西安交大一学生在音乐鉴赏课上讲解并宣传游戏《原神》的音乐而被同学挂，大家怎么看？

既然是音乐鉴赏，那么重点应该是推荐的音乐有什么特点，适用什么场景，曲风如何转折变化，要突出“鉴赏”，而不是堆一堆“这曲子多么NB”“拿了多少奖”这种宣传语自我陶醉。这位同学哪怕在宣传时多突出那么一点点哪怕是借鉴来的专业性，都不会演变成现在被挂的情况。
不怕不识货，就怕货比货，一首乐曲的曲风一般人听都感觉差不多，但是提升到认真鉴赏的角度后，就会发现不同的作曲家都有他们自己的特点，以至于可以用AI识别出一首曲子的原曲作者是谁，谁是原创谁是模仿一目了然。那么就该PPT中介绍的《璃月》、《浪沫起舞》这两首曲子而言，实话说只能算是随大流的商业曲，商业曲的一大通病就是为了赶时间，不能细致打磨，存在滥用乐器、用大量通用乐谱简易拼接的问题，不客气的说法就是没有自身的特点，一抓一大把，过几年就泯然众人的水平。同样的曲风，比较一下就会发现十年前的《舌尖上的中国》背景音乐无论是完成度和识别度都更高。退一步说，即使真要从音乐鉴赏推广游戏的角度出发的话，也更推荐用《璃月的一日将尽》《未完成的画作》，而不是PPT中的这两首商业化流水线套曲。
与之对应的，名家之所以是名家，是源于他们作曲的开创性和独特性，贝多芬、巴赫之所以会被音乐圈奉为西方古典音乐的至高地位，正是由于他们在西方古典音乐的开创性上的突出贡献，多份乐谱被后世模仿借鉴，这种贡献，没有系统接触过古典乐曲发展历史的小朋友自然是一无所知。无知者不过，但是已经知道自己无知又不愿去学习了解的，其实质是为懒惰。
所以说，小朋友还是要多提升自己的眼界，不要把自己的视野固定在一个小圈子，真的喜欢一样东西就应该主动追求更高的境界，不然和饭圈有什么区别。