尚甘雨：人生最美在笔墨 青春绽放在创作

和尚甘雨是多年好友。

2022年9月16日，在北京西三环国家画院展厅一角，四面墙上挂满大家的格调优雅的字画，充满艺术氛围浓郁的一楼，我们相对而坐。时隔多年，他仍然那么青春饱满，热情善谈，儒雅康健，“正是创作的好年头，时刻不敢放松自我。”他很繁忙，为了丰富多彩的经历与生活，他又参加绿家园的“黄河十年行”环保活动，并开始准备“长江三人行”的活动，一路跋涉 ，对他的艺术创作增加不少写生色彩。

尚甘雨

甘雨的艺术创作之路坚实而稳定。1964年，他出生于安徽太和，北京广播学院结业，中国书画家研究会会员、中书协会员、国家画院班长联谊会副会长，出书展览《甘雨迎春》，是一位职业书画工作者。

“这里规定不允许抽烟，苏老师你就将就着喝水吧，还有各种饮料，您要什么？”甘雨还是那么熟悉的热情，谦逊谦和。前几年，我们特别熟络，经常性聚会。

他停下来，喝了口水，继续说：“儿时受家父严格教育，练习写毛笔字，打下童子功，中学时期又生活于太和县文化馆，受环境影响，对中国传统诗书画有一定的情缘。从事新闻工作后又去广院读书，结识很多京城名家：吴悦石，曾来德，释永兴等老师，且成为中国佛学院教务处副处长、文博馆副馆长释永兴师傅的弟子，从事佛学与艺术创作的研究学习，又是国家画院副院长曾来德的书法班长，人到中年自然形成了自己的个性与审美，爱好书画而成为职业。

尚甘雨书法作品

甘雨环视一下四周墙上的书画作品，深沉而忧患地告诉记者，中国是诗性与神性的国都 ，民族的即是世界的，曾经是人类地球上文明古国，1840年受西化影响，加上徐悲鸿教学方案，致使以西方审美与价值观影响了中国人，最终信仰的改变，艺术创作的表达形式也丢失了民族性，中国书画是诗书画印为一体的综合艺术，是人类文明进步的阶梯，而当下却到处充斥着工业文明垃圾。

甘雨认为以中国书法为基础从事国画创作，从敦煌壁画与岩画中吸取养分，走中国传统文人画之路。

甘雨对中国书画认识深刻而敏锐，人们喜欢他的书画作品有时代性、童趣、装饰性、道法自然。

甘雨轮廓明朗，方脸，浓眉大眼，坚定稳健的眼神 ，渗透着一个艺术家的成熟稳重。他自信满满地说：“我对我的绘画感触是，无主宰，非自然，一切来自生活又高于生活。”

书画界不乏名人、高人，你必须清楚路在何方，应该怎么走。甘雨就是其中最为明智的一个，他精研覃思，神融笔畅。

在书画创作的艺术道路上，甘雨，你会越走越稳。祝福明天会更美好。（文/星光卫视采编部：苏允杰）

尚甘雨绘画作品