超新星爆发 | 何竞飞 | 隐匿在日常中的空间暴力
是空间,便是一种隔绝
暴力却令人不自知,
其实,处处皆囹圄…
超新星爆发
何竞飞
本科毕业于东京大学建筑学科隈研吾研究室,现于耶鲁大学建筑系读研。曾获日本全国最大规模本科生毕业设计竞赛——卒業設計日本一決定戦(毕业设计日本决定战)全国第一名,成为该奖项上首位获此殊荣的外国留学生。
作品曾刊登于国内「建筑学报」,与日本建筑学术专刊「建築雑誌」,同时担任该杂志Table of Youth 专栏作者。2018年于东京团队成立“堺工作室”,致力于设计、学术与教育。策展上海城市空间艺术季2019公共活动展“比特纪”,并将出展深圳建筑双年展2019。
代表作品
《剥于裸生,软禁之城》
(剥キ出シノ生 軟禁都市)
(毕业设计日本一决定战2017-第一名获奖作品)
毕业设计日本一决定战2017竞赛现场 撮影: 越後谷 出
© 株式会社建築資料研究社/日建学院
周榕老师
王尔德曾有言:“这个世界真正的神秘之处,不在于其不可见的部分,而恰在其可见的部分之中。”竞飞笔下可见的“日常”看似平淡无奇,但一系列的平淡堆叠起来,却透露出某种平凡却深入骨髓的冷酷、某种不动声色却浸没窒息的禁锢和规训。迥异于绝大多数有形式天赋的其他建筑学生,竞飞的“异能”,在于他敢于放弃在图面上营造浅层视觉的奇观幻象,而通过思想对普通物象的重复穿刺去获得持存性的意义深度。而这种表象之下的意义深度,恰恰是日本当代建筑界已丢失并放弃寻找多年的东西。从这个角度看,竞飞的获奖实至名归。
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“毕业设计日本一决定战”介绍
“毕业设计日本一决定战”(卒業設計日本一決定戦)是全国最大规模公开本科毕业设计竞赛,在日本被视作学生建筑竞赛的最高赛事,至今17届,历任评委包括伊东丰雄,安藤忠雄,塚本由晴等日本最一线建筑师。
比赛除要求毕业设计以外不设其他限制,全国出展学生作品将全部展出于竞赛会场(仙台媒体中心,伊东丰雄),主审会前进行前100进行选拔,主审会当天从早上进行前50-前30-前10选拔,最后前10将登台进行个人解说与评审进行质疑讨论,经过前5-前3-第1的三轮选拔决定获奖顺序,评审会同时在Twitter,Facebook与当地电视台皆有实况转播,是当地与日本建筑圈一大盛事.
曾被英国建筑媒体Blueprint评为世界最具活力建筑毕业设计比赛,普林斯顿大学建筑系于2009年曾莅临参观主审会,在国际上具有一定影响力。
大赛详细流程(左右滑动查看)
せんだいデザインリーグ2019 卒業設計日本一決定戦 オフィシャルブック
© 株式会社建築資料研究社/日建学院
竞飞文章作品 · 观点精选
与「共产党宣言」几乎同时发行的冈仓天心的「东洋的觉醒」里,有着与马克思近乎一致,对于西方资本主义剥削性质的阐述。只不过反抗的主体,由马克思的共产主义替换为了冈仓天心的东亚一体化。至此,以反抗外压而合理化的地政共同体——“泛亚洲”思想开始萌芽。「八紘一宇」原出自描述古日本建国的古书「日本书纪」,古意虽为天下一家,然而经由昭和时期「皇国史观」的曲解,以日本为中心的“泛亚洲”大一统思想,正式上升为二战时期日本内阁的「基本国策纲要」。由此,以「大东亚共荣圈」为名下的"解放亚洲"——肆意的殖民侵略、帝国扩张,得到了理论正当化的伸张。最终,大汇总般的,在战时以包括小林秀雄等知识分子的京都学派,提出「近代的超克」
在哈贝马斯(J. Habermas)的“现代性哲学话语”里勾勒出的“现代性批判”系谱中,资本主义生产运作下的“分裂”与“异化”在本质上起自于黑格尔(G. W. F. Hegel)对与“现代性”(Modernity)启蒙理性的反思。“现代性”是在宗教改革与文艺复兴后的产生的一种时代意识,经由笛卡尔(R. Descartes)与康德(I. Kant)的启蒙构建,以“主体性原则”、“先验反思”为核心,带来自由人权、质疑批判,推崇理性至上。然而黑格尔意识到了现代性中主体性原则的片面,虽然拥有“自由”与“反思”,却无法以“理性”取代宗教的统合精神,继而让知识与信仰决离,生活系统陷入无止尽的分裂。启蒙自身所无法克服的现代性困境便是“以主体为中心的理性”的片面。这种缺乏一体化,以理性作最高权威的主体性原则随后导致的,便是资本主义将一切模式合理化下的"分裂"与"异化"ーー两个既是黑格尔左派理论的核心,也是艺术中前卫理论的永恒主题。
这个年代的建筑师,妹岛与西泽,及其之后的藤本壮介,石上纯也,平田晃久,几乎是时代性的丧失了言表能力。学术的文本成为冗余,从建筑师的实践中决裂出来,留下的便是畅销书里展览册中,那些短小简练的描述;即使是难得一见的对谈或深度文,也几乎不会见到任何有时间跨度有其他文本关联的内容;建筑师似乎只要幸存般地找到被市场青睐的造型后,自此生产模式般地,持续微调与复制下去就功成名就了。在这种运行模式下,建筑作为一种学科的规范彻底对外部敞开,自身逻辑则越发毫无衔接与钵承,这与上个时代是几近断裂式的变化。
然而隈研吾的“粒子化”,这种以几何形体的单一复制的空间的逻辑构成是如此的线性,几乎只是单纯从降低操作性来完成对于形体的消隐;Erwin Panofsky曾从经院哲学角度强调哥特形式细柱形体变化间的逻辑关联,后印象派的点描画法所依据的Goethe色彩论亦是强调不同色彩作用间所形成的意识情感;那些由“粒子化”而形成的的自然构成,几乎都是以粒子间的差异性与关联性为基础;仅是将粒子群本身做为操作单位,按单一逻辑对空间进行无差别的抑或内向填充,抑或沿面纵摆的操作模式,似乎已将空间的构成逻辑过于扁平化,这一直接的体现几乎就是隈研吾一直为人所诟病的操作易于模仿,形式偏于单调,空间过于表层;然而换以实用主义的立场,几乎很难再找到比隈研吾更如此贴合市场的设计方式;强调建筑消解的他,秉持着反工业资本的自然视角,迎合了朴素的上流审美,是环境主义下永恒的政治正确;“粒子化”的操作手法易于通过细节改变而进行重制,充分满足资本市场的量化生产需求,并以最小的投入达至最大的产出。
从毛纲毅旷的宇宙宗伦,铃木了二的物质试行,藤井博巳的层叠虚格,相田武文的积木堆搭,竹山实的记法重构,到高松伸的机器场域。无不是如磯崎新手法论所述那般,从建筑之外或宇宙或密教或游戏或机械,以纲领式操作程序与材料与构法的内部逻辑交错而成的差异化形态。现代主义整齐划一的宏大叙事凋零后的表象生成是建筑神话下造物主义的巅峰,然而广场协议后飙高的泡沫经济如同那狂想至绝顶的个人美学,随着泡沫梦碎,资本似乎再无力支撑起无法诉求于机能合理性上的夸张表达,又是一瞬间,夏然而止,恰似歌川国芳、曾我萧白、伊藤若冲那些曾在日本艺术史里辉煌一时,极尽奇想之能事的画师,狂热造于盛世,可能注定会随世而去。
竞飞其他作品
· 作品集底面
将建筑视作逻辑体系的实体呈现,逻辑体系本身具有从公理体系开始演绎,以至出现不可证明不可证伪的不完全性错误,到以更上一级的范畴规避不完全性的三个阶段,由此展开三个建筑主题。
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· 作品集首页
以演绎,错误,范畴,三个主题,展开APP-商业开发,戏剧-政治批判,装置-技术延展,三个层面的建筑作品。
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· 三个作品摘页
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比特纪
比特纪:数字通货资本模式下,都市代谢的更替与极端反乌托邦场景
2019上海城市空间艺术季的公众活动版块(SUSAS学院)
这是一个假设在未来技术上的设计空想APP。
现代IoT等一系列的技术进步中,现实空间的物理现象将会越来越广泛被数据化,收集并存储于云端,构建成更为完备一体化的信息模型。
可以想象,通过卫星与摄像头3D扫描,在APP中对都市空间进行实时的建模还原,在深度学习的训练基础上,构建出与现实都市完全实时平行的,近似于模拟人生游戏的轴测虚拟空间。在APP中,如同游戏操作一样,进行土地使用权交易,并进行房屋设计,设计成品经过构设备审核,通过建筑预制模块化,实现在线下的快速搭建。在此基础上,APP中可以实现都市共同空间的多人参与设计,直接有效反映社区居民对都市建设的想法意见。同时各个用户的设计成品作为数据模型,将建立巨大的建筑设计资料库。以此加快都市新陈代谢速率,为都市空间设计规划提供更为丰富的可能性,成为对接现实与虚拟空间的交互平台。
APP中涉及大量交易关联与合同,选择基于区块链的EOS.IO进行APP开发。以太币(ETH)成为交易代币,“智能合约”保证合同执行有效,通过“共识机制”建立设计参与与投票的代币奖励,并且以太币本身在作为单独交易通货的同时,也具有股权投资的价值,成为吸引更多用户的有效的激励模式,以此建立基于区块链电子通货的共同经济圈。
作品集册子
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