仙侠剧吸引你的原因是什么？

来源：微博@秦祎墨

说实话我看仙侠剧其实很晚，我差不多是三四年前，我才第一次完完整整，不带成见，不是看cut和解读，看正片看完了一部仙侠。

从这部剧之后开始，我才正式的用创作与市场的视角，去看仙侠剧的存在。

最开始我跟很多人一样，觉得仙侠剧没有中国的神仙味道，就没有看的意义。

可一直以来我也摸不着头脑，为什么仙侠剧播放量这么好。很多前辈老师也说你不能这么粗暴的看仙侠，存在必有原因。这么大的盘子受众，你不能说“没有中国神仙味道为什么也有人爱看”，就能解释清楚的。

你作为创作者，你必须搞清楚这个类型剧的点在哪。是谁让我豁然开朗呢？是何冰老师。

他有一次在圆桌派做客，就说到了言情仙侠。这种剧的本质在哪？本质就在于——你我都已经是神仙了，我们都能上天入地了，但是我们相爱还是如此波折。

说白了，核心就是爱情，爱的过程，爱的由来，爱的纠葛。仙侠剧披的是神仙的设定，但是走的还是爱情的主题，所以一直被归类为言情剧的范畴。

当我第一次完整的看完了一部仙侠，不带任何成见滤镜，客观的看完了以后，其实发现故事并没有想象中简单，中二。

故事不算复杂，但更多的是演员之间的情感张力，当演员足够投入，剧情足够合理的时候。虽然不复杂的剧情，甚至还有点中二的戏，带给你的情感刺激也是非常大的。

仙侠剧看的是什么，看的就是爱情，看的就是如何相爱又如何不爱的种种。

仙侠为什么一定要架空？因为现实当中要符合这种纠葛的爱恋，需要很多条件达成，而“神仙”不需要，某种程度上神仙就是为了让你卸掉尘世的包袱的。

就像何冰老师说的，我都成神仙了，上天入地了，我还是跟你没法在一起（大概意思）。

看的就是这种极致的爱情。所以仙侠剧为什么能有这么大的盘子和基础受众，本质上很多人需要在仙侠剧这样一个去掉现实主义的包袱里，去找到自己的情感归属与寄托。因此仙侠剧大多数情况下，跟现实并没有关联。

仙侠剧要创造的就是和现实世界毫无关联的空间。

仙侠剧会采用现实的元素，但大多数情况下，元素只是充当了一个名称和设定，在仙侠世界里，往往有自己的一套世界观和标准。

世界观里不可避免的还是带有现实的印记，但走的是架空所以是否合理，最关键的还是在于剧情之中是否能走通。

一个架空的，刻意和现实隔开的虚空设定世界，如果跳出虚空的设定用现实的东西去要求。怎么说呢，那种感觉就像是三维空间的标准要二维空间去执行，可二维有二维自己的标准逻辑。

所以其实对于仙侠，我一贯的观点是内在逻辑走得通就可以了。即便要评价剧情，首先看是否符合那个世界的设定。而评价仙侠应该评价什么？

评价他的世界观，看他的世界观是否有想法，看整体到底是想表达什么。

仙侠剧的初心还是做令人刻骨铭心的爱恋，可以是简单俗套的爱恋，也可以尝试复杂的纠葛，本质上还是纯粹的爱情为主内容。

仙侠的架空提供的就是打碎了镣铐更充分跳舞的平台，既然架空，那么世界观就是独立平行于现实世界的。任何的剧情，走的是世界观之内是否合理，当然不可能说跳出世界观，然后用现实的维度去讲，这不是一个世界的东西。而仙侠要做的，可以做好的，还是世界观，只有有了世界观，你所有的爱恋纠葛，才有了更踏实的基础。