段奕宏:戏内戏外的温度差| 毒家专访

文 | 武怡楠

编辑 | 吴燕雨

段奕宏似乎很久没有出现在公众视野了。最近一次出现,是其主演、贾樟柯监制的公路犯罪电影《一刀天堂》刚刚杀青,同时其监制、主演的《双探》也已发布预告,将于不久后在腾讯视频播出。在这两部作品里,段奕宏的角色,都出现了类型作品中常见的犯罪元素,而这基本延续了观众对他的一贯认知。

与这种大众认知标签不同的是,今年夏天,段奕宏却在FIRST展现了另一面。作为第14届FIRST青年电影展(以下简称FIRST)训练营表演顾问,及创投会的终审评委,相比银幕上野生、雄性的标签,在西宁的他更多地呈现出了温柔和松弛的样子——

“其实近十年来我都是松弛的,”当被毒眸问起是否松弛时,段奕宏的神情有些意外。毕竟,对于演员段奕宏来说,这是他很难被观众看到的一面。

结束了长达两周的训练营,8月1日,到了训练营作品《孤岛》首映的日子,现场座无虚席,几乎所有在西宁的明星、创作者都来观看了电影《孤岛》的七部短片。仪式结束后,大家意犹未尽,纷纷来到导演曹保平的酒店房间小聚。

曹保平、段奕宏、黄轩、祖峰(排名不分先后,按首字母排序)……几位出席首映礼的嘉宾,和7位参与训练营的年轻导演都在。一时间,房间显得有些拥挤,大家在地上围坐一圈,边喝酒边聊到了深夜。

500

在这种局上,段奕宏看起来会是拘谨的那一个,没想到他却是现场最活泼、最“体贴”的。7位导演第一次面对这种场合,见到祖峰、黄轩等前辈多少有些害羞,段奕宏就充当起了“中间人“、“撺掇”在场的彼此多交谈。段奕宏此意,是想让这些年轻人在这个夜晚,抓住宝贵的学习机会,多听听前辈的意见、感受。这样的段奕宏,有着和银幕形象不太一样的“温度差”。

戏内冷酷、戏外温柔和松弛,这种反差,也许是段奕宏在FIRST回归了初心,自由、“撒野”的氛围让他柔软了下来;也可能是他的内在本就是如此。段奕宏为什么会有这样的“温度差”?毒眸带着这样的问题和段奕宏聊了聊。

总是在拒绝,不愿被限制

虽然已经出道20多年,但段奕宏并不算高产。参演《颐和园》《士兵突击》等作品时,他最初也犹豫过。无论红或不红,都一以贯之的谨慎姿态,是段奕宏和其他演员不太一样的地方。

这样习惯性的谨慎,并不是段奕宏在成名后,逐渐拥有选择权而开始的。拒绝,自他1998年从中戏毕业的时候,就开始了。

那时候,刚刚大学毕业的段奕宏,进入了中国国家话剧院,除了舞台戏剧表演,他“看不上别的艺术”,对于影视表演,内心更是一种拧巴而抗拒的状态。“(中戏)四年的舞台戏剧表演对我的洗礼和灌输,让我在当时深深进入一个文艺青年的气质和精神状态。其他的艺术表达形式都不太关心,甚至有一些清高的心理。”段奕宏告诉毒眸。

1999年,《刑警本色》中杀手罗阳一角的邪气吸引了段奕宏。尽管是首次登上小荧幕,但面对因主演《过把瘾》等剧已经炙手可热的王志文时,段奕宏也发挥了自己的演技水平。随后,电视剧圈发现了这颗年轻的苗子,很多类似的剧本递到了他手上,然而因为不愿意重复罗阳这样的问题少年形象,他有意识地选择了回避。

500

《刑警本色》剧照

尽管在电视剧圈开始小有名气,但那个时候的电影圈还没有注意到这个年轻人。在接下来的三四年里,段奕宏依然在话剧舞台上细心的打磨自己的演技。直到四年之后的2003年,段奕宏再次遇到了一个自己心仪的电影角色——出于对电影《二弟》的兴趣和对王小帅的信任,演员段奕宏有了自己的电影处女作。 

《二弟》让段奕宏在电影圈有了一定的知名度,身边很多人劝他:“你上了大银幕就紧跟着再来第二部、第三部电影作品,三部片子你就立住了”,而段奕宏当时选择“不紧不慢”地回话剧院演了两年话剧。

之所以回到舞台,有一部分原因也是孟京辉的《恋爱的犀牛》打动了他,在接下来的两年内,他沉浸在这部气质迷离而狂乱的作品中。作为第二代“马路”,段奕宏对这个角色的演绎富有感染力。最火的时候,在距离演出前还有21天的时候,27场演出票便全部售罄。直到今天,这部话剧依然是全国高校话剧社团排演次数最多的作品之一。

500

《恋爱的犀牛》剧照

伴随着“马路”一角的成功,段奕宏也维持着对挑选影视剧本的谨慎。为了保证话剧的演出质量,段奕宏甚至婉拒了《可可西里》男一号的机会。

2005年,导演康洪雷想让段奕宏来演《士兵突击》,而段奕宏最初是心里有些忐忑。之后,在导演数次邀请下,他还是决定出演袁朗一角。

而《士兵突击》取得了巨大成功,豆瓣上有超过12万人打分,评分为9.4,被各大卫视反复重播。老A“袁朗”为段奕宏带来了广泛的知名度,成为了他第一个真正意义上为大众所熟知的角色。

2010年,《我的团长我的团》(以下简称《我团》)中龙文章一角,又给段奕宏添了一把火。但有了更多成绩和名声的段奕宏,为了“避免同质化”,依然很谨慎的选择角色,。“拍完《我团》之后,我已经无法超越自己在其中的表演,所以就再也没有拍过抗日剧,这样的我是不是很任性呢?还是作为演员的一种选择呢?可能都有一点吧。”段奕宏告诉毒眸。

500

《我的团长我的团》剧照

直到现在,段奕宏已经是一个成熟的电影演员,但依然对挑选角色非常谨慎,“因为太喜欢,所以忐忑”。

谈到自己当下是怎样选择角色的,段奕宏说他往往会给自己半年的时间,来反复琢磨出演哪个角色,再最终做出选择。与此同时,段奕宏一旦认准了某个角色,就会全力以赴。在不少场合他都提到,一旦是答应做的事情,“一定要对得起我自己和请我做这件事的人”。

如果说谨慎选择作品是他的A面,那么在一定程度上,对“是否被类型片限制”这个问题更深刻的理解则是他的B面。

随着出演《西风烈》《烈日灼心》《暴雪将至》等电影,这些年来,段奕宏身上有很多标签,硬汉、执拗、笨拙、拧巴等。在知乎的《如何评价段奕宏的演技?》这一问题里,很多观众对他的印象就是冷峻、神经质、“野”、荷尔蒙爆棚——似乎他已经被某种印象“框住”了。 

段奕宏和他身边的人也都意识到了这一点,于是,他身边的很多人开始希望他不要被限制:“老段你别再演军人了,你别再演硬汉了。”

而在创作上的“拧巴”,或许部分来自段奕宏年轻时的个人经历。“我一直有防备的心,出生在一个偏远的城市,然后出来考学、打拼,(这些经历)会让我在生活中不那么敞亮。”

而在关于是否担心被类型片定型的问题上,段奕宏对毒眸坦言,每个对自己有要求的演员都不愿意被观众定型,不过演员在表演生涯上都需要经历这个阶段,但“其实换个角度想,也是对自己专业能力的认可”。

也就是说,虽然在一些观众看来,段奕宏的银幕形象暂时还没有实质性的改变,但是他并不介意现在身上的那些标签。这种不介意,也是松弛的另一种体现。

除了接纳暂时的“被定型”,对角色的“同质化”,段奕宏也给出了另一维度的解答,这也折射了他的宽和。即使在类型片的表演框架中,他也在不断地创新,希望能把类似角色演出不一样的质感,做到“一个作品一个样”。在之前接受媒体采访时,他提到,同一类角色,不代表就没有挖掘的空间。“(有的人)没有发现这种差别,也没有能力去呈现这种差别。”

此外,做了20多年演员后,他也在寻求身份的转变。在《双探》中,他首次尝试了监制的身份,在表演之外探求自己向上延展的可能性——他的大众形象在观众认知的有限空间之外,正在朝着不同的想象空间走去。

500

“近十来年很松弛”

进入40岁后半程的段奕宏,却似乎在方方面面中彻底松弛了下来。时隔20年后,他再次认真游历了自己的故乡新疆,越来越愿意慢下来感受生活。“这几年是变得松弛了吗?”采访进行到一半,毒眸问道。“这个问题我喜欢”,他主动表达了对这个话题的认可——

“其实在跟人采访、交流的时候,我已经比以前松弛很多了。之前我总是一问一答,现在我更喜欢在采访中和你们像朋友一样交流。其实近十来年,我在生活中都很松弛,因为我觉得这样我自个儿和身边人都舒服。”

段奕宏之所以可以变得更从容,源于他和之前那种“不放过自己”的心态达成了和解,将年少时的自卑化为创作的动力。《人物》曾提及,“曾经的段奕宏是水中的孤岛,他在孤寂中学会了与自己和解,如今的他是在水中起舞的舞者”。

当下,即便偶尔较真,他需要调节的时间也不会太久。在《双探》的拍摄中,段奕宏作为监制,有很多事要处理,但在处理一些棘手的问题时,始终能保持放松的状态。段奕宏的好友邢佳栋来《双探》现场客串时,看到的是监制老段在现场的自如。“他作为监制和主演在现场很稳定、很淡定。他有大局观,遇事不焦灼。”邢佳栋说。

500

松弛,也时不时在段奕宏的幽默感中隐现。在FIRST的青年电影盛典上,段奕宏和郝蕾作为最佳演员的颁奖嘉宾,同时登台。两位刚一露面,就有观众在下面大喊“恋爱的犀牛”。顺势,段奕宏在台上指了指郝蕾说,“明明”,郝蕾回应道“马路”。

在FIRST的训练营,段奕宏更多的流露出性格中温柔的一面。这种温柔,也是松弛的衍生物。

在训练营的拍摄现场,多数人都是第一次见到段奕宏,而他留给年轻的创作者们最深的印象是“段奕宏说戏好温柔。”段奕宏选择在现场轻声细语的交流,是因为他不愿意去伤害、影响演员,不愿演员们产生恐惧心理和逆反心理。

虽然在训练营的身份是表演顾问,但段奕宏无意以一个表演老师的身份“俯视”这些年轻人,他更希望自己作为一个倾听者,成为年轻导演和演员之间的一座桥梁——

“在现场,年轻导演们可能更熟悉技术层面的操作,而欠缺和演员沟通的能力。所以,我会聆听导演们意图表达的东西,再去和演员有针对性的交流。有人说老段这么温柔,变了,这是一种松弛。”段奕宏告诉毒眸。

在拍摄开始前的准备阶段,段奕宏便和每位导演进行了一对一的交谈,帮助他们理顺剧本的人物关系。而在正式拍摄的日子里,段奕宏穿梭于7个拍摄现场,为一些表演层次较为复杂的重场戏出谋划策。

500

段奕宏在《孤岛》拍摄现场

其中,《孤岛》7部短片之一的《洞穴爱情》夜戏较多,这部短片拍了三天,段奕宏也守了三天的大夜戏。其中有一场女演员摔倒的戏,他还亲自示范了如何摔倒。“在镜头前,留下有价值的表演”,这是段奕宏想要启发演员们的地方。

以一种相对谦卑的态度和身处旁侧的姿态,和他人进行想法的碰撞,尽可能的帮助这些年轻人,是段奕宏今年来FIRST的主要目的。也正是一个更加自如、松弛的段奕宏,能带给青年电影人更多的鼓励和支持。

而段奕宏本人,依然如同一个多面体:事业上精益求精、表演上扩展可能性、生活中温柔自在和松弛,都是他的某一面。或许正如他在训练营的开营仪式上所说的那样:“自由不论高级还是低级,去感受就好了。”大略,段奕宏已经可以在戏内外的温度差中,自由的穿梭。

参考资料:

段奕宏:不可颓然,澎湃

全部专栏