【小新看预告】2020春节档的“神仙打架”，真的能诞生“神片”吗？

又到了买定离手，预测电影的时候了。

在电影业随着经济一起陷入不景气的今天，一年一度的中国春节档俨然已经成为了世界电影工业（至少是票房领域）的一件盛事。毕竟中国电影市场是可以以一国之力去battle好莱坞的全球发行，最终在2019全球票房前20里占据四个席位的存在（《哪吒》、《流浪地球》、《我和我的祖国》《中国机长》）。再加上中国春节档恰好遇上美国全年电影市场的最淡季，可以预见大年初一的《好莱坞报道》一定会在首页大篇幅报道那一天票房的盛况……但也许仅限于票房了。

2019年的全球票房top20，如果按照国别拉单子，全世界似乎只有中日韩的票房top1是本国电影守住的

自1997年的《甲方乙方》结尾打出一行“祝全国人民春节快乐”，正式打开了内地“贺岁片”题材的大门，一直到2017年，贺岁档从一部“大片”扛票房的时代变成了群雄逐鹿的大混战。当快递停运、春晚式微、商品经济被局限在大商场、以及聚会娱乐的需求几近饱和的新“年味”弥漫在社会的每一个角落，看电影成为了最好的选择，各大资本都愿意下场赌一把，于是有赚得盆满钵满，也有输得身败名裂的。

《甲方乙方》结尾那种送别一个时代的淡淡伤感，开启了内地的“贺岁片”时代

而且根据我个人的观察，有意思的是，近几年拥挤的春节档都会出商业和票房双丰收的“神片”，从《红海行动》到《流浪地球》，几乎都是上映前因为没有大明星、题材不是“合家欢”，也没有太强的宣传而不被看好，却最终因为过硬的质量和令人耳目一新的“新气象”“新类型”而逆风翻盘，碾压那些“大明星”“大制作”“合家欢”“不会错”的大片，最终封神，成为大赢家。可以说，这背后体现出的中国观众观影品味的提升、以及“用电影票投票”的情怀，是相对于那一串金钱的数字更令人欣喜的。

有了去年《流浪地球》的全民热潮，今年的春节档显得更加拥挤，早在年中就被誉为是“神仙打架”——因为巩俐对郎平的“神还原”以及女排姑娘真人参演而预热已久的《夺冠》（原名《中国女排》、立志打造“神探宇宙”的《唐人街探案》系列最后一部《唐探3》、沉寂多年突然复活的徐峥“囧”系列新作品《囧妈》、林超贤继两部《XX行动》大获成功之后的同类型影片《紧急救援》、捆绑了今年第一票房黑马《哪吒魔童降世》的动画电影《姜子牙》、波澜不惊旱涝保收的《熊出没》、没有任何水花的典型成龙电影《急先锋》，还有一部宠物题材的电影《宠爱》已经提档到年前上映，所以我们姑且可以先不算在春节档。

这样看来我们就有七部电影来抢这一块蛋糕，虽然春节档的电影票未必真的和总统选票一样每人只有神圣的一票，但这样密集的厮杀也是刀刀见血的。我们不妨和去年一样来逐个分析一下，就当是给您的春节观影做个预热，下面的顺序是按照“淘票票”平台的“想看榜”列出的，排名分先后：

1. 《唐人街探案3》

这部电影在“想看榜”上可谓是一骑绝尘，在“预售”这个新玩法下，离春节还有一周预售票房就接近两亿！20年前，电影院冷清得像鬼屋时我们何曾会想到今天不仅春节火车票要抢，居然电影票也要靠抢的，大几十块一张不讲价，甚至有些比较骚的电影院还搞出了像演唱会一样的分区票价。

作为本系列的导演的陈思诚，真心喜欢他的人估计不多，但其人确实是个有想法、有执行力的“才子”。中国影视圈长期以来的顽疾莫过于“一拥而上”和“盲目模仿”，所以当2018年《复联2》光芒万丈时，陈思诚对着镜头大谈自己也要借鉴这个模式搞一个“侦探宇宙”时，大多数人都不会当回事，可能只是看做是一般的蹭热点和搞噱头。

但随着第二部《唐探》的设定拉开，野田昊、KIKO、Q等深入人心，年末的同名网剧不是圈钱作品反而是开启了新地图获得一致好评，我们开始觉得——这说不定还真是“宇宙”模式在中国的第一个成功案例！

当然，我觉得这个“大框架”应该是在巧中取胜的第一部成功之后，陈思诚的野心才真正开始支撑他做这个宇宙设定，正如漫威英雄最开始的定位也就是画报小人书一样。《唐人街探案2》确实是一个转折点——第一部可以算是一个结合了港片元素和本格推理的小众娱乐电影，档期也是暑期档——但是第一二部完全按照大片来拍：一个接一个的喜剧“包袱”、豪气冲天的大场面、相对弱化的推理、抓人眼球的噱头、当然还有为了“宇宙”而埋下的众多伏笔……第二部取得了商业上的成功，也直接导致了今年系列第三部的超高期待，当然伴随而来的也有很多争议和失望的声音。陈思诚在这里做了一个非常机智的决定，果断宣布《唐人街探案3》会成为本系列的最后一部（也就是以秦风和唐仁为主角的侦探故事），一是方便把精力用来开侦探宇宙的新地图，实现很多其他的想法，二是让王宝强和刘昊然暂时做点其他的事，三是避免大多数系列电影“二而衰，三而竭”的命运。

从《唐探1》到《唐探2》，陈思诚完成了从泰国菜市场的狂奔到纽约时代广场纵马的“升级”

《唐探》系列确实有很多过人之处，比如陈思诚对于日式本格推理的喜爱和古早香港闹剧式动作喜剧的融合，双男主秦风和唐仁一个清爽一个油腻、一个深沉一个浮夸、一个推理一个动作，这种互补再加上“唐人街”这样一个有共同特征但具体地点遍布全球的场所，以及以中国特色的“道教”“风水术”作为线索主线，这些都是比较成熟的系列电影的构架模式，也在模仿中（当然，这个系列的“抄袭”争议也一直有）做出了自己的特色。

《唐人街探案3》的预告片质量上是合格的，有悬念、有高潮、有喜剧效果，更为重要的感觉是，日本的演员和中国明星比是真的便宜啊！从三浦友和到长泽雅美，再到我们已经比较熟悉的妻夫木聪、染谷将太，整个打包出售，有种“批发不要钱”的感觉，把从妈妈辈到弟弟辈的“日饭”一网打尽，再加上第一部超人气角色，“一笑倾城”的张子枫，除了掏钱买买买找不到其他理由。

但是，我们也要冷静地看到，预售不等于最终成绩，君不见18年的预售冠军可是《捉妖记2》，有IP有明星有“合家欢”，最后呢，迅速被超过并且查无此片。大多数观众买预售票不会超过一部，而且更加偏向于那种“不会错”的选择——IP、明星、喜剧、合家欢……但是“不会错”真的就是优秀吗？不尽然。往往是处处讨好最终结果是处处平庸，观众的注意力和钱包很快就会被那些新涌现的类型、题材和异军突起的优秀电影吸引，因为后者期待不高往往惊喜更大，那种“不会错”的商业喜剧大片反而成为了垫脚石。

比如去年的《疯狂外星人》，大家一看哇，宁浩，加喜剧三巨头（黄渤、沈腾、雷佳音），还有刘慈欣的小说做底本，飞龙骑脸怎么输？结果正是因为宁浩在商业上低估了大众，求稳，不敢真正拍科幻，所以自然所有明星和IP的光环加起来都不如《流浪地球》的中式科技浪漫主义来得耀眼，最终成为了垫脚石。同样，《唐人街探案2》也在前年做过一次垫脚石，输给了普遍大家都不看好，认为“军事题材打打杀杀过年谁愿意看？”的《红海行动》。

更重要的是，陈思诚虽然颇有才华，但要命的一点是这个才子的才华天花板其实是比较低的——他高估了人民群众对于“屎尿屁”笑点的刚需。在没有高质量精神食粮的时候，看点屎尿屁总比在电影院里昏昏欲睡强，但是，当隔壁在放一部精彩的、高级的、或感人或震撼的好片，谁真的喜爱贪财好色的唐仁在那里浮夸地泡妞，亦或是小鲜肉穿着护士装和丝袜在那里搔首弄姿？

所以，《唐人街探案3》在这个春节档总体比较稳，如果其他电影表现平平，它就是王者；如果像前几年那样有黑马杀出，难免二度成为垫脚石的命运。

2. 《夺冠》（原名《中国女排》）

如果不是最近关于这部电影模棱两可、不清不楚的争议，在这里我可能是直接就给出结论“就是这部了！”毕竟根据我看预告片判断电影质量的直觉，《夺冠》从今年下半年起有计划有步骤地放出的物料和预告片确实是最让人心潮澎湃的：

首先，预告片将镜头拉回了八十年代，还原了初代女排姑娘艰苦奋斗、流血流汗的场景。女排对于中国人，对于当代中国精神确实是不一样的存在，如果他是中国一代青年人的热血和骄傲，也是那个时代中国人奋发自强的精神支柱。如果不明白这种超然的地位，也就不明白为啥上一届奥运会和去年女排取得好成绩后，是新闻联播大篇幅报道加国家元首亲自接见、国庆群众游行压轴的待遇了。对于“八十年代的年轻一辈”，今天的大爷大妈来说，如今的电影院对于他们是陌生的，但是对于那个年代的回忆将会把他们拉回电影院，和00后爱国的年青一代一起收获感动。这就是为什么我感觉平平的《芳华》能让那么多妈妈辈的人如此喜爱，取得了成功。

第二，这部电影让我看到了今年中国影视圈的一个最显著特征——新势力的崛起。具体来说，是扮演青年陈忠和的彭昱畅的表现让我惊艳。如果可以，我想把他和刘昊然、易烊千玺排一个新生代青年男演员的“三子”，年纪轻轻崭露头角，演技过关，扮相可帅可丑，特殊的际遇让他们在意气风发的20岁就可以拥有优质的资源，天高任鸟飞，未来无限可能。我在上一篇说到今年的金鸡“星辰大海计划”里详细地说了，这里就不赘述了。

第三，更重要的是，如果《女排》能够获得成功，将会延续这两年春节档王者的特征——开拓新的类型电影——《红海行动》和《流浪地球》分别为新时代中国的军事类电影和科幻类电影划定了一个规格很高的标杆。那么，女排如果今年成为“神片”和“黑马”，就意味着中国的体育类型片跨出了一大步！这一点对未来非常重要，说白了，再小的成本，再弱的基础，只要个体才华足够都能拍出优秀的喜剧或者文艺片，但是电影产业真正繁荣发展的标志不是在国际上拿多少奖，也不是票房有多高，而是成熟多样的类型片。中国在体育电影上一直很空白，如果《女排》可以突破，将会是另一个里程碑。

虽然经历了从《中国女排》到《夺冠》的改名，仅从预告的质感上，《夺冠》依然是我心中的的第一。唯一的问题在于，这部电影的真正故事主干，我看不出来。似乎女排的三次巅峰——五连冠、雅典和里约都有涉及，但是电影不可能把时间平均分配，悉数出现的女排姑娘们也不会真正担纲演戏，那么，哪个故事才是重点？是80年代的创造辉煌，还是2000年的重返巅峰亦或是2016年的绝处逢生？是集体的群像还是郎平一个人的史诗？

依然是悬念。

3. 《囧妈》

《囧妈》会不会火我不知道，但至少片中涉及到的那条从北京到莫斯科的火车线路托这部电影的福很快就会从被少数人追捧的“文青线路”“孤独之旅”变成中国人蜂拥而至的“爆款”。当然鉴于“囧系列”最成功的的一部《泰囧》对泰国旅游的贡献大到当时的泰国总理英拉亲自接见徐峥和剧组，这部从预告片上看充满了俄罗斯风情的《囧妈》说不定也是中俄友好大背景下俄罗斯旅游局的“计划通”也未可知。

《囧妈》的海报满满的俄罗斯元素

前面说到中国的“系列电影”，在《唐人街探案》系列之前，内地的系列电影做得比较成功的就包括《囧》系列，当然依然没能逃脱“一鼓作气，二而衰，三而竭”的命运。这个“衰”并不是指商业上的衰竭，相反这类电影能拍第二部是因为第一部的成功，第一部往往是小成本电影，但是故事有亮点，有深度，让人眼前一亮，积累了口碑之后很容易吸引投资商投入大钱，而这个第二部往往就是那种热闹的“大片”了。因为成本增加，所以必须保证收益，要保证收益也就必须在创作上“磨平棱角”——比如说堆砌一些明星，增加讨好观众的元素、把第一部中受到好评的元素加加量加倍、追求烧钱的大场面等等——最后的结果是票房大卖，但是变得平庸俗气，口碑也就下滑了，到了系列的第三部往往就是“全面崩塌”。

我真的是很少听说系列的第三部电影还能维持好口碑的，比如说宁浩的《疯狂的石头》，神片，第二部《疯狂的赛车》，剧情更复杂，任务更多，场面更大，整体质量也不错，但其实不如《石头》那么惊艳了，到了去年所谓的《疯狂外星人》，那完全是一言难尽。

《囧》系列第一部《人在囧途》虽然不是很火，但口碑很好，徐峥的自私精英男和王宝强的憨直草根同样起到的是“反差”的喜剧效果；到了第二部《泰囧》，增加了异国旅游的元素，喜剧明星再加入黄渤这个大牌，搞笑加量，又拉来当时的“顶流”范冰冰小姐结尾出来摆了两个pose，创造了当时的票房奇迹——13亿的票房！在当时过亿就算“大片”的时代真的是天文数字了。

《泰囧》当年火到总理英拉亲自接见剧组，感谢他们为泰国旅游的贡献

我在所有提到中国商业电影发展史的文章里几乎都会提一下这部《泰囧》，可以说它当年的成功开启了一个不怎么好的“新时代”——内地商业电影第一个阶段那种“大投资、大明星堆砌加宏大史诗题材=高票房”的大片时代就此完结。投资商发现，不需要花大钱去请什么梁朝伟周润发，不需要拍什么英雄无极赤壁，只需要找王宝强、黄渤这样的本土实力派拍那种闹剧式喜剧，成本不高收益超大，冲着利益最大化去的商人谁还有这个耐心去探索“宏大叙事”，也正是这部电影为标志，老一辈的“大导”和“大腕”们开始退出历史舞台。

只是作为人肉背景板的范冰冰一下入账十几亿的“生涯票房”

但是，第三部《港囧》在换掉了王宝强，塞进去一堆莫名其妙的人和元素之后，不出意外地崩了，崩得还比较彻底，从此这个系列也就沉寂下去再无下文了。这次《囧妈》再次以徐峥为中心，顶着“囧系列”的名号重回江湖其实是不太让人看好的，因为除了场景的变化，来到了俄罗斯之外，故事的内核没有什么太大的新意。和《唐人街探案》系列这种人物设定不变，剧情不断变化发展的系列电影相比，囧系列的风格是人物每次都不同，但剧情设定大同小异——一个光鲜、精明的都市成功男人，面临着家庭的危机和内心的困局，因为某种原因他离开了自己习惯的环境，踏上一个陌生、荒诞、充满危机和笑点的旅途，期间遇上各色人物、品尝人间百态，可能一开始是为了目的A去的，最后却收获了一个可以解决自己生活困局的答案，全剧终。从预告片看，差不多这个模板也可以套在《囧妈》这部电影上。

所以，综合来看，这部电影可以看看，尤其是和父母家人，但不太会成为“神片”和“黑马”。

4. 《姜子牙》

《姜子牙》应该是春节档最受年轻人群体期待的一部电影。其实作为这种3D大制作动画，以二次元的身份厮杀春节档，本身就是一个前所未有的事。我们知道，寒暑假档期雷打不动的都会有动画电影上映，但这种“应季”的动画电影和《姜子牙》这样的电影是完全不一样的，非常地佛系，小朋友们总会去看，他们也不指望吸引除了小朋友和他们的爸妈以外的其他人，市场就这么大也非常稳定，旱涝保收，非常OK。

但是另外一种“动画片”就非常不同了，它们非常非常非常反感自己被叫做“动画片”，也非常非常非常反感被说成“给小孩子看”，甚至为此不惜加入“少儿不宜”的内容，这类电影是一代青少年被包围在日本美国动画中长大的不甘心。虽然这种固执本身也是非常孩子气的，但经过十几年“动画大片”的孜孜探索，比较成功的案例诸如《大圣归来》、《哪吒》确实让在黑暗中不甘心了几十年的80、90后一代看到了希望，他们如今不再是孩子，而成为了电影院消费的主力军。

这次的《姜子牙》就是同一个公司制作的《哪吒》在今年成为惊天大黑马之后的一次乘胜追击。是继陈思诚之后第二个明确喊出要搞电影宇宙的团队——“封神宇宙”。其实相对于“侦探宇宙”的概念，“封神宇宙”从类型上更像是“漫威英雄宇宙”的翻版——别人有我也要有——的感觉。如果真的能搞起来，《姜子牙》这一部涉及到的“封神榜”将是关键。

从预告片的内容上来看，特效和制作技术非常精良，剧情内容和立意相对一般。并不是说这一部就不会成功，相反，大获成功的《哪吒·魔童降世》的剧情和立意也一般——所谓的“我命由我不由天”是一个非常烂俗的热血梗。同样，《姜子牙》里的中心思想——“人才是神，我的使命是拯救天下苍生”也不算很有新意。我一直觉得我们的国产动画大片里都弥漫着一种特有的“中二孩子气”，说是要做“中国自己的动画大片”但是无论是情节设置还是人物举止无不闪现着陪伴着他们成长的外国动画电影元素（如果非要细细吐槽比如说玩世不恭的痞子男主、男主身边的鬼马宠物，各种日漫人设和CP模板，此外还有《姜子牙》预告片里给我的感觉，妲己是狐狸精没错，但自从隔壁某动画起，中国的动漫只要涉及狐狸一定是九尾狐。。。emmm）,还有就是《悟空传》《大话西游》为代表的作品对于传统神话和神仙体系的解构，所有类似动画一定会被设定为一种“反权威”，而大反派一定是代表着权力与秩序的一方。这种反抗区别于《大闹天宫》那种反压迫的意味，更多地追寻个体的自由发展和自我实现。

从预告片来看，《姜子牙》在动画的制作水平上非常地精良

尽管可能达不到我们心中“中国动画自强”最好的样子，《姜子牙》依然会是这样一个大框架下，融合了流行热血元素的一部当代神话动画作品。我也一定会去掏钱支持的。至于是会让你心潮澎湃地感动还是有点腻，这个属于各花入个眼了。希望国产动画在技术提升的同时能够在内容上尽早也摆脱那种二元化、纯热血、一心想证明自己的“孩子气”，尽早出现那种细想比较深邃，但雅俗共赏的全年龄作品吧。

5. 《紧急救援》

《紧急救援》依然是一部踩着两部成功前作来2020春节档搏一把的系列作品。香港导演林超贤之前两部电影《湄公河行动》和《红海行动》都是票房和口碑双丰收的成功电影。而且避免了我刚才说的系列电影第二部“票房上升、口碑下降”的命运，而是成为了第一部的升级版。

之前我写过很多关于北上的香港导演“水土不服”的问题，但如果说谁“水土最服”？恰恰是以往在一堆港片大佬中不太起眼的林超贤。从《湄公河行动》开始，林超贤就探索出了一条“港式警匪片”+“美式大场面”+“国产主旋律”三合一的道路，产生了非常好的化学反应，也是目前除了徐克那种把主旋律和武侠英雄主义结合之外另一种“主旋律突围”比较成功的模式。林超贤也因为前两部电影和公安部以及中国海军都有了比较好的合作，这也让之前大家对于第三部《紧急救援》有了比较稳定的期待，毕竟这次又换了一个甲方，只要还是按照原来的套路牌应该问题不大。

但是目前从预告片的质量来看，似乎并不是特别乐观。首先是演员方面比较弱，台湾演员彭于晏担纲做主演，我认为他出了有令人羡慕的好身材之外并没有担纲这类的电影的实力，这种看不出有什么实力和人气但永远能在大制作里当主演的台湾“资源咖”有的时候也是蛮无语的。

台媒日常尬吹的这些所谓“男神”有的时候真的是。。没什么亮点

《湄公河行动》里好虽然有彭于晏歹作为双男主，还有一个张涵予压阵，《红海》是群戏，而且清一色的内地正统实力演员，从海清到张译，还有非常有观众缘的尹昉，人气很高的黄景瑜和杜江，还有非常硬核的女机枪手角色，可以说这个“群像”在年轻人群体，特别是女性群体中拉来的好感和后续的衍生，再结合男性群体爱看的武器装备，小队战术，战争大场面和真实残酷的战场效果，共同拉动了这部电影的“后劲”，最终逆风翻盘成为2018春节档的大赢家。

《红海行动》里这个小队实在是太拉好感了

这些在《紧急救援》里都没有，再加上从预告片看特效的制作很一般很出戏，同时作为救援题材，不像前两部那样是正邪对立的模式，戏剧的冲突，双方的斗智斗勇都非常的精彩。目前来看没有演员和场面的支撑，导演除了突出团队友谊和让彭于晏在镜头里多洗几次澡之外好像也没有什么招了……不知道为什么林超贤要浪费这么好的系列资源，希望他的下一步和武警合作一下，拍一拍新疆反恐，我绝对双手双脚支持。

6. 《急先锋》

“成龙廉颇老矣，尚能饭否？”“否”。

估计很多人根本不知道这部春节档电影，也不知道这是一部成龙电影。成龙几年来属于大哥地位不变但在电影创作领域已经没有什么水花了，包括前段时间有一部非常奇葩的电影——由中影集团投资，俄罗斯人导演，成龙和施瓦辛格主演，演员表里还有马丽的《龙牌之谜》——如此混乱的配置应该不会有人想去看吧。但是不知道为什么成龙依然保持了很高频率的电影创作，即使在题材和能力上已经没有什么突破了。

我不说，你能发现这个看上去脏兮兮的电影海报里的成龙吗？

这次的《急先锋》依然是没有什么特别的动作片，特种兵对抗邪恶外国佣兵解救人质的故事，成龙+唐季礼的经典组合，再加一个总是在演烂片的小生杨洋，真的不知道说什么好。去年的春节档预测我就说过一个观点——港片不要来春节档凑热闹，不知道这次是不是依然能像去年那样应验。

7. 《熊出没》

本档期最稳最佛系电影，不用多说了。我特别喜欢光头强在预告里说的那句话：“从此我没有光头，只剩强了！”祝大家新年都毛发浓密吧。

PS.截止作者写完这篇指南（姑且算是吧），电影市场又发生了两件大事，一是《囧妈》、《夺冠》《熊出没》三部电影提档到大年三十上映，引发各种影院工作人员一起声讨，表示“绝对不会在观众咨询‘哪部电影好看啊’的时候推荐这些电影”，并且把矛头指向了徐峥。这其中恐怕是《囧妈》《夺冠》两部电影的预售达不到预期，导演又背负着资本对赌的压力而采取的搏一把策略。其实是弊大于利的。大年三十原本就不是一个很火的时间，提前上映获利有限还容易给人造成一种底气不足，“心虚”的印象，更别提真的会得罪院线员工了，院线在商业电影整个发行环节的作用真的不止是“卖电影票”这么简单啊，里面的水太深了。

第二件事则更为严重，就是新型冠状病毒肺炎疫情的扩散，直接劝退了大批观众——冒着生命危险跑到电影院这种人流密集、空气封闭的地方——这恐成本次春节档最大灾难。不要说“神仙打架”了，“神仙下凡”都救不了。