盘点《乐队的夏天》十大感动时刻
来源||耳帝
《乐队的夏天》结束了,关注我微博的朋友都知道,这个节目我也追了一整季,每期都在微博发一两个我认为最好的表演,现在节目完结,我把那些令我记忆犹新的时刻以及曾经写过的内容做了一个整合,依照节目的播出顺序来盘点《乐队的夏天》的十个最令我感动的时刻。
一、九连真人,令人感动的原生且狂放的生命力
如果你追过整季节目,会知道《乐队的夏天》的口碑是低开高走,第一期开播时不仅热度很低,而且众人吐槽,后期剪辑、节目色调、谈话内容都被贬低得一无是处,我想第一期播出后,节目的压力应该是相当大。
然而,第二期九连真人的表演《莫欺少年穷》可以说是节目的一个重要转折点,这个表演被作为第二期全网力推的对象,当晚微博上不少明星都发微博推荐这首歌,当然他们未必全是受到歌曲的感染自发推荐,这里面也许有的是出于关系与友情,但是九连真人的这首歌确实经得起如此铺天盖地的推广,效果也是十分显著的,几乎是在一夜之间,《乐队的夏天》的口碑发生了逆转,此前被网友贬低得一无是处的部分似乎都变得容易接受了。
从表演本身来说,九连真人初露锋芒就令人虎躯一震,这首同样是用客家话演唱的歌,听起来就像是林生祥的交工乐队《菊花夜行军》里的作品混搅了摇滚与金属的声势(有人说会想起《大佛普拉斯》),把唢呐换成了小号中西合成的一种另类的土燃听感,既有一股原生、野蛮又毛糙喷发的少年血气,又有着规整颠连的律动与黑云压城似的声响,最闪光的部分,便是小号出来的时候,脱离又融合,庄严且悲壮,放在这首少年离家打拼的歌中,犹如从深山野林中生出了一股具有使命感的号召与呼唤,堪称是九连真人炸裂的释放!
二、刺猬乐队,“一代人终将老去,但总有人正年轻”
节目第三期,刺猬乐队演唱了那首《火车驶向云外,梦安魂于九霄》,关注我的朋友知道,这首歌我去年年底时把它评为我的《2018年最值得听的50首华语歌曲》第一名,足见它的分量。在2018年,这首歌我听了无数遍,但是当看见刺猬在一个主流综艺上演唱它时,依然令我十分感动。
我说这是一首令人热泪盈眶的燃烧的丧歌,让两种截然相反的极端感受在歌中共存,暗无天日却光芒万丈,压抑苦涩又热血飞扬,混沌未凿的世界却敲响了末日的丧钟,而梦的想象却飞出了天际。
在这期节目播出后不久,网络上掀起了一阵用土味视频配摇滚歌曲的热潮,最初是由一个博主这样配《波西米亚狂想曲》开始的,后来有人用土味视频配了《火车驶向云外,梦安魂于九霄》这首歌,又一次掀动起了网络上的大规模转发,成功地让这个作品成为节目中最火的一首歌,那些土味视频中的压抑的灵魂,那些渴望解脱与自由的人,可压抑太久一旦抛下羞耻豁出去,像是某种召唤,呈现出的却又是滑稽的模样,这令我难受,也让我感动。
我推荐大家来看这个视频,我认为这就像是我所想象的这首歌的MV风格,这就是这片土俗大地上的声音,悲喜交加,也有人说,“这就是生活,平凡中也需要怪诞的爆发。”
三、新裤子翻唱汪峰,那一团爆裂燃烧,滚动炙热的《花火》
节目第五期,新裤子改编汪峰的《花火》,我听这首歌的表情就跟台下的子健一模一样,热泪纵横!彭磊的演唱是反规格、反声乐的朋克式演唱,然而却极具生命力,这是一个43岁的男人原来从不曾消失的还能在一瞬间所爆发出的生命力,真是太令人感动了,在间奏的部分,我似乎看到了烟花、时代、辉煌、梦想、失落、城市幻景与破碎的理想从一台喷射机里面喷洒出来,漫天的碰撞与燃烧形成了爆裂的花火,令人浑身战栗!
李健在微博上说,这是一次让他热泪盈眶两次的表演,很多摇滚音乐人就像一团花火!
四、盘尼西林翻唱朴树,带人们回到那以为不会老去的1999年
同样是第五期,盘尼西林改编朴树的《New Boy》,《乐队的夏天》上的这首歌简直就像是为盘尼西林而设定的改编,因为小乐的声音本身就跟朴树有些像,这首歌的编排、曲风与配器,都让我在听的中途想到他们的另外一首歌《与世界温暖相拥》,然而盘尼西林的这个版本依然令我非常感动,因为整首歌的气质、感觉与格调都与他们融为一体,张亚东哭了的那番话也同样感人,他说那个时候我们觉得2000年要来了,对一切充满期待,结果就是我们都老了。
我想起我们小时候盛行的关于两千年设想的中学生作文,还有在世纪末时代的流行音乐,它们对于即将到来的千禧年都散发着一种狂欢式的对未来世界的希冀与幻想,然而近二十年过去了,就像是盘尼西林改编的这个版本,风格上有更加未来吗,其实是更加复古了,我们这个时代有变得更好吗?曾经在世纪末时代所有绽开的幻想、光明与愿景,都像梦一样消散了,你的老怀表还在转吗,你的旧皮鞋还能穿吗,你还愿与这个世界温暖相拥吗?
五、新裤子&Cindy,冲破审美与阶层的融合的感动,音乐响起,众生皆平等
新裤子与3unshine组合的Cindy在第七期中表演《艾瑞巴迪》,这是一个令人惊讶又惊喜的演出,也是一个集音乐、时尚、文化观念并带有坎普色彩的艺术呈现,Cindy一身70年代的复古装扮,像是矫枉过正的艳俗与时髦,用音乐节式的随意毛糙式演唱讲述着自己的出道历程。二十年前,新裤子是最反传统、最特别、最新潮的体现,而在当下,3unshine是最另类、最不符合主流审美、出道最匪夷所思、发展最出人意料的存在。
记得多年前,庞宽曾在一次采访中说到,自己有一种精神上的“嫌贫爱富”,他把当代年轻人分成了三六九等,在他的观念里,城镇青年属于精神上最贫瘠的一等,并不适合去做艺术与摇滚乐,因为没有那股骨子里的时髦,所以应该老老实实地去干他们应该做的事情,VCR里的一个采访片段也能感觉出来,他们劝说Cindy一定得去考大学(我认为这不是必须),这其实是乐队的一点“精英姿态”,放到几年前,3unshine在庞宽的眼里就是最“贫瘠”的那类,曾经他认为各阶层的人应该在自己圈子里各玩各的,相互不应该有打扰与交错,因而,这也恰好形成了我看到的这个表演最动人的地方——
庞宽与3unshine站在舞台的中心,曾自诩有“精英意识”的北京中年与安徽城镇姑娘用宛如魔法变身的手势将双手交叉在一起,又站在隔岸相望的舞台上朝对岸高喊“Everybody is here now”,他们中间隔着一条泥沙俱下的观众之河。
一条隐形的河流从这个表演的中间穿了过去,这条河如今顺势而下,城镇审美与群众聚拢起庞大声势的低门槛表达霸占了互联网与公共视听空间,把昔日纯粹的“精英空间”挤压得愈发狭窄;这条河流也席卷而上,把那些曾经心高气傲的艺术家们卷入进一档互联网综艺节目中,共同真情挥洒着情怀与眼泪;这条河流也泽被群生,让庞宽眼中最不可能做出时髦艺术的那类群体,如3unshine,让她们超越了出身、地域、天赋、外貌、眼界,以及境遇的妙不可言与命运的不可预知,也做出了令人感到意外与惊讶的作品,更是让Cindy站在隔岸相望的舞台上朝对岸的他高喊“Everybody is here now”,对于庞宽来说,也许是种姿态上的接纳与包容,但内心深处也依旧有着精神上的洁癖与高傲,他们之间也许永远存在着一条不可跨越的河流,然而此刻,无论你是谁,无论你是何种出身与阶层,无论你是颖悟绝伦的天才还是天资平凡的普通人,这一刻只要有音乐,我们所有人都在这里。
六、海龟先生,致那些令人感动的自由的灵魂
在节目的第八期,盘尼西林演唱了一首《群星闪耀时》献给海龟先生的李红旗,李红旗会令不可一世的小乐说,我们这里每支乐队都像是天上的星星,但是所有的加起来都不及李红旗一颗闪耀。
李红旗同样也在这期节目中说了一段话,可以说是这个节目的一段精神总结,他说,不知道会不会有人跟我一样,会在某天照镜子时才发现,自己变得懦弱、虚伪又油腻,那个时候人需要再读一些童话了。摇滚乐教会了他两点,一点是常识,一点是勇气。常识是在所有人都说皇帝的新衣很漂亮的时候,你要坚定自己所发现的事实;而勇气是,无论身处何种险境与困难,也要把这点实事说出来。我希望大家愿意承受身体上的痛苦,愿意承受工作上的不幸,但一定要守住自己最纯真的那颗心,灵魂的自由永远是第一位的。
七、新裤子,那些昙花一现的灿烂,生命因你而火热
在第八期,新裤子演唱了《生活因你而火热》,彭磊说这是他们近年来写的最好的一首歌,然而歌中却唱着“忘了吧那摇滚乐,奔腾不复的时代”,那些曾经勇敢清瘦却骄傲的脸庞,在投入进社会的伤害比赛中,纷纷倒下或者沉默,去向城市大楼的一个角落,娶了格子间里的姑娘,再一起去小城市过年。想起前几期彭磊所说的一段话,他说,看到这些乐队,有点伤心,因为说实在的,到现在为止,大家都还是特别平凡。
然而歌中尽管唱着平凡生活,却还始终有一些藏在写字楼,藏在格子间,藏在世俗庸常与琐碎嘈杂的世事里的生命却一直年轻而火热着,作为中国最出色的一支摇滚乐队,新裤子所获得的名利及光环与他们的才华是不匹配的,彭磊并不排斥商业化,他甚至认为那些“小众癌”都是自我标榜的假文艺,假矫情,也许换一个音乐环境更加成熟且完善的地方,像他们这种水准的乐队早已经名利双收,根本不需在一档综艺节目里才被大众知晓。
所以这个表演最触动我的地方,是最后彭磊跪倒在舞台上,音乐静了下去,他把话筒指向了簇拥在舞台的观众们,像一个摇滚巨星一样享受着众人瞩目,也许在他一瞬间的恍惚里,几百人的演播厅变成了几万人的体育馆现场,全场大合唱的声音如浪潮般此起彼伏,巨星转身离去的那刻给了一片星光闪耀的灯海一个深情的飞吻。
彭磊说,未来可能会是独立音乐的黄金时代。
八、马东临时改赛制,然而“我们不是来改变世界的,我们就是世界”——旅行团《Bye Bye》
第九期复活赛的结尾,只剩最后一个晋级名额,但痛仰与Click#15之间只相差了两票,在全场集体呼吁之下,马东现场改赛制同时让痛仰与Click15同时复活,全场共同为Click15呼喊真的就像是那些青春摇滚电影里面会出现的桥段,热血、美好、中二、友爱,虽然摇滚乐的时代已经过去,摇滚乐也已不能再改变世界,但是乐队间的同心合力与打破规则,也成为这个夏天里温情美好的一幕,是这个节目令人感动并值得被记住的一个瞬间。
九、刺猬乐队在离场后台听全场大合唱,这不是句号,一切才刚刚开始
在最后总决赛上,当刺猬唱完了《生之响往》退场时,在后台听见了全场正大合唱《火车驶向云外,梦安魂于九霄》,这段场景是在是太动人了,不仅是两个曾经在一起又分开的人的一个浅尝辄止的拥抱,而且这个场景若是去掉采访,我感觉就像是电影片段一样,你隐匿了身影,但听见世间还在唱着你的歌;你消失了踪迹,可江湖上依旧有着你的传说……看到石璐哭的时候也让人想落泪。
(点击观看这段视频)
有位叫关雅荻的朋友说,这是整季节目最击中我的一刻,所有的时间,空间,爱与哀愁,都在后台的那一刻找到了意义。
十、夏日终曲,那心口不一,未能说出口的难舍与再见
新裤子在总决赛上演唱了最后的《夏日终曲》
彭磊说这是一首“练习生式的虚假友情的歌曲”,写的是“乐队之间相互看不起之后又产生的莫名其妙的感情”,然而没想到,这样虚假又莫名的歌曲却能把人感动得稀里哗啦,你或许在生活中认识这样的一种男人,他一边真情流溢,一边贫嘴贱舌;一边实心实意,一边口是心非,他嘴上拒绝煽情与肉麻,他的真情必须要以一种吊儿郎当的方式来呈现,然而事实上,越是如此强调自己的逢场作戏,就越是让这首歌有着一种反向打动人的力量。
然而,彭磊同时也说,每次站在这舞台上哭完回到家之后,就会纳闷自己为什么要哭,这是在干嘛,他内心丰富又头脑清醒,从另一个角度来说,就像是格非说过的一句话,人与人之间最美的关系就是表面上最浅尝辄止的一层,这是绝大多数关系的安身立命之所,一旦深究,里面的东西大多不可推敲。我想彭磊懂得这种真相,所以才会下了台、回了家之后谁也不认识,会觉得自己的感动莫名其妙,还会互相拉黑。
但是,人与人之间感情的形成并非全都是美好、和睦与光明,人与人之间的感情还有大量的相互不满、愤怒、忍耐与阴暗,哪怕是最亲密的关系也是如此,但却也形成了人与人之间最真实的、有血有肉的碰撞,就像这首《夏日终曲》,最后一段仿佛在一场迷幻又猛烈的暴雨中拥抱与舞蹈,所有的东西都在这倾盆大雨中混为一团,分不清什么是真实,什么是虚假;什么是感动,什么是真相;什么是一时冲动,什么是地久天长,有的就是和你一起,一起唱这夏日终曲。
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