如果觉得香港电影只是拍香港城市故事的地方电影,不突破创新,那就只有死路一条

【本文来自《毁灭吧,“港产片”》评论区,标题为小编添加】

看了作者的结尾后,基本认定该作者就是那种豆瓣文青,在他看来香港电影就应该回到圈地自萌,孤芳自赏的地方去,在我看来香港电影不是香港地方电影,香港近几年来一些反映香港本土生活的独立电影,基本上叫好不叫座,票房都不怎么样,比如《麦路人》、《浊水漂流》、《翠丝》等,这种电影不否认有他的艺术成就和社会效应,但是对于提振整个香港电影大市场能起到多少作用?

大家提的比较多的依然是当初香港电影救世之作《无间道》,这几年也不乏有亮点,比如《无双》、《寒战》等,但是香港电影难以逃出警匪片的窠臼,难以脱离香港这个小地方,四大探长、三大贼王拍了又拍,感觉不断在那个过去的香港打转转,导演和编剧们难以融入整个大中华电影圈,少数老导演明白香港电影的问题在哪里,比如徐克、陈可欣、林超贤等都在香港以外来探索香港电影的出路,这几年香港电影的疲态越来越明显,单看演员方面,能担票房的也就刘青云、古天乐、梁家辉、刘德华等几位了,青年人扛不起大旗,香港电影又怎么可能再次站起来。

最后我想说,香港电影当年厉害,是因为有邵氏、电懋再到后来的嘉禾、新艺城不断的竞争和创新,是历代电影人不断努力带来的,从楚原、张彻、李翰祥、胡金铨,再到后来的吴宇森、徐克、王晶、王家卫,从武侠片到黄梅调,从古装到民初,从警匪到无厘头喜剧,从灵幻僵尸到鬼魅幽灵都是在不断创新。

而现在的香港电影如果依然在老路上走下去,突然想起导演楚原在拍摄邵氏电影之前一直是拍当初被诟病的“粤语残片”的,但是后来加入邵氏,突破窠臼拍出了《新七十二家房客》、《爱奴》,就不会有后来的大导演楚原。

同理,如果觉得香港电影只是拍香港城市故事的地方电影,不做出突破和创新,那么香港电影就只有只有死路一条。

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