8.4,那谁,还不快来抄作业
作者 | 毒Sir
本文由公众号「Sir电影」(ID:dushetv)原创。
好莱坞最近血气很充足的样子。
《碟中谍8》《史迪奇》《死神来了6》,给我们带来了久违的观影愉悦。
又一部片,票房要爆了。
15年了,是否还记得他——
新·驯龙高手
How to Train Your Dragon
动画版2010年上映,全球票房5亿美元。
全新真人版目前上映5天,票房已经来到2亿。
豆瓣评分8.4,在一系列灾难性的真人改编电影后,这个成绩实在让人眼前一亮。
小嗝嗝做对了什么?
它给近年来不断“与时俱进”的经典改编上了一课——
别再用新意,掩盖没诚意了。
01
好消息是它几乎是1:1还原。
比如整个故事简直连台词动作,都还原出记忆中的模样。
部分经典镜头,甚至连分镜都是1:1还原。
比如小嗝嗝第一次摸无牙仔的经典一幕。
比如最后决战中,无牙仔义无反顾冲下火焰去救小嗝嗝的一幕。
观众们不用再因为童年记忆被篡改而胆战心惊。(对,迪士尼说的就是你)
但其实仔细看,新版还是有不少细节是有改动的——
比如,在小嗝嗝第一次发现无法动弹的无牙仔时,是给了无牙仔一个比较“冷峻”的表情,估计是要体现龙本性的残酷。
而新版本,给倒地的无牙仔眼神里增加了一丝弱小可怜,发现小嗝嗝不打算杀他时,一瞬间也闪过惊讶。
比如,后来小嗝嗝去给无牙仔投喂鱼,无牙仔吐出来的从鱼尾变成一个粘着口水的腥臭鱼头,“逼着”小嗝嗝吃进去的桥段,其实比动画版冲击力更强了。
更不用说因为特效而细节更加真实可感的龙。
简单说,没有大拆大改,就像是一位老艺术家,抱着自己的心爱的艺术品,一点点打磨,擦拭,力求更精致好看。
谁这么爱?
答案也揭晓了。
改编动画的导演,正是原版动画版的导演迪恩·德布洛斯。
一个加拿大来的大胡子,简直维京本京,却心有猛虎,细嗅蔷薇。
你所爱的捣蛋可爱,和无牙仔长得如出一辙的史迪奇,能搬上大荧幕,也是出自他的手笔。
他是《星际宝贝史迪奇》编剧+制片人,这次他再次操刀真人改编,也是要项目的控制权。
诉求也很简单——电影应该讨好的是粉丝,而非某种意识形态。
02
有评论说,这样1:1还原是为什么?
既然是翻拍,不就是塑造当下价值观+创新,不然有什么价值?
是的,有些老IP是适合创新的。
比如《沉睡魔咒》。
原版的王子吻了公主,现版变成了女巫吻了公主。王子拯救公主的老套,变成了母女情或女性互助的现代化诠释,叫座叫好。
而这里头的原因,当然是原作本身具有时代局限性。
迪士尼许多作品都是如此。比如就有工作人员吐槽,如果华特·迪士尼在,美人鱼不会诞生,因为他不会允许一个任性离家出走的女孩出现。
但换到有些剧本就不适合。
比如22年迪士尼改编的童话《匹诺曹》。一个简单的故事,搭配着真善美的价值观—— 撒谎鼻子变长,贪婪偷懒会变成驴。
那迪士尼是怎么做的呢?在还原原版故事的基础上,塞了一个光头的黑仙女。
以及增加了一个情节,涉嫌强行灌输教育——
原作和动画版中,存在一个住在古堡中的美丽仙女,仙女施予了匹诺曹说谎鼻子就会变长的魔法,对匹诺曹的冒险经历是具有重要意义的。
但改编后呢,她变成了一个残疾的木偶师,而她在剧情中几乎和匹诺曹毫无关联,就像一个凭空生成的副本,就为了“政治任务”而存在。
还有《美人鱼》《白雪公主》《狮子王:木法沙》……
我们讨厌这样改编也是因为——
在一个故事价值观足够简单的同时,却加上许多场外元素去稀释简单直观的主题,也背离了童话。
这样,既毁童年,也没意义。
而这次的梦工厂呢?
导演显然知道改编不适合。
原片98分钟,新电影126分钟。
而多出来的接近半小时,所以它在做足细节之外,只沿着主线丰满人物,情感。
比如增加了一些可以让你得到共鸣的群像刻画。
一个因为懦弱始终受不到父亲重视的孩子鼻涕虫,在最终决战中站在巨龙的肩头上总算勇敢了一回。
还有想要成为屠龙手的阿丝翠德,她的背景其实从底层杀出来,片中也给她增加了一些桥段——在巨龙口中斩断利齿,像是在斩断一些陷住自我的牢笼与不公。
包括也增加了小嗝嗝和父亲的近乎尴尬的互动,以增加父子之间情感的张力。
虽然,它也不可避免的沾染了一些“正确”的元素——
比如,在维京人队伍中增加了少数族裔,阿丝翠德这个角色其实也不算正统白人。
但尽管如此,它的改动,始终没有背离好莱坞最大的价值——
以最普世的价值观,给观众造一次梦。
03
《驯龙高手》本身就是一个很适合改编的动画。
原著的风格和造型都比较贴近真实。
驯龙的桥段,看上去类似于《哈利·波特与火焰杯》,主打惊险刺激。
真人化后,场面当然更加宏大。
各式的龙,能够吸引一波龙迷、怪兽迷。
骑龙飞舞的场面,也能在特效和技术的加持下,做到让人心潮澎湃。
但Sir觉得它能重新火起来,还有一个原因——
它的故事足够单纯。
这是一个复古的“英雄之旅”框架。
一个小屁孩,一个脆弱的少年,在一个满是力量与荣耀的王国里,依靠着自己的努力,慢慢收获友情,收获成就,甚至抱得美人归。
这种故事还有我们熟悉的《指环王》《蜘蛛侠》《哈利·波特》。
也许是腻了,厌了,或者不再相信,我们很久没见到这种传统的英雄故事了,但它再次让我们重温到经典叙事的魅力。
我们不再相信的还有人与人的关系。
但驯龙高手还原的正是无条件的信赖。
不善言辞的父亲,对妻子和小嗝嗝满是爱,最后却化解了仇恨,选择救下水中的无牙仔。
哪怕是一些反派,也都是可爱的,比如小嗝嗝身边的人,一边说着自己天下无敌,在最后却也无比信赖小嗝嗝。
当然,还有小嗝嗝与无牙仔。这俩的关系,其实不能单纯概括为猫咪与你的关系。
有一个细节,腿。
最开始,小嗝嗝最开始用自制的弩炮将无牙仔击落,致使它失去了半边的尾翼。
而在影片最后,小嗝嗝在火焰中也丢失了自己的左腿。
电影的最后,两个人搀扶着彼此走出来,许多人都为这一幕互助的情节感动。
这么一个现在看起来很单纯的故事,却恰恰在这个复杂世界里完成了一次治愈,这或许就是驯龙高手能在当下好评如潮的原因。
当然,还有个原因,也是Sir觉得更重要的——
就是,那种梦的感觉回来了。
好莱坞,曾经的造梦机器。
还记得看《沙丘》蠕虫翻跃沙山的感觉吗?
或是第一次看《指环王》里那躺在金山上吐息的巨龙?
又或者,你曾经被阿汤哥的不怕死打动过?
而这一部,在梦工厂动画的周年献礼大作选择用IMAX拍摄,为的就是还原大屏幕上的感动。
其实《驯龙高手》这个故事很简单,甚至最后的大场面和巨龙的搏斗,也稍显仓促。
但,让Sir觉得瑕不掩瑜,记忆尤为深刻的却是——
天空。
那几次飞天。
第一次是无牙仔制作了鞍然后和他飞上天的感觉,在空中穿梭、闪转腾挪,加速,耳边似乎有风,失速的感觉也做得异常真实。
还有一个情节。
当阿丝翠德终于发现了无牙仔时,小嗝嗝面临着暴露的危机。
一般的编剧思路高低得安排一次阿丝翠德被无牙仔救(或类似)的情节?
但这次,不搞那么复杂了。
来,直接上天。
无牙仔背着小嗝嗝,爪子抓着阿丝翠德飞上天空,两人一龙经历云雾中的穿梭后,终于安静下来,因为眼前就是美丽的极光。
也不怪乎,那么多好莱坞电影总是要在天空中做文章。
天空是好莱坞造梦最好的场所。
它总是在告诉我们——
最极致的爽快,不外乎是一次次的俯冲与翱翔。
所以。
好莱坞会回来吗?
可能,Sir也欢迎,或许这可以倒逼国内的创作水平。
而于我们而言。
也是时候重新做一场沉浸的梦了。