西方在“意淫”中国美学吗？

且不说起源不定，这三个乐器在中国都传承超过千年，早已打上中国烙印，还TM这西域呢。
琵琶二胡唢呐现在向世界演奏的是中国声音，不知道你所说的西域和西域人在那里？汉朝的西域都护，或是唐朝的安西都护府？
我发现殖人基本都是逆向民族主义的思想异形，热衷于自我矮化的怪胎。

钢琴是难以表现出感情色彩的乐器，除了音准，没有什么优势。
古琴古筝有很多细节，轻重急缓、婉转回旋，有很强的表现力，有宏大的想象空间，这一点钢琴无论如何是比不上的。
二胡更不用说了，二胡承载的细节和感情远胜小提琴。
民乐只比西乐更强，用西乐的眼光来看民乐是毫无特色。但为什么西乐就一定是金标准？
民乐很细腻，有大量的感情细节，各种名曲都是叙事乐章，比如十面埋伏，比如二泉映月，比如春江花月夜，甚至可以边听边想象出当时的场景。
只有民乐、中器才可以组合出这种强大的想象空间。
而西乐哪有叙事可言？西器西乐的组合难以作为叙事承托，即使作为旋律之王的柴可夫斯基，诸多芭蕾舞曲也要靠视觉来配合，光听旋律去讲故事很难。
唯一可以谈得上有感情色彩的，大概也就是德彪西了，印象派音乐名副其实。
同样是月光，德彪西的月光就比贝多芬的月光层次感强烈、细腻多彩；然而仍谈不上叙事，只是对视觉印象与听觉的共鸣罢了。

小提琴应该在工业化兴起前就出现了，古典钢琴也是。现代钢琴可以说是工业化的产物。
二胡的名字就带着域外的特色，但二胡使用的成熟也的确是在内地，是经过改造变成现在这个模样的。二胡的改进版本就是京胡，是梅兰芳等几位京剧大师合作创造出的乐器。
琵琶也是西域产品，敦煌绘画就有所体现。
唢呐名字也是域外的名称，产于西域，土耳其军乐团就包括唢呐。
中国古代有特色的乐器大多都是宫廷乐器，有很庞杂笨重的，也有轻巧灵活的，反映出的音乐风格也不同，楚国的钟、磬主打恢弘、庄重；郑卫之声都是靡靡之音，齐国的芋，魏国的琴都经过演化改变了原来的模样。
隋唐时期是西域音乐大规模进入内地的时期，许多乐器都在内地使用和演化，现在常见的“民族乐器”：琵琶、阮、筝、箜篌，胡琴（包括高胡、板胡、二胡及马头琴等）笛子，都是从那时开始流行的。
因为古代宫廷音乐多是仪仗演练，鼓的使用为多，乐曲则多为舒缓的慢曲。相反，在民间市井流行的多是西域舞曲，节奏鲜明，旋律欢快。配词也是短令和短词，使用的乐器除了琵琶，最多使用的是响板，用来控制节奏，与现在常用舞曲的鼓点作用相同。