《黑神话，悟空》好就好在中国元素的“现代化”和“真实感”
独立军事评论员，IT业观察者最近大家都在说《黑神话·悟空》了，有目共睹的，目前我们看到的宣传片是极为让人期待的。
应该说能够做到这种水平，表明这个团队确实和它们的名字一样“游戏科学”嘛，讲科学——什么样的动作设计带感，如何表现打击感，如何表现力量感——这些都是科学，或者说技术部分，处理的很好。
但毕竟游戏还是一门艺术，那么美术设计的风格就是非常重要的东西。
我们知道之前的很多西游记相关的游戏、影视作品，都会有一个问题，就是如何处理妖魔鬼怪，以及猴子的问题。
从传统角度来说，由于老《西游记》电视剧的原因，大家都会从传统戏曲中找一些灵感，因为最有“中国味”嘛。
但是“中国味”这事不容易把握，我们看西方拍摄的中国题材电影，比如同样即将上映并且也铁定会引起争议的《花木兰》，里面那个诡异的妆容……这个就很典型了。
更不用说以前《花木兰》动画片里那个涂墙一样的大白脸，这就是典型的西方人“东方主义”，分不清中国和日本了。
过于传统，照搬戏曲造型，这个现在肯定是已经无法满足观众对于视觉效果的要求了。
中国戏曲讲究象征主义，但那有很大一部分是因为中国古代的戏曲是从为平民阶层服务发展起来，没有出现单独的在服装道具模拟现实生活方面特别讲究的传统。
即使是之前曾经引起网络热议的高价“点翠”，在今天的观众眼中看来也不过是一个很贵、制作过程很残忍而又不怎么好看，不理解其意义何在的道具罢了。
这一点在电影时代和游戏当中就当然不能如此表现。
要做到在真实、接近实际生活、同时又表现出“中国味”的美术造型设计，很难。
但《黑神话·悟空》做到了——之前的《斗战神》的原画也是这个味，但游戏做出来就……只是一个一般的MMORPG而已。
《黑神话·悟空》的好处还在于“用现代手法表现传统故事中难以言喻的‘带感’点”。
比如猴子变金蝉，金蝉变猴子的过程，土地公公的出场，猴子的诸般变化，都有非常“带感”的动作表现，这个就非常不容易。
每一步都有设计，每一步都经过精心的调整， 这是毫无疑问的。
然后就是在游戏里可以看到那些壮观的同时不失精致的大场面，尤其是最后的巨型敌人四大金刚，以及大战十万天兵天将——那一段的场景设计让人想到了当年的《大闹天宫》而同时又给人扎实的感觉。
UE4时代，光影、物理效果等这些方面可以直接用游戏引擎提供的便利，但在游戏最核心的部分，还是要设计团队自己精心调整。
现在来看《黑神话·悟空》非常出色。
而在我看来最让我喜欢的，还是它那种用“现代化”的设计思路去重新设计重新定义的“中国古典”味儿，味儿很正，而又很符合我们时代的感觉。
这就非常好——赞赞赞！
不过讲真之前同一个公司的产品《赤潮》就很让我想吐槽——平生最不喜欢这些太空时代的故事里用上人啊，妖啊什么的设定，古典奇幻就是古典奇幻，科幻就是科幻，把两者强行混搭的效果就是——反正我这种花岗岩脑袋是绝对不喜欢的。
不过这本来也和《黑神话·悟空》没什么直接关系，这个游戏实在是碉堡了，强烈期待！
