惊鸿一瞥间的漆艺新声：叶国才的漆画世界与时代叩问

叶国才《马·云》 120x120cm 漆画 2023年

在岭南春日的漆香里，我初次邂逅叶国才的《马·云》。画中那匹昂首嘶鸣的骏马，似要冲破漆层桎梏，以斑驳肌理与灼人目光直抵心魄，令人不禁发出“千年漆艺濒危？90后漆画家叶国才破壁出圈，实乃一匹岭南漆画黑马”的赞叹。作为岭南地区90后青年漆画家、中国美协会员，叶国才的作品如同一束强光，穿透传统漆艺的幽寂长廊。当螺钿镶嵌遇上几何构成，当千年漆液融入当代精神，我们蓦然惊觉：漆画的未来，正在这样的青年艺术家笔下悄然觉醒。艺术本就是时代精神的火花，叶国才以新锐之姿打破“漆画=古老工艺”的刻板印象，在传统媒材与现代审美的碰撞中，绘就“漆艺后继有人”的时代答卷。

叶国才《马上封侯NO.14》 120x120cm 漆画 2021年

一、漆艺之道：在传统与现代的张力中破茧

（一）材料的诗学：漆性的驯服与解放

漆画之难，首在材料。漆是有性格的，漆画家必须懂得它的脾气。漆液的黏性、干燥后的硬度，以及与金属箔料的化学反应，构成了漆艺创作的“材料密码”。叶国才深谙此道，在《马上封侯》系列等以马为主题的画作中，他以大漆调和矿物质颜料，通过堆漆、撒灰工艺塑造马的肌肉轮廓，再运用罩漆打磨技法，呈现马整体造型的层次感。这种源自战国漆器的传统技法，经他改良后，既能展现骏马的力量感，又赋予画面温润如玉的质感。

叶国才《马上封侯NO.10》 60x60cm 漆画 2020年

（二）图式的突围：从工笔写实到抽象解构

当多数漆画家困守传统工笔范式时，叶国才已在抽象领域劈波斩浪。《远山系列》堪称漆画版的“抽象山水宣言”：他摒弃“三远法”的程式，以几何块面重构山水意象。各种土地颜色的漆块堆叠出山峦的厚重，极细的漆线勾勒则如传统画中的“披麻皴”，在抽象与具象间构筑起微妙平衡。这种创新暗合吴冠中“风筝不断线”的艺术理念，正如他在探讨“如何创作一幅好的漆画作品”时所言：“漆画的抽象不是无病呻吟，而是用材料的语言说出山水的心跳。”

叶国才《山·非山之二》 180x160cm 漆画 2024年

叶国才《远山系列7》 40x40cm 漆画 2021年

二、意象之维：马魂与人情的当代转译

（一）马的隐喻：从传统符码到精神镜像

自徐悲鸿以降，“画马”成为中国现代美术的重要母题，而叶国才则在漆艺领域开创了新的范式。在《马·云》中，骏马昂首向天的姿态突破了传统“马到成功”的吉祥寓意。夸张的鼻孔翕张、暴起的青筋与甩动的尾鬃，分明是当代青年在压力下的怒吼与抗争。他以变涂技法制造的斑驳肌理，既似战马的伤痕，亦如都市人的精神褶皱。这种“以马喻人”的叙事策略，使传统祥瑞符号转化为现代人的心灵图谱。正如唐代韩干“师法自然”的画马理念在漆艺中的复活，叶国才笔下的马不再是文人案头的玩物，而是具有独立人格的生命载体。

叶国才《乘风破浪》 120x120cm 漆画 2023年

叶国才《马踏祥云》 120x120cm 漆画 2023年

（二）人的在场：从形骸刻画到灵魂凝视

在人物题材中，叶国才展现了漆画少有的写实功力。《青春年华》中靓仔的凝视仿佛穿越漆层，嘴角若有若无的表情在口罩的遮掩下引人遐想，这些细节刻画，最终产生神秘的“精光内蕴”效果。正如近代著名画家陈衡恪评论文人画时所说：“不在画里考究艺术上之功夫，而在画外看出许多文人之感想”，这种注重画外意趣的特点，在叶国才的人物画中体现得淋漓尽致，他以漆为墨，书写着文人漆画的特色。

叶国才《青春年华》 180x140cm 漆画 2021年

叶国才《逐梦》 180x180cm 漆画 2024年

三、时代之思：漆艺传承的困境与希望

（一）濒危的技艺：过敏、耗时与市场的三重桎梏

漆画的式微，源于其独特的创作门槛。漆过敏导致的红肿瘙痒，曾让无数习艺者望而却步；一幅作品少则数月、多则经年的制作周期，与快节奏的当代社会格格不入。正如我们所见，漆画是慢的艺术，在这个速食时代，它的生存空间正在被压缩。市场层面，漆画的认知度远低于国画、油画，出售难度也更高。漫长的创作周期导致漆画作品价格居高不下，但过高的价格又阻挡了许多买家，市场受众缩小，只有头部艺术家占据了大部分市场份额。

叶国才《舞动》 160x180cm 漆画 2019年

（二）坚守的意义：向更多人传递漆画艺术，延续漆艺之美

漆画属于中国非物质文化遗产。在如今也越来越多年轻人选择学习漆画的背景下，叶国才的坚守尤具价值意义。他以师公蔡克振（中国漆画界泰斗、中国当代漆画艺术开拓人、中国杰出的漆画教育家）提出的“成功不必在我，乐当漆画艺术摆渡人”这一理想为指引，以恩师苏星（国际著名漆画家、广东漆画领军人物）所秉持的“不断探索追求漆画的纯艺术、多元化”为准则，开始致力于将漆画艺术传递给更多的人。2025年4月11日，在由广州青年美术家协会主办的“漆彩绽放·青年力量”广州青年漆画艺术展上，叶国才发表致辞时讲到，希望通过协会的漆画展览，搭建一个高质量的展示平台，吸引更多青年投身漆画创作，让漆艺之美能够得以延续与传承。特别是近年来，他在社会活动以及协会组织等方面，投入了不少精力，在推动广东漆画艺术发展以影响更多青年人这件事上，贡献着自己的力量。他还时常与大中小学校展开合作，前往校园里开展漆画主题讲座，让更多的师生了解漆画、爱上漆画。

叶国才《舞动2》 160x120cm 漆画 2020年

当Z世代遇见传统漆艺，当技法传承碰撞精神启蒙，叶国才作为广东省美术家协会漆画艺委会委员、广州青年美术家协会漆画艺委会主任，以日夜钻研为勋章，以无数次打磨、漫长等待为底色，在漆的经纬间编织着传统与现代的对话。他凭借着这些身份所赋予的责任与使命，在漆艺领域不断探索深耕，让古老的漆艺在当下绽放出别样光彩，也正是源于这份对漆艺的执着与担当，他的漆画之路，成为一场跨越材料限制、时代隔阂与文化差异的远征。古人曾赞叹 “彩漆描来胜剪裁”，如今，叶国才正用手中的漆刷，为古老的漆艺书写着属于这个时代的华彩篇章。那层层叠叠的漆色之下，是对传统的敬畏，对创新的执念，更是对 “漆画恒新” 的信念坚守。祈盼将来能有更多如叶国才般的“漆艺骑士”策马扬鞭，接过漆艺火炬，照亮未来。

本文作者：郑梧沐，艺术媒体“八链名人”主编，“八链艺评”主理人

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