请请请别骂错他
作者 | 毒Sir
本文由公众号「Sir电影」(ID:dushetv)原创。
没有电影院的日子,有一个地方被寄予期待。
网大?
Sir知道。
一提这俩字,肯定有人要皱眉,要躲要逃。

网大?
不就是这些听到片名就忍不住捏鼻子的奇葩。
《斩将夺神录》《最强二弟子之猪事大吉》《暴躁家族》《妖宴长安》《李白之御剑长安》......
不就是这些看画面就忍不住喷饭的山寨。
不就是台词乱来,表演更乱来。

网大,注定国产电影鄙视链末端?
如果你也这么想。
那今天这一部要挺身而出:
我不服。
《倩女幽魂:人间情》
今天,腾讯视频全网独播。
胆儿当然够大。
《倩女幽魂》是什么?
中国神怪最强IP之一。
——与之匹敌或许只有《西游记》。
《倩女》系列共衍生出15部电影,11部电视剧,1部动画。
但。
说到最经典,公认1987年版。
它贡献了一个香港电影不世出的昵称:“哥哥”(张国荣)。
它还贡献一个香港电影绝不再有的凄美女鬼:“小倩”(王祖贤)。

你,还能玩出啥?
一个幕后花絮引起Sir注意:
这是1987年版第一次真真正正授权改编;
头号编剧阮继志的名字,再次出现在编剧第一栏。
原版老人怎么都会爱惜羽毛,这“后生”想必是可造之材。
果然。
《倩女幽魂:人间情》(以下简称《人间情》)的第一感受:
就是那股扑面而来的港味。
A面
兰若寺
港味讲究先声夺人。
深夜,大雨瓢泼,一众神秘人匆匆赶路:
“停,什么声音”。
神秘人闻声而至,荒山野岭,竟然出现一艘大船。
船舱有五层,灯火通明。
一踏进门,神秘人立马腿软。
里头温香软玉,尽是窈窕美人。
神秘人当然忍不住,个个如恶狼扑食。
头头也对其中之一垂涎。
他凝视着,抚摸着,身体越来越低……
一双骷髅爪也在缓缓靠近。

千钧一发之际,头头突然转身,抓住白爪,“等你们很久了”。

原来,神秘人是捉妖师。
而妖怪,却远比他们想象得更多,更强。
此时,距离电影开场不过四分钟。
一出有悬念,有反转,也有反转再反转的故事已勾勒成型。
这就是港味的根本。
一股宁滥勿缺的戏剧张力。
香港电影,不论好还是坏,它的第一考虑始终是:
不能闷。
《人间情》到处是对香港电影密密匝匝的回望。
你有多久没看过他。
“包租公”元华。
《人间情》扮演燕赤霞。
虽不是帝相之才
但眉清目秀 气度不凡
与我相差无几
△ 知秋一叶:????
还有他。
“姥姥”扮演者,港片经典反派徐少强。
《武状元苏乞儿》赵无极、《天龙八部之天山童姥》丁春秋、《江湖》巨肺……“恶脸”摇头一变,成为喜怒无常,时男时女的姥姥。
那种举手投足的骚气、邪气、妖气,非老戏骨不能驾驭。

这些形形色色,过去曾让我们拍案击掌的人物集体出现,你很难不激动。
激动既在于“好久不见”。
更在于。
“除了你,没有人再像你”。
比如片中主要场景兰若寺。
这就是典型的(中国)香港场景。
这里有人有妖,有道士有和尚。
当然是不祥之地。
但为什么“兰若寺”也是最安全的地方?
至少在“兰若寺”,妖怪吃人,是人先动了色念。
而“兰若寺”之外,多少善意被当作“恶”的诱因。
《倩女》故事之所以经典,不仅因为它继承了蒲松龄的鬼怪传奇,更在于它尖牙一亮,咬下黑与白,对与错夹缝中一块以次充好的腐肉。
香港电影的獠牙,其实就是对正确天然性的反叛。
B面
少年心
郭沫若这样评价过《聊斋》:
写鬼写妖高人一等,刺贪刺虐入骨三分。
之于《倩女幽魂》,更是入木三分。
电影中,真正的反派是谁?
姥姥?
黑山老妖?
不。
真正的反派是人吃人的世道。
1987版的世道,关键词是“病”。
男主宁采臣跋涉来到郭北县,眼观当地乱象。
侠以傲慢的“正义”杀人。
侠在杀人后,回报他存在的价值与信念。
这也是为什么一个刚刚杀完人的“恶魔”,会丢给一个在棚外淋雨的陌生人馒头的原因。

但在《人间情》,着重的是“骗”。
这一幕意味深长。
街上到处都是哭丧的人。
有人洒纸钱,有人买棺材。
有人断了双腿,大街上哭哭啼啼。
老实人宁采臣于心不忍,从本来干瘪的钱袋子,掏出几枚铜钱赠予。
下一幕瞠目结舌。
乞丐装钱的破碗被人当街抢走。
下下一幕更震惊。
乞丐,竟然,被逼得……站起来追过去。

当良心成了交易的货币。
那恶与贪,才是真正的硬通货。
原版的“病”,是绘画的留白,新版的“骗”,则有意更进一步。
街上尽是贪名逐利的追赶和计较。
人鬼无分,人比鬼假。
那,我应该帮人或帮鬼?
这时,《人间情》的少年心就忍不住了。
如果87版你感受的是那种在凄风苦雨中身不由己的无力感,那《人间情》则试图传递出更慷慨的志向。
具体就是片中宁采臣与燕赤霞的两次辩论。
第一次,小倩被黑山老妖抓了。
宁采臣死活都要救。
燕赤霞说,何必呢,像自己就看透世上道理,躲在兰若寺,能躲一时就一时岂不潇洒。
但宁采臣回:
你躲不了一世,更何况躲,又与死人何异。

另一次是结局。
具体情节就不说了。
“做太平狗还是乱世人”,“出世”或“入世”,没有对错。
但一个少年人。
不就应该敢爱敢恨。
不就应该在乱世里踢风踏雨,也不能白活这一遭。
有致敬,有情怀。
但把这一切可能落地,还是执行力。
不论你喜欢1987或2020版,你都不能否认。
它们的态度,一样认真。
《人间情》吸收的是目前颇有受众的废土美学(起源于科幻元素,指世界遭遇末日等重大浩劫之后的废墟、颓败工业感)。
看服饰。
有的阴兵个子矮。
身穿血衣的求亲喜兵,帽子下方贴着“百年好合”,透着冷冰冰的喜气。
△ 彩礼也是很入乡随俗了
另一种个头更高,更瘦削,一看就心里发憷的高阶阴兵。
——鬼魅还不能张嘴,只靠一股低沉幽邃的呼气声代替说话。

再看打光。
《人间情》的故事大部分大多发生在晚上。
即便是这样,“光”也没糊弄。
不是随便瞎亮堂。
是有背景渲染,有重点突出。
Sir惊艳这一幕。
宁采臣被摆渡人送入新娘的出嫁屋。
打着灯笼的他,摸索着靠近了站在中央的红衣女子。
浓黑大夜,微黄的烛光透着一抹悄悄的喜红。
说不出的诡异和恐怖。
柔软鲜艳的绛色绸缎、硫酸腐蚀的效果、加上妖风阵阵、灰烬漫天,可想而知待嫁女鬼多么凄惨。
《人间情》塑造了一个碾压和剥削的鬼魅(现实)世界。
既是站在原故事的肩膀,也是它一幕又一幕的渲染着色。
网大粗制滥造的历史翻篇了吗?
当然不是。
你还是能看到种种下流得毫不脸红的假货,怂货。
——甚至就是绝大多数。
但如果网大不全是粗制滥造。
也许,我们应该给予更公正的评价。
聚焦身后事的《哀乐女子天团》,关注高考复读生的《睡沙发的人》,犯罪电影《罪途1之死亡列车》,玄幻系列《灵魂摆渡·黄泉》。
这些网大的出现,确确实实为自己身处的标准,把枪口用力抬高了几寸。
最最起码,制作标准。
8000平的实景搭建,占全片85%的特效镜头,代价是一年的后期制作,投入量不亚于一部院线电影。
细节到手指甲的特效化妆。
细节到深夜被露水打湿的大户人家的地面。
以及导演在现场每场必过戏,每个镜头都要拍到最好的无数次“重拍”。
“每个人都那么认真让我不敢怠慢”。

要挑《人间情》毛病很容易。
尤其与豆瓣8.7,经典电影第120位的1987版相比。
它的幽默不如原版自然,它的反叛不如原版彻底,最最主要的,它借势经典,缺乏创意。
但当Sir在《人间情》豆瓣首页,看见那么多对主角的期待。
——坦白讲,Sir之前并没有看过他或她的任何作品。
Sir还是愿意给予掌声。
最起码,它不是自以为是地否定经典。
最起码,它努力在态度上向经典靠近。
能力或许能靠经验弥补,但态度,你长歪了就无可救药。
这,或许才是网大真正需要的少年气。
当下是中国电影最虚弱的时候。
影院关门,票房清零。
但当下,或许也是中国电影重塑行业信念的时候。
别再投机取巧了。
少年。
你可以笨。
但请别偷懒,请别奸滑。
