编奥本海默的自传电影剧本时，看到杂志上真人照片的第一眼，他就想好了这个角色交给谁来演。
同样蓝色眼睛的墨菲。
这双眼睛，尤其是角色年老时，镶嵌在瘦得过分棱角分明的“奥本海默”脸上，莫名出现了一股慈悲感。
无论是否演员本意，这份愈老愈慈悲的深情，无疑为人物留下余韵。
4
提到墨菲，很多人都爱说他是“诺兰御用演员”。
这肯定是一种夸赞，毕竟成为大导的爱将，归根结底是源于对其能力的认可。
可墨菲的成就不只是“诺兰御用演员”，他是爱尔兰继科林·法瑞尔之后又一个大演员。
2005年，他在名导尼尔·乔丹的电影《冥王星早餐》中出演异装癖男孩帕特里克·布莱登，这部电影让墨菲获得过金球奖喜剧/音乐类电影最佳男演员提名。
英国大导演肯·洛奇2006年拍的讲述爱尔兰独立战争的电影《风吹麦浪》，戛纳电影节金棕榈大奖作品，墨菲是男主角，这部电影还是在墨菲的家乡拍的。
没有上院线的电影《孔雀镇》，更是很多影迷心目中墨菲演技炸裂的神作，片中他比《冥王星早餐》更进阶，出演有多重人格时男时女甚至雌雄同体的暗黑角色约翰·斯基帕尔，墨菲对角色的驾驭，瞬间切换角色的能力，叹为观止。
从2012年到2022年十年6季的BBC神剧《浴血黑帮》，汤米·谢尔比更是全球剧迷被墨菲魅力征服的角色。
《浴血黑帮》，10年6季在全球有多火不用多说，谢尔比发型、谢尔比走路姿势、谢尔比西装，都以墨菲自己都不太理解但大受震撼的方式成为欧美男士们追捧的潮流。
光看豆瓣，每季评分均分9+，到底有多神，估计另开一篇才能说完。
有意思的是，汤米·谢尔比这个角色，是基里安·墨菲从大家熟悉的光头硬汉杰森·斯坦森手上“抢”来的。
《浴血》编剧和制作人斯蒂文·奈特写剧本时就想着杰森·斯坦森，筹拍时也确实找了他试戏。
同来试戏的墨菲和其对比，从头到脚都不符合他的想象。
但有一点，就把制作人征服了。
他能改口音。
把一口昂扬软滑的爱尔兰口音，完全切换成伯明翰口音（主角是英国伯明翰人）。
（其实墨菲自由变换口音的能力，早就在试镜《蝙蝠侠：侠影之谜》时震撼过华纳高层们了。当时他们也没想到这个一口美式英语的年轻人，居然是从爱尔兰来的）
试戏回去后，墨菲继续上定心丸，给他发短信：记住，我可是演员。
就这样一句话，奈特做出了一个正确的决定，由墨菲出演汤米·谢尔比。于是有了墨菲与《浴血黑帮》相互成全的10年。
其实从墨菲的生平你能看出，他的成长经历太过正常。
年少没怎么吃过苦，想退学就退，想演戏就演。
因为外形优势被大导相中，但也因为外形有时只能演镶边配角。
演过爆剧，和好莱坞大导有稳定的合作关系。
墨菲自己也曾经抱怨过自己太过正常的年少时光，那对于一个需要调动经历去创造角色的演员来说，似乎毫无帮助。他甚至会希望自己当初能过得糟糕一点。
这都是年轻时的气话。
演了28年的戏，直到最近的《奥本海默》，他依然是剧组里最格格不入的那个。
聚餐不去，假期不出门，片场不喝酒，不社交（包括网上）…
高强度投入，瘦身（每天只吃一粒杏仁）；无时无刻不在默台词；有写公式的戏份就练上几个月。
这是苦功，也是接近人物的笨办法。
或许对有些人来说，创造力可以来自疼痛和悲伤之地，墨菲找到的是另一处。
源自一种恐惧（危险）。
“我必须感觉到有一些危险
必须在一开始感觉我不知道我是否可以做到这件事
然后去做
它驱动着你
给你一种愿意去追求的饥饿感和能量”
在中国文学史上，也有过“文章憎命达，诗穷而后工”的理论。人过得太顺（和平年代），是写不出好文好诗的。
这次墨菲的登顶，让你我又看到一个反例。
向前走吧，就走那条你选的路。
久一点，再久一点。
你总会赢一次。
