不算月底要重映（为啥啊为啥啊）的《你的婚礼》，这应该是今年最后一部翻拍作，12月8日上映的《瞒天过海》。

英文名The Invisible Guest——看不见的客人。

2016年前因为口碑出圈，后来隔年在国内上映，成功成为那年内地惊悚片top1，拿下1.7亿（也是目前国内上映的西班牙电影最高记录）。

今年的第11部，是的，又双叒叕是翻拍。

肯定不少人和肉叔的第一反应是，怎么又翻拍，国产编剧们就不能好好搞原创剧本吗？

翻拍会耽误国产片吗？

翻看这五年来的数据，我倒觉得未必。

因为一部观众满意的翻拍片的秘诀，可能只需要一个字，土。

01

还是先说《瞒天过海》。

原版是7年前西班牙小成本电影《看不见的客人》，如今已经跻身豆瓣top250第70位（130万人打出8.8，看的人越多，分反而越高）。

5次推理，4次反转，精致复杂，推理缜密，真相大白时戛然而止，让人大为震撼。

如果翻拍和原版都没看过的没事，我不剧透地帮大家回顾一下。

故事源起一桩密室杀人案，在一间开在雪山的酒店房间里，女子被杀，周围是大笔的现金，同样在这个屋子里的，还有她的情夫，一家成功企业的商人。

整间屋子从里面上锁，没人有钥匙，唯一嫌疑人就是那个商人。

为了让自己摆脱嫌疑，商人高价请来即将退休的女律师为自己辩护。

故事的主线只在一个晚上发生，聚焦于女律师和商人梳理案情，为排除嫌疑做准备。

随后7年，分别有4个国家翻拍。

2018年的意大利，名为《死无对证》，节奏稍快，片长缩短4分钟。

翻拍方式：像素级100%复刻。

2020年9月国内上映，拿到3000万，甚至还拿了本国第64届意大利大卫奖最佳改编剧本的提名，有点无语。

（这一版演员阵容蛮强）

这一版是翻拍分数最高的，豆瓣7.3。

按照分数排列接着就是印度、韩国、中国版。

印度版叫《复仇》，性转版复刻。

2019年上映，时长120分钟，悬疑点不变，反转保留，节奏依旧，改动在于角色性别：死的是女主的情夫，女主为了保住家庭和事业撒谎，死者也从青年变为小孩，前来“帮忙”的女律师变为男律师。

但是故事发生地改在了英国（印度裔），本土化几乎无，豆瓣6.6。

接着就是韩版（6.4），去年在韩国本土上映，口碑和票房在上映时还不错，蝉连了12天的票房日冠，不过总票房没有进前20，表现一般般。

韩版叫《自白》，续写式翻拍。

加入了本土元素，主要是女律师这一笔，打乱了出场节奏，且最大的改动，是在原片戛然而止处，加了近20分钟的后续。给商人的恶再添一笔，也让观众看到实锤证据被找到。

四个字，有惊无险，依然邪不压正，与原片走向一脉相承，不过比原版多了2个反转。

（这一版颜值很可，苏志燮、林珍娜主演）

接着就是今年国产翻拍的这版，目前3.8万人打出6.3，评分人数第三多。

许光汉、张钧甯、惠英红、尹正主演，改编嘛，野心比较多——

无本土元素（东南亚背景，应该是过审需要），部分性转（女律师变成男警察，受害者由情妇变情夫，情妇挣扎脱罪），人物线扩充（增加了人物的过往经历，比如张的童年经历等），加入社会议题（贫富、阶层、原生家庭）。

尤其是把主角从男变女，让张钧甯闯了一次蛇蝎美人的路子。

可惜，想要塞入的元素越多，就让原本利落缜密的悬疑线越臃肿，导致观赏趣味被削弱。

也难怪，会落到如今这个分数。

比起其他几个版本，看得出国产版是不想单单顺着原版，加入了自己的思考，奈何能力有限，完成度堪忧。

这是坏事吗？

对于《瞒天过海》这部片来说，确实，但对国产翻拍片来说，却未必。

02

肉叔统计了一下，近5年的翻拍影片。数量上看，今年的翻拍片足足11部，是2021年与2022年两年之和。

2021年8部，2022年3部，2020年3部，哪怕是市场最热的2019年也才6部。

日韩（主要是韩国）依然是翻拍片的香饽饽。

综合五年翻拍片豆瓣评分来看，今年不仅数量最高，质量也是这五年来首次过6。

为什么质量会上去？

贼烂的少了，平庸的居多，偶尔还有两部出彩。

尤其是《忠犬八公》和《我爱你！》。

还记得开头肉叔我说的那俩字吗？

现在揭晓，够土。

《我爱你！》（原版9.0）和《忠犬八公》（原版9.4）就是最好的证明。

这两部肉叔都看了，也恰好都看过原版，觉得之所以能拿到这个分数，是他们都做对了一件事，土成功了。

一样的苗子，换一种土壤，就让它开出不一样的花。

尤其对国产翻拍来说，最笨的一种解法，就是本土化。

《忠犬八公》，就说名字，原版是阿八，这版叫八筒（就对八筒爱不释嘴）。刚好家里女主人就是个爱搓麻的麻友，这名字也多少有点讨好老婆的意味。

狗也换成了中华田园犬。

私心多放几张狗子的图

故事发生地，换到了重庆，男主人每天坐火车变成了坐轮渡。

泪点的转折，也换成了你我更熟悉的老房子拆迁。

《我爱你！》就更亲切了。

作为一个在广州工作生活了快7年的外乡人，哪怕平时不咋出去溜达，《我爱你！》里的生活气也让我觉得可爱。

弯弯绕绕，地势起伏，建的密密的老楼房，堆满杂物的家；随处见绿意的茶楼、公园；躺椅上歪着盘串的大爷……

尤其是几个老人相处定情的广州动物园（在市中心那个），虽然旧，动物有点疲，可是熟悉，也真切，像是老人会去的“约会地”（65岁以上免票，60-65半价10块一张）。

也因为这扎实又真切的生活气，衬得几个老人之间迟来却真挚的友情与爱意，美好得有点残忍。

广州的温度和阳光，也中和原作冬日的冷冽，多了一份暖。

原版平静的真挚让你流泪，但是翻拍版那熟悉的温情让你想到自己的家人。

这种纯粹就是一个真正想讲好故事人，遇上了一群想演出好故事的人。整部影片像是可以端在茶桌上讲的故事，婉转，淳厚，清香，充满了属于中国人的浪漫。

翻拍片和原创相比，有网友一个词说得好“开卷考”。

这两部片也给国产翻拍打了个好样。

往实、往（本）土了拍，至少不会走样。

最简单的，环境。

不信我们随便挑几部6分一下的翻拍片，随手截图。

充斥着空旷的样板间、抠图味，空。

有些原产地的韩气都照搬。

翻拍片有一个被验证过的故事打底，已经比原创本先迈出一步。但哪怕是“开卷考”，该走的路也还是得走。

我们为什么反感翻拍，不是翻拍的数量太多，是仗着自己是翻拍的懒片太多，照搬套用，把翻拍当捷径。

影史上，不乏成绩耀眼的翻拍片。

1935年8提奥斯卡，1提威尼斯，曾被评为20世纪最好笑的喜剧电影之首的《热情如火》，就已经是第三轮翻拍，它的前头有德国版（《爱情的号角）》，德国版前头有法国版。

比利·怀尔德和戴蒙德把地点、时代都改了，同时加入了更多本土元素（黑帮、酒馆、乐队、金发女人），让这部片永远留在了影史。

敲阵容，想花活，搏热搜……这些都是片子外的功夫。

片子（本子）的功夫，你真下了，观众是能看见的。

本文由公众号「肉叔电影」（ID：dusheyingdan）原创，点击阅读肉叔更多推荐