从急先锋的失败说香港价值的终结

其实，早在周星驰的贺岁电影新喜剧之王扑街的时候，就想写相关的内容了，但当时觉得还是为时过早，发出来的话争议会过大。而我最讨厌的就是在网上跟人争来争去，除了相互抬杠，各抒己见，最后惹得一肚子脾气之外，没有任何结果，谁也说服不了谁，所以我决定等一等。

而现在写这个话题的由来，也是源于一部电影，成龙的急先锋。

急先锋是一部典型的香港式的成龙电影，有着成龙电影所有的元素，成龙主演，热闹的战斗场面，杂耍般的打斗，还有一些独特的搞笑风格，而为了加强这一元素，成龙甚至还拉来了老搭档导演唐季礼。

同样的，这部电影也有香港式电影进军内地所呈现的全部缺陷，模糊的身份定位，经不起推敲的剧情，不接地气的故事，自以为是的台词。

如果放在一九八几年或者一九九几年，这无疑还是一部相当先进且好看，挺能吸引人的电影。就好像当年的香港电影，出现在内地观众面前时，内地观众惊为天人的赞叹。

可问题在于，现在是2020年，不是1980年，也不是1990年，在好莱坞特效大片都已经不能打动内地观众的时代，香港这种所谓的大片，已经是上不得台面的小菜一碟。所谓的同肤同种的定位，在经历了香港的种种闹剧之后，也已经引不起内地观众的共鸣，甚至于香港的标签，还会让相当一部分人感觉反感。

对于内地观众而言，现在进影院，更在乎的是想看到讲述属于自己的接地气的故事。

所以舶来品的花木兰，被铁粉捧上天的诺言，相继折戟沉沙，反倒不如摆明了讲童话故事的漫威卖得更好。

所以战狼2，这种理直气壮的讲述中国人战胜邪恶外国反派的属于纯粹中国的动作电影，可以获得前所未有的票房大胜，哪怕是所谓的影评人，公共知识分子，小资们再怎么冷嘲热讽，也改变不了观众用脚投票的现实，于是激发出所谓的战狼PS TD。所以我不是药神，这种讲述中国人新时代三座大山压力之下的痛苦挣扎的现实主义电影，可以获得票房大胜，打破了只有喜剧和动作才能获得大卖的误区。所以哪吒这种属于中国人自己的浪漫神话故事的动画片，才能够异军突起。所以，以中国价值观为核心的科幻电影流浪地球才会大获成功。

观众的共鸣才是电影成功的关键。

这样的故事，是香港导演，或者香港演员，讲不了的，或者说是，不愿意讲，讲不出来的。

急先锋中，故事主角，所谓国际保安公司的可笑定位，在当前这种中美激烈对抗的国际大环境下，就如膝关节跳动自诩为火星公司一般，不合时宜，明明是个受害者，反倒引来了群嘲，被中美两国左右打脸，里外不是人。相较之下，平时名声不怎么太好的企鹅君，在这次事件中，倒显得颇为沉稳大气，真正有国际化大公司的气度，各种骚操作，更是令人不由会心一笑。

急先锋中故事主角的模糊身份定位，其实正是香港目前对自己身份定位的一种体现，想要融入所谓的国际社会，可最多只能做二鬼子，却又不甘心承认自己是中国人，于是张口国际化，闭口大都市，就是不提我是中国人，于是主角们就只能变成身份模糊可疑的国际，就比如如张一口最终只能落得贻笑大方。

而同样可笑的是，以国际身份自居的香港电影人，永远也拍不出来像唐人街探案这种，骨子里带着自信的真正外国背景下的中国电影。

主角身份定位的模糊可疑，就注定了价值观的含糊不清。而一部优秀的能够引起观众共鸣的好看的电影，必然是要有清晰而准确的价值观。不管这价值观是高尚也好低下也好，是严肃也好是可笑也好，首先他必须要清晰，准确，有着明确的针对性群体。

成功的好莱坞大片，身份定位和价值观，从来是清晰的毫不掩饰的，对我是美国人和美国式价值观的自豪和宣传。不管是古装传记，还是未来科幻，不管披着那一层皮，宣传的都是美式的核心价值观，即自由。

所以反映苏格兰独立运动的勇敢的心，主角会在最后关头高喊freedom。但凡对历史稍有理解的人，都会对这最关键升华台词的生搬硬套不合时宜而感到可笑，但对于大多数观众而言，这句台词却是激动人心的，整部电影的点睛之笔。

这种清晰的接地气的身份定位和价值观，对于自诩的内地人上人几十年的香港人来说，给不出内地观众，或者不愿意给内地观众的。

这一点，哪怕表面上再接近于内地的成龙，刘德华也是不能例外的。说的再好不如实际行动体现，这从他们的作品，就可以看得清清楚楚。不管电影披着什么样的皮，骨子里那种属于香港对于内地的高高在上的傲慢，都是无法掩饰的。。

所以在内地观众自主意识渐渐觉醒，新时代年轻人逐渐成熟，更加自信的情况下，曾经呼风唤雨的港台明星已然过气，在新生代的内地年轻人中，再没有了任何号召力。年华老去号召力不在的港台明星只能混混电视综艺，装模作样的当导师，按着剧本说几句或扎心或调皮的台词。而现在人看电视的主力年轻人，还剩下多少呢？

这一点，王晶大概看得很清楚，所以他紧紧抓住中年人最后的购买力，主打怀旧牌，连续推出了几部炒冷饭以怀旧为主的电影，都获得了不错的票房成绩。而看不清这一点的香港电影人，一个接一个的折戟沉沙。

就现在而言，香港电影人对内地电影的唯一价值，大概就在于商业动作电影的节奏和场面把控。

林超贤的成功，还让上层老爷们，继续痴迷香港导演。而夺冠的失败，则证明了林超贤的成功只是个例。

价值观缺失和身份定位模糊的香港导演，讲不出现代中国的精气神，讲不出现代中国的价值观，骚不到现代中国观众的痒处。

不管是徐老怪的智取威虎山，还是如今的这部夺冠，热闹的皮相之下，骨子里透出的依然是香港的小家子气。

所以建军大业，被拍得如同古惑仔，看不到革命者之所以抛头颅洒热血，前赴后继，进行勇敢斗争的根本所在。所以狄仁杰一部不如一部，满身漏洞，让人无处下手，荒唐走板，贻笑大方。

我想急先锋或许是在华人影坛呼风唤雨了几十年的成龙最后一次出现在大荧幕上。一如香港，逐渐跌出了内地群众的视野中心，哪怕闹的再欢，也上不了头条。

而成龙，这香港影星中在内地最具人气争议最小票房号召力最强者的最后一搏的失败，大抵意味着，香港影星整体的最终落幕。

香港影星的崛起到没落，轨迹与香港于内地的崛起和没落，是严格重合的，甚至模式也是完全重合的。

香港借助特定时间的国际形势，靠着内地十几亿人做打工仔，繁荣的不可一世。到国际形势变化，中国已经不需要这个窗口，直接面向世界的时候，香港的没落，就已然注定。

而香港明星们，或者说是香港娱乐圈，借助特定时间的国际形势，靠着做欧美日娱乐的二手贩子，风光了几十年。到国际形势变化，内地观众已经可以直面欧美日娱乐圈，甚至被欧美日娱乐圈作为重点贡献对象的时候，作为二手贩子的香港娱乐圈的没落，就已成定局。

二道贩子，终究是不能长久的。

二道贩子的价值，脱离了特定背景，其实就没有价值，所有一时的风光终究会被打回原形。

香港明星的余韵或许还会再持续几年，偶尔，或许还会再蹦出一两个高光，但整体衰败没落的趋势已经无法避免。

一如香港，旧的历史地位已然终结，最终会回归到正常的应有的地位上，无论国内外势力再怎么挣扎，也改变不了这个事实。