唯美撩人，丰腴性感，可惜已成绝版......
动漫艺术家官方账号近些年，动漫界不断上演着令人心碎的告别：鸟山明、猪股睦美、藤子不二雄A、大冢康生、焦茶、物久保......
传奇、大师、新星，都在一点点地成为回忆。
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在众多闪耀的名字中，2006年夏，堀部秀郎的离去可能稍显平静。他并非顶流，不算传奇，但也用画笔温柔地碰触过许多人的青春。
01
拒绝量产萌系，偏爱轻熟丰腴
堀部秀郎，日本ACGN界著名画师，曾为多部成人游戏担纲原画和角色设计，后逐渐抽身活跃于插画领域。
他1992年出道，最初在Comic Market上被星探发觉，凭借风格类似于“BASTARD!!暗黑破坏神”的同人志《Eclipse》而崭露头角。
此后，他连续10年为成人游戏杂志《PC Angel》绘制封面，还参与了《鬼作》《臭作》等经典游戏的设计，逐渐小有名气。
堀部秀郎算是日本插画界最具代表性的唯美主义画家之一，艺术风格受到了很多人的影响。
他喜欢士郎正宗、麻宫骑亚等擅长画等身比例角色的画家，也会大量临摹冈崎武士的作品，随着创作经验的积累，又吸收了竹井正树的阴影处理技巧。
冈崎武士
竹井正树
从早期“为了掩饰不成熟的构图而拼命加线条和阴影”的青涩，到后期线条越来越精简、阴影更加克制的成熟画风，他的作品经历了明显的蜕变。
因为成长于80、90年代的美少女动漫市场，堀部秀郎更喜欢强调人物的“气质”，而非单纯的“可爱”。
虽是典型的大眼睛小脸蛋，但迷离的眼神、苍白的肌肤、淡色的唇瓣、似内敛似妩媚的情绪，共同构筑了他独特的“脆弱美学”风格：在萌系之上，更添忧郁气质。
这些无不诉说着他对女性气质的独到理解，她们不是迎合市场的量产萌物，而是堀部通过对现实中女性魅力的深度观察和艺术提炼，所展现出的成熟的柔和之美。
他擅长运用水彩般的清新色调营造朦胧氛围，搭配柔和的光感使肌肤和衣服均呈现出瓷器般的通透感。
这种精妙的把控，配合细腻流畅的线条和富有动态感的构图，让画面既有动漫的灵动，又多了丝古典韵味。
堀部秀郎笔下的服装也很有特色，黑色睡裙下的曲线若隐若现、青春洋溢的水手服随风飘动，性感优雅的职业装彰显着知性魅力、古典的束腰长裙也可以妩媚撩人。
从随性到盛装，从校园到职场，他的作品就像一本翻开的青春画册，展示着各式各样的少女衣橱和私密日常。
02
一个被漫画虐退圈的少年
大学时期，堀部秀郎受学长邀请参加了Comiket同人展，从此边读书边画画，梦想有一天能成为全职漫画家。
起初，他确实是以漫画家身份出道的，受邀为Hobby Japan的杂志《Comic Master》绘制连载作品。
只画过8页同人志短篇的堀部秀郎，觉得梦想几乎唾手可得。
然而，按他自己的话说：自不量力的少年，最终碰的头破血流。
毫无经验的“新生”初次就选择了《BASTARD！！》式的宏大奇幻题材（此处只针对题材，不对作品做任何评论），结果因为绘画速度完全赶不上更新进度，分镜也总是被编辑改的面目全非，只连载了6回就被迫腰斩。
因为找不到首部作品的详细资料
此处仅展示堀部秀郎的其他漫画
虽然他后续仍以漫画师和助理的工作维生，但拖稿导致收入见底，经由编辑介绍的《PC Angel》插画工作也没赚到什么钱，银行账户一度只剩下5000日元（按94年汇率，约为450rmb），连感冒都不敢去医院。
迫于生计，工科出身的他转而去博物馆干起了金属框架焊接，在火花飞溅的车间里度过了一年多的时光。
那段日子，他没接任何商业委托，只跟朋友一起画同人志，用工资一点点攒画材来维系自己对绘画的些许执念。
直到1996年，《PC Angel》的主编再次抛来橄榄枝：“你愿不愿意再画封面。”
从此合作再未中断，直到堀部秀郎去世。
堀部秀郎：“所以，我能走到今天多亏了很多人的帮助。”
在创作方面，堀部秀郎有着独特的习惯。
无论是商业、游戏亦或杂志封面，他致力于为每个角色构建具象的名字和背景故事，可能很宅男趣味，但他认为清晰的角色设定有助于剧情场景的刻画。
灵感可能来自接头擦肩而过的少女、一段偶然入耳的音乐、或是某张触动心弦的照片。
“角色动作或细节必须与画面产生关联才能让我安心。只要核心意象不变，构图再怎么改都没关系，甚至为了贴近意象，会彻底推翻布局。”
唯一的困扰，就是如何将意象具象化。
他经常自嘲基本功太差，草稿线条越画越脏，张数越增越多。
即便如此，在数字化浪潮到来时，他仍然坚持手绘，戏称自己是“传统手绘时代的遗老”。
倒并非食古不化，只是过于珍视手绘作品中那些“不完美的波动感”，认为无法修正的笔触反而成就了作品的灵魂。
但随着赛璐璐技术和手绘印刷工艺越来越少，他也能清醒地承认传统表达的阻碍。
“与其让读者看到模糊失真的画面，不如拥抱新技术。‘硬撑’只会背离艺术的本质。”
从同人展的业余爱好者，到金属焊接工，再到备受推崇的职业画师，堀部秀郎的成长轨迹充满戏剧性的转折。
这里有梦想与现实的碰撞，有妥协与坚持的平衡，唯一不变的是握笔的执念，即使在感冒都治不起的日子，也从未放弃过。
03
一个近乎自虐的完美主义者
虽说热爱不灭，但创作这件事，对堀部秀郎来说好像从不轻松。
他总把“我不适合干这行”挂在嘴边，称要是没有人夸“真棒”“好喜欢”早就放弃了。
这方面，他是一个近乎自虐的完美主义者。想让客户、读者、合作伙伴都满意，结果却总让自己陷入麻烦之中。
工作很不稳定的那几年，《PC Angel》的封面就像一根救命稻草，被他视为展示“当下最好的堀部”的唯一机会。
他要求自己每三期必须出一张爆款，因为很难得到即时反馈，便经常在脑中虚构一个“理想读者”，对自己的作品“吹毛求疵”。
“萌系”当道那几年，喜欢他风格的人越来越少，他便整日说自己是“民主主义的失败案例”。身边人说他过于在乎市场，但他却觉得这行本该如此。
“我从不认为这行是‘艺术家’该干的，纯粹的自我表达可不行啊，毕竟有读者才有价值。”
因此，他从不以“艺术家”自居，更愿称自己为“表演者”：强烈的自我表现欲依附于他人的赞赏之上。
年轻时还会为了“变强”而练习，后来只剩下工作的驱动，唯一纯粹的快乐，是作品完成后那短暂的如释重负。
话虽如此，当被问及未来，他还是神采奕奕地畅谈目标：“想画出包含背景的完整世界。最近看到游戏和剧场版动画的背景美术太震撼了，好想挑战这种高度——虽然离实现还远得很（笑）。”
谁知，言犹在耳，三个月后他却突然离世。
2006年6月17日，堀部秀郎死于急性心力衰竭，年仅36岁。
彼时回顾过往，很多人发现一切并非无迹可寻。
在去世前的最后一次采访中，他说：“参加游戏企划会议会紧张到手抖，市场和读者的审视让我感到恐惧。”
可能因为固执、敏感、完美主义的性格，各方的压力下，他的生活状态越来越差，经常吃便利店的打折饭团，速食杯面成堆，为了不犯困而刻意减少饭量，甚至只喝可乐和咖啡，制作期间还常常连续几天不休息。
久而久之，肩膀僵硬、偏头痛等情况接踵而至，身体越来越依赖止痛药。
有消息称，去世前他因为健康问题已经和《PC Angel》解约并打算从事其他行业，但具体情况如何，也以无从考证。
在同行的追悼文里，他被形容为一个谦逊的人，没有当红画师身上常见的架子和傲然。
“再也没有哪位插画师能像堀部先生这样，不仅被粉丝爱戴，更被所有交谈过、合作过的人由衷喜爱。”
那个“想让所有人都满意”的愿望， 他确实做到了。
生前他还开玩笑说，如果不当画师，就去当兵、当渔夫，或者公务员，毕竟稳定又有退休金。
刚毕业那年，他其实聘上了冈崎武士的助手，但却因重感冒错过了就职。
此后每每提起都有点惋惜：“如果没感冒，我的人生可能就完全不同了。”
轻飘飘的一句话，如今想来格外唏嘘。
但斯人已逝，艺术长存。
人生的价值真的很难以长短而论，就像夜空中划过的流星，只一瞬，却照亮过无数仰望的灵魂。
本文编辑：TXin
-THE END-
