如何评价《歌手2019》第十一期里龚琳娜演唱的《庭院深深》？

作者：莫毒枭

来源：知乎

若说龚琳娜登《歌手》，首场选《小河淌水》还让我觉得有些讨巧的话，第二场选《庭院深深》则令人肃然起敬。我不关注节目，不懂赛制，不清楚她是否不在意结果只想唱自己心怡的。但这首以欧阳修「蝶恋花」谱写的曲子，无论其情感线条或意境写入，都与现代人相去甚远。所以，龚认为通过感情就能打动观众，未免高估了。他们或许能感受到一种「柔美的悲」，却对此如何产生毫不知情，即不理解语境，因而打分最末实属意中事。我无法苛责观众，但还是为龚的心意感到深深遗憾。

欧阳修是文坛大家，拜义务教育之赐，公众最熟悉的应是《醉翁亭记》，对其词了解不多。或许部分版本的教科书选过《浪淘沙·把酒祝东风》或《生查子·元夕》，但都未选过「蝶恋花」，如今的部编本更是不存。实则以愚见，「蝶恋花」才是欧阳修登峰造极的词作。光是开篇的「庭院深深深几许」，就引得李易安对文忠公赞叹不已。故要评判龚的演绎，必须先讲解欧阳的词。

「庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

「雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。」

这是一首闺怨词，即仿女子而作。古人为此，大抵有两种诉求。其一乃以男女喻君臣政治之事，发于屈原。其二乃借女子压抑之力，求艺术之爆发。当然，纯粹的娇嗔艳词也有（如：李煜《菩萨蛮·花明月暗笼轻雾》），此不论。永叔此作，当是新妇之怨。

古时女子十余岁出嫁，青春可人，却要谨守封建礼教，不得示人。故见庭院花开无人赏，联想自己，才会伤春起来。此处亦然，首句「庭院深深深几许」，勾勒出一个「深深庭院」。实则庭院不大，而是把少妇关在里面，吞噬其青春，才显得如黑洞般「深深」。而一句发问「深几许」，尽见少妇之无奈彷徨。形象鲜明，主题呼出，用语自然，还有叠字之韵，的确开篇就见笔力。

随后「杨柳堆烟」，本是常见的烟柳之景，却因「帘幕无重数」伤感起来。柳丝如帘，把少妇重重遮蔽，隔绝天日，这是礼教之不近人情。至此，前三句当为一折，龚在演唱上也如此处理。

少妇在家，只能寄情于夫君，可惜夫君薄情。「玉勒雕鞍」乃华车骏马，可见夫家财势。但越如此，越说明婚姻或求门当户对，而不见得有真挚感情。夫家去了「游冶处」，而「章台路」更借典说明乃花街柳巷。人人都说是一对璧人，羡慕两家结姻。实则夫君根本不顾娇妻，也不掩饰行踪，明摆着在外花天酒地。而少妇「楼高不见」，即无论如何都唤不回夫君。这种有名无实、虚情假意还要恪守妇道、自我压抑的婚姻，实在令人窒息。

短短半阕，写尽痛苦无奈。龚在反复逡巡于「庭院深深」后，也指向「楼高不见」。把这种委婉的控诉，表现得淋漓至尽。

下阕就更连贯，因而龚也不再分拆，只于尾句前稍作重复。「雨横风狂」既是晚春净值，又暗指处境。「黄昏」之意更直接，自然「无计留春住」既是春天轮转，又是年华易逝了。封建礼教吃人，把一个天真烂漫的少女，逼得黯销魂。想到这一切，只能是「泪眼」，却无人诉 因此「问花」。但花不能答，故「不语」，也是少妇「无人能语」之境。「乱红」乃落花，自是娇妍而残败，默默「飞过秋千去」。以写庭院始，又写庭院终，呼应首尾。

闺怨乃常见题材，伤身于礼教束缚，也不少见。但能情景交融，无出永叔者。

一层，写庭院暮春之景；

二层，写少艾伤神之情；

三层，写婚姻虚荣之状；

四层，写茫然痛苦之心；

五层，写封建礼教之不耻。

音律谐和，力透纸背，六十字而已。

理解了词，再看龚的演唱，自能感受精妙。于「庭院深深」处吟唱徘徊，仿佛真有深深庭院，重重心帘。于「玉勒雕鞍」处暗自神伤，如见家情不忍外诉，又实在无法隐瞒的苦情人。于「雨横风狂」则愈发悲凉，好景不在，春情难返，物我两伤。至「泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去」，则宣泄、控诉、无奈、悲吟，交杂相生。最终又回归「庭院深深」，如重重厚门，最终隐藏掩埋了一个女子的真心真情。看似赏心乐园，却成了伤心地。

可惜《小河淌水》还算用语明白，情感简单。《庭院深深》实在跟现代人隔了几层，虽龚说得对，情感上现代人也应有共鸣。这种束缚与挣脱，无奈与彷徨，是人性永恒的主题。但理解起来太难，许多人也无法品味其细微精妙之处，才造成遗憾的结果。

所以，不能怪公众，更无法怪龚琳娜。只能说任重道远，审美水平依然有待提升。我们社会的各个方面，尤其是基础教育，还有许多路要走。

我觉得还挺好听的，排第七真的很不科学……