被资本绑架的周星驰，真的不好玩
影评人如果要找出这次春节档最令人失望的电影，绝对是周星驰新作《新喜剧之王》。成龙都已经可以忽略不计了，因为我们对他已经绝望了，从《天将雄狮》，《功夫瑜伽》之后，成龙接二连三透支他的品牌价值，终于在上一部《机器之血》后，观众已经放弃治疗了，所以这次《聊斋奇谈》，哦，好像叫《神探蒲松龄》，根本就谈不上失望可言。
春节档的前瞻，我说希望10年以后，周星驰不会变成今天的成龙。
想不到，不用10年以后，周星驰也同样走上这样的道路。
可是，在3年前，电影的口碑对票房影响还不是绝对因素，成龙虽然作品质量大幅下滑，还能靠着曾经的威力继续驰骋票房。
而如今的周星驰，只需要1部烂片，就基本消耗掉所有观众的信任了啊。
1、周星驰电影不搞笑了，这个一点也不搞笑
看完《新喜剧之王》整部电影，我一次也没有笑出来，这件事让我觉得非常恐怖，远远比王宝强在电影中被惊吓更恐怖。
周星驰的电影再也不搞笑了，这个事情真的一点也不好笑。
之前就算被骂成屎一样的《西游2》，好歹还是有一些笑声；
再上一部观众非议颇多，口碑两极分化严重的《美人鱼》，还是有好几段非常搞笑的，比如文章在警察局绷住笑那段，
比如罗志祥八爪鱼触手被烤鱿鱼，等等，这些细节，这些桥段，还是很有想象力，还可以看见巅峰周星驰的八成功力。
作为从《唐伯虎点秋香》一路看过来，周星驰的忠实粉丝，我再也想象不出，周星驰的电影再也不搞笑了，真的是让人多么绝望。
周星驰的电影标签，就是无厘头喜剧，他的一切成就，首先是建立在无厘头喜剧基础之上。哪怕是被解读无限的《大话西游》，首先也是一个非常非常搞笑的喜剧片。
周星驰电影的特点，就是笑中带泪，尤其擅长表面喜剧和悲剧内核的反差对比，让你先是笑了，然后笑着笑着有点若有所思，最后就哭了，这是最顶级的水准。
如果达不到，至少也可以让我们开怀大笑一场。
可是，周星驰的电影再也让观众无法笑出，这该怎么办呢？
不仅笑不出，而且非常尴尬。无论是作为主演的王宝强，他所有的戏份，都让观众无法笑出，王宝强可不是没有演技，可不是没有喜剧天分，他在《唐探1》中的表现，这是得到证明了的。
可是王宝强在《新喜剧之王》里面的戏份全部都很尬。
虽然王宝强在电影中，主要戏份确实是在拍摄一部烂片，所以定位就是尬演，可是这真的不好笑，真的不好玩啊。
我也不明白，电影呈现如此多，拍摄一部烂片的场景，是什么考虑？有些影评说是在讽刺那些烂片，可是周星驰需要在自己2、3年才拍的一部电影中，花这么多时间去讽刺别人拍的电影吗？
他需要吗？
除了王宝强，其他所有演员的选择，都很失败。女主角鄂靖文，说实话，我也看不出，有任何闪光点。而且这个人物，真的，让观众看不出有太多喜欢之处。
相比之下，她的父母，尤其的女主角的爸爸，这才真的是有血有肉，那种爱护女儿，既不想让女儿一直受苦，但是女儿实在想追寻虚无缥缈的梦想，他又一直做最坚强的后盾，这样的父爱，让人同情，又让人敬佩。
可惜，整部电影，就这么一个闪光角色，其他的都太失败了。
最失败的，就是这个张全蛋，他的表演，真的是让人尴尬无比，分分钟出戏啊。
据说张全蛋拍摄的所有戏份，周星驰都要给他反复说戏，拍了十几条都过不了。
这样的演员，早就该踢到一边去了，留着过年啊？
有这样的演员，有这样的剧本，这个电影就注定要失败了。
2、各种细节表明这真的是一个粗制滥造的烂片
《新喜剧之王》是最后一个宣布定档春节档的电影，在其它几部早早在6月份，最晚10月份就瞄准春节档的时候，周星驰这个电影是突然在12月份才宣布杀入春节档。
当时就有很多质疑的声音，其中一个说法是周星驰本来要把《美人鱼2》安排上，但是后期制作来不及，所以临时拉了个项目救急，就是这个《新喜剧之王》。但是这部电影拍摄周期很短，恐怕质量靠不住。
事后看来，这个说法是正确的。
但是我们很多周星驰的粉丝，当时心里不服啊，包括我自己。拍电影哪里是一定需要很长时间的呢？韩寒上一部《乘风破浪》不也是临时搞出来的？韩寒这个水平都可以，周星驰，他以前90年代那会，一个月就拍1部电影，这还算时间长的。
可惜，周星驰老了，他已经不具有年轻时候的旺盛创作能力了。
这部《新喜剧之王》，真的是粗制滥造，各种细节太差劲了。
上面说的选角问题，张全蛋这个演员，拍成这个德性，为啥还不换掉，重拍啊？估计就和时间紧有很大关系。
电影中很多细节也可以证明这一点。
首先是画面、分镜这些最基础的东西。
大家知道，周星驰电影之所以有这么大的魔力，是因为他的镜头语言非常棒，同样是一场戏，别人拍的就很平庸，他拍起来就会妙笔生花。就以1999年《喜剧之王》张柏芝“我养你”那段为例，很多人都专门拉片分析过了。每一个镜头单独看起来，都很平常，但是连起来就非常出人意料。
尤其是最后张柏芝上了出租车以后，观众都认为这场戏结束了，然后下一个场景就是张柏芝感动大哭的场面。这个镜头，如果给一个张柏芝慢慢哭出来的过程，对观众情感冲击力就完全不一样，这就是成熟镜头语言的魅力。
但是《新喜剧之王》大量的镜头，就是这么平铺直叙，一路走下来，一点转折也没有，一点惊喜也欠奉，这就是有没有经过精心设计，有没有绞尽脑汁的区别。
换句话说，周星驰这部电影，真的很可能是短时间内应付了事，敷衍塞责的一个玩意。
还有这部电影有太多硬广告，非常突兀，非常无视观众的智商。
刚开场不久，女主说要去整个容，手机搜索出现一个整容APP，赤裸裸的广告，还给了一个2秒钟的特写。
说实话，当时在电影院看到这一幕，我震惊了。
周星驰的电影里面，什么时候出现过这么赤裸裸的广告？这是绝对不尊重观众的行为，也是非常低级的广告呈现方式。
这个广告主首先就很野鸡的品牌，广告画面更是低级到不能再低级，就这样赤裸裸出现，这是侮辱观众啊。周星驰拍电影，什么时候搞成这个德性了？
然后是58同城的广告，一如既往的赤裸裸。
以前，冯小刚拍电影，老是给剑南春特写，已经被观众骂过很多次了。
但好歹剑南春这个牌子还算对得起冯小刚的名头，周星驰搞的这2个烂广告，和成龙给网页游戏代言一个水准了啊。
给这么low的品牌，做这样low的广告，我真想说，这简直是不要脸的行为啊。
周星驰拍电影，什么时候已经如此不顾及自己脸面了？拍电影真的江郎才尽也就罢了，想不出更新鲜的点子我们也可以谅解，但是这么赤裸裸不顾观众情绪打硬广......
真的是无话可说啊。
3、周星驰到底是怎么了？估计和对赌协议有很大关系
难道才刚刚过了50岁多一点的周星驰，真的就突然水平下降到这个层次了吗？
我简直怀疑周星驰在拍这部电影的时候，全程宿醉啊。这是我们认识的那个周星驰吗？
那么到底是什么原因，让周星驰突然堕落成这个样子？
我只能说，这很可能是因为周星驰也被资本绑架了，他在2016年底，和上海新文化公司签的对赌协议，很可能是造成目前现状的原因。
根据相关报道
上海新文化公司收购周星驰名下一家公司股权，获得周星驰未来4年电影开发权。
这一幕，和华谊公司花10亿收购冯小刚的皮包公司如出一辙。
对赌协议规定
周星驰承诺2016财年（截至2017年3月）、2017财年、2018财年、2019财年公司的净利润分别不低于1.7亿元、2.21亿元、2.873亿元和3.617亿元。利润总承诺达10.4亿元。
未达到协议规定，周星驰同样需要拿出现金补偿。
对赌协议真的是个魔鬼。冯小刚签了对赌协议以后，一改之前3年不拍电影的懒散，以几乎一年1部的速度复出，要不是去年闹出了范冰冰事件，《手机2》早就上映了。
周星驰自从《功夫》以后，也基本上是3、5年才拍一部电影。但是这个对赌协议像个绳索，也绑架了周星驰。
周星驰本来年纪大了，创作力下滑严重，不可能和以前巅峰时期想比，让他再拍出更有新意的电影，难度已经非常大。
再加上，一个人的创作欲望，一定不能和钱挂钩。
史蒂芬金有句话说得好，我写小说确实赚了不少钱，但我从来不曾为了要拿稿费而落笔写过哪怕一个字。如果你在写小说的时候一直想着钱的事儿，那就再也写不出伟大作品。
伟大的作品自然会带来巨大的经济收益，但是金钱永远是伟大作品的附属收益，而不能是最初的动力来源。
周星驰已经没有以前的创作能力，又有这样的对赌协议约束，所以他只能拿出《新喜剧之王》这样熟悉的故事救急，所以他才会拍《美人鱼2》，拍《功夫2》，他也沦落到了，要靠吃老本，要靠以前IP续命的阶段。
作为一个几十年的星迷，我真的想说一句，请给我们保留一点念想吧，如果你再也拍不出伟大的电影，就让曾经的美好封存，也不要在晚年败坏自己的羽毛啊。
钱再多，又有什么意义呢？
如果周星驰还是这么执迷不悟，那我只能说，观众势必会无情地抛弃他。
我们感激那些为我们奉献出了伟大作品的人物，但归根到底是为了作品本身，任何人一旦违背自己内心的意愿，开始拍烂片，不管他是周星驰，还是吴京，都一样会被观众唾弃的。
