游戏封面艺术已经死了
火星运河项目承包商
2018-02-07 22:51
【本文改编自Youtube视频主Nakey Jakey的视频内容】
如果你是一名玩家，或者只是偶尔拿起手柄消遣，你或多或少会发现，如今的游戏封面（或者海报）是如此单一、乏味。
要么是一个人，拿着一把枪...
要么就是一张主角的CG特写...
这是一个让我心痛得不得了的事。
因为这些生硬无趣的塑料盒子里面，本该是一个又一个精彩纷纶的故事、一段又一段险象环生的冒险；戏里如同戏外，那个打着手电筒通关的深夜，或是成功解谜后，小伙伴一起发出“啊~”的感叹，全一股脑地装在这些记忆的小盒子里。
而游戏的封面，正是这些记忆的分类标签。多年后拿起手中的包装盒，细细品味，封面上的一点一滴，都是这个游戏给你的全部。
如今的游戏，似乎连这点乐趣都在剥夺，无论是有心还是无意，我们的记忆盒从这个：
变成了这个：
从这个：
变成了这个：
从“珠宝盒”：
变成了“垃圾桶”：
要了解这潜移默化背后的原因，我们必要坐上时光机，回到小霸王（NES，或统称FC）时代。
那个时代的游戏，要说画面如何劲爆，不可苟同。
游戏厂商为了博得一个好的销量，在内存有限的情况下，将自己对游戏的理解、对产品的预期，借助人脑和画笔，在包装盒上下功夫。
毕竟，当我们看到《双截龙》的游戏画面时，可能不会上蹿下跳、乖乖掏钱。
但如果先给你看这个：
What！？有没有搞错！拿鞭子的肌肉男！还有大姐姐裙子都破了！流星锤！背后还有直升飞机！？爸妈！快给我买...
也就是在这段时间，由于技术上的局限，还有营销上的策略，反而促使了各路游戏厂商百家争鸣，在包装盒上花足心思的场面。
虽然这并不意味着游戏公司为因此花大价钱雇几个真正意义上的艺术家来执笔，但的确，面对“萝卜青菜各有所爱”的全球玩家，他们还是力求迎合所有人的。
这正是在这个时候，当时的两大玩家聚集地——日本和美国——其市面流行的游戏封面，开始有所不同。
例子1：《洛克人》
洛克人可能大家都应该知道吧。当初因难度高、硬核，而为大家熟知。
《洛克人》在日本的封面，就很“写实”——原本按照手稿、结合游戏画面还原的卡通画风，很容易让人误以为是低难度游戏，就忍不住买了的冲动。
然而...《洛克人》在美国...（准备好了吗！各位！）是这样的！
《洛克人》可能是大家最为熟知的，也是FC时代最“臭名昭著”的例子。它的存在，实际上掩盖了另一些让人无语的美版封面（下右↓），比如最终幻想III：
难看归难看，总的来说，那个时候的游戏封面还是风格迥异，虽说是良莠不齐，但大体上是很有良心的：
那是游戏封面艺术史上的黄金年代。
而且在和日版封面的较量中，我认为一些美版封面甚至更胜一筹。
比如PS上的神作《合金装备》，美版干脆来了个“多说无益，自己去玩吧”。
美版在右
《GT赛车》薄纱下的“引擎怪兽”：
美版在右
例子2：ICO（古堡迷踪）
其实上面已经点到了PS、任天堂64的出现。它们的诞生，伴随其处理3D动画（初期）的能力，游戏封面艺术实则为此做出改变。
可以看到很多游戏厂商，开始很“自信”地将当时首屈一指的3D技术，作为游戏最好的宣传，放在封面的位置上。
美版游戏封面，也就是从那个时候起，陷入了误区。
最显著的例子，就是《ICO（古堡迷踪）》，也就是和《旺达与巨像》那个游戏公司的“同名”作。
首先，玩过这游戏的玩家就知道，《古堡迷踪》因极少的对话、深邃幽远的场景、特殊的光影技巧等，在当时的RPG中，算是一股清流。
所以，日本市场的封面是这样的，堪称是一幅艺术画。
而在美国...做好准备！
可能是认为“技术才是王道”的美国，从此就是一轮狂刷CGI，进入PS2年代，这样的游戏封面，最终奠定了如今单一无趣的格局。
就看《最终幻想》系列好了！日本的最终幻想系列，用白色极简主义的画风自成一体。
而美国人...偏要扔一堆主人公上去，还一定要加上“剑”、“妹子”等吸引眼球的元素。
讽刺的是，当这些游戏的市场部门认为，这样可以增加销量时，却被同样来自北美的RockStar（R星）公司疯狂打脸。
特别是《侠盗猎车》系列，漫画书一般的封面艺术，从三代开始，一直延续至今。而且销量是有保障的。
例子3：《暴雨》、《合金装备4》
当主机进入PS3、Xbox360，在其机能可以真正带动所谓AAA游戏大作普及的年代后，全球市场的游戏封面真正开始枯萎。
各种拿枪的大兄弟、穿着性感的大姑娘，开始充斥人们的视野。
其中有两个很突出的例子，就是《暴雨》和《合金装备4》。
《暴雨》这个游戏，不说是成功的，至少是和当年的《古堡迷踪》一样，是特别的：电影剧情一样的剧本、分镜，让人记忆犹新。
欧版的封面就很干净，暴雨下的折纸，角上带一点血——将一些你所需要知道的内容体现告诉你了，不多不少。
但在美国，“武器、姑娘、主角”的组合又来了...不说了，直接看吧。
另外就是《合金装备4：爱国者之枪》。
原本被作为是《合金装备》系列的完结篇，在日本和欧洲，4代的封面完全和1代呼吁，首尾相连，前后呼应，酷到爆炸。
结果到了美国...
没错，直接上了个主角的老脸。
本来令人欣慰的是，如果你在美版上碰壁，一些游戏的包装盒，毕竟可以在欧版和日版中找到好的，还至少有的选。
例如成功让From Software一跃而起的《黑暗之魂》，美版封面是失败，甚至是毫无逻辑的：
和游戏内容相反，盾在右手；而且这些发光的幽灵来路不明，感觉离谱到都不像是游戏的概念画。
但日版的封面，坐在篝火前的骑士，对应现实的玩家，有一股不言而喻，说不出的妙。
还有《生化危机4》，高下立判：
有些读者可能已经发现，对比“用心”和“无良”封面，美国人是聪明的：反正游戏都一样，怎么卖都不亏欠，现在网络这么发达，都网上下载了，谁还在乎包装？
这也就是几乎全球所有的市场部开始偷懒的时候。
《黑暗之魂3》，统一封面：
《血源诅咒》，同一封面风格：
《合金装备5：幻痛》：统一GCI大脸特写：
就连日版的《最终幻想15》也抛弃了之前的白色极简主义，加入“主人公葬爱家族”，做出妥协。
写到这里，是因为LZ从此以后再也没有玩过新的游戏。也没有在收藏游戏盒子的习惯了，如果以后的游戏，都是这样的：
那我觉得，游戏封面艺术已经死了。而那些号称“游戏是第九艺术”的人，也别再自欺欺人了。
来源：观察者网、Youtube
（完）
