战略控股Base，融创文化正在“重注”动画产业未来

如果说特效工业是融创文化看中Base的基础内容，那么Base在动画领域所展现出的潜力，或许让融创文化看中了一个新未来。

2010年凭借参与制作HBO出品的剧集《太平洋战争》后期特效，Base成为了中国第一家获得艾美奖最佳视觉效果奖的本土特效公司，随后又参与制作了《星球大战》系列、《变形金刚4》、《环太平洋》等一系列视效大片，进入到了全球顶级大片的核心制作环节中。

凭借同好莱坞工业的紧密联系，Base成为最具国际视野的一家中国特效公司，它的创始人兼CEO克里斯托弗·布兰博是一名美国电影人，但Base确实是一家地道的中国公司，这构成了Base在行业内的最大辨识度。

所以当1月15日，融创文化宣布战略控股这家公司时，整个行业还是为之一震。整个文娱行业当下正处于的平淡期，投资并购进入低潮期，Base十多年在中国电影产业耕耘所形成的口碑让此次事件受到关注，另一原因也是融创文化这个不容忽视的文娱重要玩家又出手了。

▲  融创文化 | Base 签约仪式现场

融创文化战略控股Base的逻辑并不复杂，Base在后期领域积累的能量是融创文化在产业布局上的重要一环。此外，力图在动画领域施展拳脚的融创文化看中了Base过去几年练就的另一项能力——原创动画制作。官宣稿件中也提及“融创文化将支持和鼓励Base创新发展原创动画制作”。

随着这一次融创文化在后期制作和动画领域的再一次布局，行业似乎对这家产业型公司又提升了不少期待度。可以想见的是，未来Base也将同融创文化旗下业务板块展开深度协同，如Base在特效工业上的技术能力将极大地完善东方影都融创影视产业园在全工业流程层面的服务能力。

 Base提升融创文化后期制作能力，并同东方影都深度协同  

这是融创文化集团自2018年年末成立后的第二起战略控股了，去年八月份，融创文化宣布完成了对拥有阿狸、罗小黑等IP的母公司梦之城的战略控股。

两起战略控股，正处于文娱行业的平淡期。融创文化作为产业资本恰好在这一时间段进入，两起投资标的均是各自领域的头部企业，这证明了自己的投资眼光。与此同时，也向外界展示了作为文娱行业新入局者的决心：想要成为行业中的重要参与者。

后期特效是电影工业化的一项基础能力，从这个角度而言，Base吸引到融创文化关注的首先是其在特效领域上的硬实力。Base在这一领域更大的知名度来源于其同好莱坞工业的紧密联系，其参与了一系列好莱坞大片的后期特效制作，科幻影史建构起的“星球大战”电影宇宙其多部影片均有Base参与，其参与后期特效制作的《美国队长2》和《星球大战:原力觉醒》在2015年和2016年连续两年拿到了奥斯卡最佳视效奖提名。

据悉，在2016年上映的《星球大战：原力觉醒》中，150名Base特效艺术家共为这部影片制作了超过400个特效镜头，同样在去年年末上映的《星球大战：天行者崛起》中，Base也参与了其中特效镜头的制作。

▲  《星球大战7：原力觉醒》剧照

一定程度上，Base参与这个“星球大战”这个科幻宇宙的“搭建”是一笔不可多得的财富，对于国内科幻工业而言亦是如此，如Base曾同《流浪地球》创作团队一起工作三年之久，为影片制作了长达60分钟的概念设计和视效预览，在“流程前置”领域进行了探索。这也可以解读为，这也是想要在科幻领域出击的融创文化所看中的。

除去Base能够补充融创文化在后期制作及动画领域的能量，可以预见的是Base也将同融创文化旗下业务板块东方影都融创影视产业园在未来实现更多的深度协同。

过去几年，东方影都融创影视产业园一直作为华语大片的拍摄地，《流浪地球》、《疯狂的外星人》、《封神三部曲》、《刺杀小说家》等影片均在此拍摄，产业园作为实现导演们艺术想象力的拍摄空间，在同大片的碰撞中不断提升自身的运营能力。一定程度上，产业园的棚拍影片同Base的服务影片高度重合。

过去一年时间，东方影都融创影视产业园将客户满意度放置于第一位，得到了入驻剧组的广泛好评，在此基础之上，产业园下一步必将重点发展产业生态，并提升自身独立承制能力。Base在后期特效领域十几年的深耕，积累的人才，都将成为产业园建构产业生态的重要组成部分。

无论是同东方影都融创影视产业园的深入协同，还是为融创文化未来制作科幻影片提供直接的技术支持，Base的加入都将直接提升融创文化在后期制作领域的实力，进而提升其在电影工业时代的市场竞争力。

 重注动画产业，Base会成为融创文化旗下特色动画厂牌吗  

事实上，于2018年年末成立的融创文化集团，成立伊始即将科幻和动画作为两大重点开拓的内容领域。如果说，特效工业是融创文化看中Base的基础内容，那么Base在动画领域所展现出的潜力，或许让融创文化看中了一个新未来。

自2014年开始，在夯实后期特效领域的国内绝对实力的同时，Base又将原创动画作为重点发力的方向。可以看到，Base在原创动画领域的运营逻辑延续了其在特效领域的经验：国际视野，吸纳全球优秀电影人才参与创作。

《许愿神龙》成为Base开发、制作的首个动画项目。这部影片的导演和编剧Chris Appelhans，是好莱坞知名的动画美术总监和绘本作家，制片人则是凭借史莱克系列电影荣膺奥斯卡金像奖的Aron Warner，这些创作人才的加入为影片注入了国际化叙事的基因。

据悉，《许愿神龙》的主要制作团队为Base在厦门的一百多人的动画工作室，这是一个全球化人才的项目团队，有来自梦工厂、皮克斯等国际一流动画公司的人才，也有优秀的本土创作者。在影片完成后，这部动画作品得到了来自好莱坞的认可，索尼影业看片后决定加入到出品方中，此外这部影片也得到了耀莱影视和腾讯影业的出品。

对于Base而言，《许愿神龙》并不仅仅只是一部作品，Base表示通过这部作品完善了自己全流程的动画电影制作能力，建立起了一支能够以相对较低成本生产国际品相动画作品的优质团队。此外，在对这部作品的打磨过程中，技术出身的Base确认了在动画赛道上的不迷信技术，而是以故事创意为核心驱动的创作策略。

▲  《许愿神龙》剧照

布局动画领域一直是融创文化在做的。成立一年多，融创文化在动画领域动作频频，收购梦之城力图将阿狸发展为新一代国民级动漫IP，此外在融创文化内部也成立了一个30人左右的动画团队，而Base的加入将极大地加强融创文化在原创动画制作领域的实力，丰富其内容IP储备。

不同于传统的影视公司，融创文化正在建立从内容生产、IP打造、授权再到实景落地的一整套“基础设施”，在这个更具有产业生态的打造中，融创文化不仅需要众多的内容IP，也更需要能够持续孵化出内容IP的动画公司。

过去两年，内地动画市场迎来一个爆发期，在多部爆款动画电影的带动下，动画产业快速发展，由此也带出了一批极具特色的动画厂牌，彩条屋、东方梦工厂、追光动画均成为行业翘楚。从这个层面的市场竞争而言，Base也需要给自己设定一个更高的行业目标，成为本土的又一家特色动画厂牌。

这或许仅是融创文化后续更多产业动作中的一项战略控股。毋庸置疑的是，连接更多的优秀创作者，同产业链条上各个优秀公司进行广泛、深入的协同合作，是行业发展的一个代表趋势。在这个趋势下，融创文化展示了决心，同时也提升了行业对它的期待值。