独家 | 这安徽小子真给成龙大哥争了口气！
第一导演官方账号采访、撰文/法兰西胶片
“杨子导演带我去大哥的休息室，他说，大哥，这次我想让苏杭来做，我们已经聊过了，我觉得苏杭的创意很好。大哥很有经验，他说，苏杭啊，行（低声）……就那意思吧，点头同意了，哈哈，当然了大哥肯定是开心的、愿意的。后来大哥私下和我说，这次一定好好做，努力！加油！”
苏杭这小子，作为成家班第七代主力，真没让大哥失望，市场战绩不多说啥了，今夜，自《十二生肖》之后，时隔十二届之久，成家班再次登上金像奖最佳动作设计奖台，第44届香港电影金像奖最佳动作设计奖——《捕风追影》，动作导演，安徽小子苏杭！
当初大哥拍板提携苏杭，大家都没想到会有今天这番动响，但后生总有成大才之相的人，只缺一个机会。关键是，苏杭不轻易地撬动了大哥的创作极限，也用他深藏许久的构想超负荷完成了同期所有动作电影的打戏当量。
第一导演（ID：diyidy）早在电影上映前就和苏杭深聊了《捕风追影》所有打戏构想的来龙去脉，就等今天，就等他让成家班再度牛逼。
因为篇幅超大，本采访分上下期连续发送，不多说了，读起！
01
听到风声
杨子导演带我到休息间问大哥，大哥点头答应了
第一导演：咱从头聊，这次最初是大哥找你，还是杨子导演找你？
苏杭：最早是杨子导演找到我，我们之前合作过《龙马精神》，之后他接了一个大哥的商业广告，里边有一些成家班的元素，他就希望我能来帮他拍。
就在那次合作之后，大概在前年5月份，他甩给我《捕风追影》这个剧本，说兄弟你看看，这个我们能不能玩一下。
第一导演：拍《龙马精神》时你们相处得怎么样？
苏杭：因为现场他很忙，我俩几乎没有沟通。直到最后杀青宴，杨子导演带着剪辑张超剪出来一个《龙马精神》的全片粗剪，我好奇为什么能剪得这么快，杀青当晚吃饭的时候就出片了！我就问导演，你在现场最在乎的是什么？就是你的导演工作的核心是什么？
他说，他永远都不会在监视器前坐着，他希望看到现场到底发生了什么。当时拍《龙马精神》的时候分AB组，他拍A组，我和何钧老师拍B组，有一场在大排档的打戏，我作为武打演员也没有特别多的事情，挨一拳就躺那儿了。一转头看后面的群众演员，哎？一个熟悉的影子，杨子导演也在群演里探着头。他永远坐不住，一直在现场指挥，帮忙弄这些东西，这一点像大哥。
后来他经常找我聊大哥以往的电影，未来会有什么趋势，有时在成家班训练基地，有时在我家楼下咖啡厅，找个位置就坐下来就聊。生活中他是一个稳重谦逊的人。
第一导演：可是他找你来做动作指导，这事儿不和大哥先吱一声吗？
苏杭：我个人不清楚大哥知不知道，5月的时候，我和杨子导演聊了一轮后我就进另外的组了，在另一个组的拍摄期间，杨子导演带我去大哥的休息室，他说，大哥，这次我想让苏杭来做，我们已经聊过了，我觉得苏杭的创意很好。大哥很有经验，他说，苏杭啊，行（低声）……就那意思吧，点头同意了，哈哈，当然了大哥肯定是开心的、愿意的。后来大哥私下和我说，这次一定好好做，努力！加油！
苏杭（左一）和成龙、杨子
第一导演：这相当于你第一次在电影里挂名武指来跟大哥合作，现场要给大哥下命令了，心里怵不怵？
苏杭：也不算下命令，我在成家班很多年了，从小就一起生活，他就跟我家人一样，每天都吃喝住在一起，我跟大哥相处是很轻松的。
第一导演：原本大哥对你的职业预期是什么样？
苏杭：通常晚上我们会一起聊天，几个成家班的兄弟一起跟大哥吃吃饭，看看电影，他总是在不经意的时候点拨我几句，我都记在我的手机备忘录里。
我看一下哦（翻手机备忘录ing），好比那时候做武行，大哥突然说，你们将来做指导，不能在现场发脾气，不能骂人，就算你要发脾气，你也要冲天发脾气，不要对人。
你问我怵不怵，大哥曾经这样点拨我：着急的事你慢慢说，你重要的事你小心地说。
第一导演：大哥一如既往金句王。
苏杭：我记了很多，其实更多的是教会我怎么做人，我的世界观就是从成家班建立起来的。
《捕风追影》幕后照
02
头脑风暴
黑板上一算，大大小小从头到尾9场打戏，想到亢奋时手舞足蹈起来
第一导演：接着聊片子，当晚刚读完杨子的剧本，做的第一件事是什么？
苏杭：在网上找很多音乐，戴着耳机，一边溜达一边想情节。
第一导演：听的是歌还是曲子啊？
苏杭：有歌曲，也有伴奏，还有一些歌剧，反正就是大量地听，找感觉，找出一个依靠。
第一导演：当晚有没有直接想出某个亢奋的点，爽死了的感觉，比方说孤儿院1打30，或者刺杀黄德忠？
苏杭：有有有，我现在能回忆到的是刺杀黄德忠那一场，熙旺杀进去，咣咣咣咣咣，两个人摔到一个地方，把台灯砸来砸去，灯光左右摇晃，两个人面部明暗的对比，就是这种感觉。
这东西你很了解，想到兴奋处都手舞足蹈起来，可能有时候是一句话、几个字，就给它记下来。
第一导演：这个想法最终在正片里好像没操作？
苏杭：我把这个元素放进去了，不过因为光源的关系，效果并没那么强烈。就在大哥抱着熙旺摔向餐桌的时候，俩人一分开，熙旺的腿砸到上面吊着的灯，就给它做了一个左右摆动的感觉。最终用了一个全景镜头交代，也许不那么容易察觉。
当时想出这个的时候很亢奋，我希望以点带面，到设计的时候再把它融进去。
第一导演：不过这次全片打戏量实在也太大了，当时不怕拍不完吗？
苏杭：一开始没有担心，但是后来我一做计划，在黑板上一算，大大小小从头到尾有9场动作戏……
第一导演：加一起差不多快打了一小时，这个体量，前年拍隔年上，效率算高的。
苏杭：我这部分其实在前期的小样里就全拍好了，除了车撞进警察局总部那一场有大调度，没法拍小样，其他打戏都和分镜师金龙沟通，提前做分镜。
所以文戏拍完的时候，我们动作戏已经剪完了。到杀青后面一个半月，就一直在精修打磨细节，例如声效，希望精益求精一点。
第一导演：大哥第一次看你拍的小样时，怎么评价你？
苏杭：大哥提了一些意见，比方说刺杀黄德忠那一场，我们设计大哥最后翻进沙发躲子弹，大哥就把我臭骂一顿，说你家沙发能防弹吗？用脑子想想好不好？当然也是开玩笑的语气，我说对。后来我就改成从沙发跳进厨房里躲子弹。
第一导演：对于一些大哥不参与的打戏，他会提什么意见？
苏杭：比方说孤儿院刺杀傅隆生，1打30那一场，大哥唯一担心的是残暴的程度。
第一导演：怕不好过？
苏杭：对，一方面是这个，另一方面，大哥不希望有太多血腥的东西。
第一导演：对，所以我想说，这部戏能成，也在于大哥有一个观念上的松动。
苏杭：对，大哥的电影观念一直都没变。他的电影是世界性的，老少皆宜。
03
金蝉脱壳
四养子起初要打成忍者神龟；紫逸原本真跳澳门塔，“还好”景点没协调下来
第一导演：咱们一场场聊，先说开场，四养子抢劫逃脱，遇到个急转弯，四个人蹬墙方式都不一样，我印象很深，你是怎么设想的？
苏杭：其实这个动作，导演也给了我一些想法，他说这4小只能不能有一种忍者神龟的感觉？说完之后我就去看了《忍者神龟》。
《忍者神龟》（1987）
第一导演：哈哈哈，可是这也不一样啊！
苏杭：对，我觉得忍者神龟那种腾空感已经超越正常人类了。那我们在前期筹备时，用纸皮箱把这个场景的结构搭出来，然后试一试，看看有没有什么办法把它拍得有一点漫画感。
我个人很注重演员的画面中的走位，在很短的1秒半里看到4种蹬墙的身影，如果节奏感配合得很好的话，我觉得会让人看的舒服。
这个开场跑酷对我有点压力，我大概做了10版，有的小样拍出来一些片段，跟导演及主创沟通，直到最后一版大家都满意，就用了。
第一导演：这4小只遇到伍耀磊（紫逸饰）和宋志祥（刘俊孝饰）等警察时，其实有那么几秒，差点就被逮住了，差点电影就大结局了。
苏杭：是的，因为贪玩，他们逃脱过程中在时间上出现漏洞，伍耀磊宋志祥几个人就追上来正面迎击，警方这时有一线的机会可以压制住他们。
第一导演：在最主要的几个警察角色里，是不是只有紫逸没有基本功，你们怎么调他？
苏杭：导演和我说过一事儿，紫逸之前拍《喊·山》，在演和村民混战的时候，他能把自己胳膊打伤，我觉得他本身就有这种敢打敢拼的劲，所以就稍加训练，不断磨合走位，练练练。
当然，我跟他说最重要的一点是——状态，就是要演出打斗中的精神状态。这尤为重要，让观众相信你可以打，你首先自己要相信，要演出角色遇事不怕事的特别猛的性格。
第一导演：紫逸电梯一打四，不知道你有没有参考《美国队长2》的电梯打戏？
苏杭：我真的是因为听你说起来才去看的《美国队长2》，但好像也不大一样啊。
反而我对《新世界》里面黄政民电梯战有印象，我喜欢那种实感，当然我也期望我们可以有中国的电梯战神。
但在这场电梯打戏里，我更注重的是人物逻辑真实性，一开始他们拿着假枪挟持伍耀磊，但伍耀磊不知道是假枪，他作为警察还是有点破釜沉舟的决心，先发制人把4小只打得有一点点措手不及。
不过很快4小只找到自己的节奏，每个人开始露出一点点自己打法上的特色，在电梯这么狭小的空间里玩出来了，尤其小辛（林秋楠饰）一个跆拳道下劈腿把伍耀磊压制在那，相当于是耍着伍耀磊的心态去打的。
第一导演：接着伍耀磊跳大楼，按道理这是给大哥准备的活啊。紫逸这也没办法做啊，用特效是必然的吧？
苏杭：首先剧本本身就有跳楼，我们从筹备到开拍前，都希望能实拍。
第一导演：50多层，300多米高，让紫逸吊威亚跳？
苏杭：对，但成本太大放弃了。制片方一直在努力协调，我们也在努力的准备，但澳门塔作为当地标志性的旅游景点，每天游客量很大，成千上万的人在那边，实在没能协调出来，所以才用了视效。
但我相信紫逸是可以上的，实拍跳澳门塔，我们是可以做到的。
第一导演：伍耀磊跳塔之后，动作戏就全部交给四养子了，这时候他们落地时又击打了几个安保，每个人的动作派系都一清二楚了。
苏杭：因为从前面跑酷，到短暂的正面战，再到电梯战，直到跳伞，一切发生得太快了，观众根本分辨不出来谁是谁，所以4小只降落之后，和几个安保对打，再加强一下他们每个人的特色。
第一导演：我记得是文俊辉还是谁，他有一拳把安保身上的什么东西都给打碎了，噼里啪啦掉了一地。
苏杭：那个其实就是安保掉下来的装备，我在监视器也看到了，觉得挺真实，很有力量感，就保留了这个镜头。
第一导演：你觉得整个这段像不像以前陈木胜的《特警新人类》或者《新警察故事》？
苏杭：你要说没有吧，多多少少有一点。但我拍的时候没这么想，自始至终就没有这样考虑过。
第一导演：那个钢丝逃脱，从天台落入酒店里，这个概念很《碟中谍》。
苏杭：那个说实话，是有点像，但是我们也做出点不一样的东西，从策略上来说，在急迫的环境下让他们连逃脱再跳下去，落地时威亚钢丝瞬间要自己复位收上去，同一时间林秋楠把衣服脱光，裹个浴袍，迅速换装，也做出了很多不同的状态。
第一导演：迅速换装的动作还需要你去弄吗？
苏杭：原本导演的意思是让我来拍，但因为时间有限，于是导演亲自拍摄换装的部分。
第一导演：和搏击比，这些换装是不是太轻松了？
苏杭：一点也不轻松，一是妆造比较麻烦，然后定制的衣服再恢复起来也很麻烦，比较费时。导演的要求也都是精确到秒的，所以整体的难度还是比较大的。但对于动作本身而言，几位演员都可以轻松驾驭。
04
妹妹大胆
张子枫要是一直训练到今天，有潜力做职业MMA运动员
第一导演：接下来聊子枫吧，前阵子那个《花漾少女杀人事件》，她的动作强度就很大。
苏杭：是的，她先拍的《花漾》，一杀青立马就进我们组了，刚好她在那练了很多肢体，做了很多力量训练，以及下身的稳定性，就赶紧接着来吧。
《花漾少女杀人事件》张子枫幕后训练花絮
感觉子枫就是那种我们认为的刻苦的人，一个踢腿，如果她自己觉得踢不好，她会一直默默在旁边练习，不声不响和自己较劲的人。
另外有时候她会带把道具枪回酒店，练枪。她自己说对打戏有恐惧，但我觉得以她的性格，可以胜任任何动作戏。
第一导演：带枪回酒店，是练习开保险、换弹夹那些动作？
苏杭：对，因为那个步骤还是比较繁琐的，你要想利索想干净，必须要练的。就刺杀黄德忠那场戏，此沙有个内肘换弹夹的动作，我也让他练了1000遍。
第一导演：子枫太瘦，在磅数上连蝇量级都到不了，你怎么体现出她的力量感？要增肌吗？
苏杭：需要，她跟着我们成家班一起训练基本功，但是你不可能说一个这么瘦小的女孩去打将近1米9的壮汉，而且对方还是练家子，所以要找一些突破口，比方说利用她全身的重量压制对手相对薄弱的反关节。
《捕风追影》幕后照
第一导演：片中她击打沙袋夹了一下刘俊孝的手，这一拳力量非常大，在这个镜头里是谁打的沙袋？
苏杭：我记得是我另外一个指导推了一下那个沙包，你要真打出这一拳还是比较费劲的。
第一导演：子枫翻到刘俊孝后背一个裸绞，真的可以抑制住他吗，从可行性来说？
苏杭：我跟你说一个我亲身案例，有个10岁的小男孩，在我身后跟我闹着玩，搂着我脖子给我来了个断头台，我当时差点晕了。那个男孩是何钧老师的儿子，哈哈。
第一导演：一下卡你动脉上了？
苏杭：对，当时我眼睛就一黑，你只要找对位置就能做到，所以推导出子枫用全身的力量去寻找对手脆弱的地方，这些是绝对没有问题的。
如果在现实情况下，她要对付刘俊孝那么大只的人，肯定是不行的，除非她真的是专业格斗运动员，有这种经验。
第一导演：你觉得张子枫经过你们的训练，有开发出接近运动员的潜力吗？
苏杭：有可能的，她的意志力很像运动员的。如果她一直坚持练的话，应该没有问题。我第一次见她还是在《唐探1》，那时她还是个小女孩，她长大了之后，变化太大了，包括前段时间看《花漾》，我觉得她太有魅力了，很独特。
第一导演：哦，你当时跟伍刚《唐探1》的组。
苏杭：对，我之前也训练过很多零基础的女演员，但是像子枫这种属于很特别的存在。
第一导演：在攻打总部的那场戏里，和张子枫对打的女孩是谁？
苏杭：她叫白月，是日本籍演员，学过咏春拳、芭蕾舞和街舞，之前演过一部美国电影《狙击手：环球反应与情报小组》，也在中国拍摄过很多动作片，是非常成熟的动作演员了，而且她的中文特别的好。
第一导演：我印象特别深，子枫和她在地上缠斗时，两个人身体形成十字，互相用不同方式的膝击对手，这块还挺精彩的。
苏杭：这个设计原本是给此沙和大哥用的，后来此沙、大哥那一套完整顺下来，这招就没用上，就留到张子枫这里了，其实也是发现从身形上特别适合张子枫，就用到了。
第一导演：话说回来，有没有想过给张子枫设计一个招牌动作？
苏杭：有，她在设定上有个特点，虽然武力值不够，但她对于枪术的精准度在警队是非常靠前的。
但还是因为时长问题，这部分给压缩了，在总部大战终章，她也是用手枪救了羊驼（周正杰饰）。那有一场感情戏，蛮动人的。
第一导演：那还有别的拳脚上华丽一点的动作吗？比方说腾空连踢之类的，以前杨紫琼、杨丽菁都做过类似的。
苏杭：我还是喜欢比较偏真实感的东西，整部电影在格斗上几乎没有用威亚辅助，除了梁家辉老师膝盖很痛，需要威亚辅助他站起来，这些是没有办法的事情，但是我希望做到实感，哪怕动作不华丽。
第一导演：明白，你得把人的重力感保住，物理感保住。
苏杭：是的。
第一导演：子枫受伤多吗？
苏杭：她前面打沙袋那场戏就把整个手打破皮了，双手全破，还不跟我们说，直到拍茶水间的文戏，一端咖啡，大哥才看到，你这手怎么破了，不连戏了。
后面她跟白月打的时候，不小心误伤到眼睛，打了个乌眼青。她就捂着眼睛说，没事没事没事，但一直流着眼泪。
导演说要不然，咱们把伤保留住，你到后面看到那些文戏，脸上的那些伤，就都是真的。我觉得有点可爱，也很帅气。
其实从她一开始进组，就是带着担心来的，我们提供给她最多的帮助是情绪价值。
第一导演：这情绪价值，怎么给到呢？
苏杭：我们成家班有一个小小的鼓励的方法，拍完每一条打戏后鼓掌，你要是出错了，我们所有人都会站在现场，一起喊“鼓励！鼓励！鼓励鼓励鼓励！”非常土，但是很有用你知道吗，能把现场的氛围给调起来。
像梁先生这种影帝级别的，我们就会喊“影帝，影帝，影帝影帝影帝”。拍动作片，还是需要这种活跃的气氛。
第一导演：其实我一直以为张子枫最后要和大哥一起对决梁家辉，结果她还没起身先被整晕了。
苏杭：是的，梁家辉先是用桌角顶住她，让她没法快速起身，然后抓着她，朝她胃来一拳，让她发不出声响，紧接着上手掐她喉咙，大拇指朝着大动脉一推，按死了掐，直接把她掐晕，躺在那儿。
第一导演：这在现实当中能做到吗？
苏杭：稍微有一点点夸张，但如果你手劲很大，去掐一个很弱小的人，你肯定是能给她掐得够呛，甚至掐晕她。
第一导演：其实熙旺刺杀黄德忠的时候，我还想有没有可能正面碰见何秋果，让此沙和张子枫干一架，属于二代目之间的对决。
苏杭：没有，剧本里如果张子枫不彻底离开，此沙也不会过来，他是单独行动，目的就是把黄德忠给弄死。但是我不知道将来会不会有机会，我觉得你这个想法还是挺独到的。
第一导演：那肯定有机会啊，这不是还有老三呢吗？
苏杭：我会把这个建议告诉杨子导演，哈哈哈。
05
大哥归来
他知道肯定没危险，但是，会有点痛，他在探知危险这方面的经验深不可测
第一导演：聊大哥吧咱们，严格来说，大哥第一场打戏是他去帮张子枫打小混混，大哥舒适圈又回来了，但你当时真的确定要回到家具城的打法吗？
苏杭：你是觉得有点跳，是吧？
第一导演：因为在这之前，打戏还是比较写实的，大哥一来，气质转向了。
苏杭：我觉得还好，因为大哥本身他的角色也不是那么凶残，对于这种毫无意义的战斗，他更多是不想暴露身份，也不想暴露何秋果，所以他尽量不让别人看到他带着何秋果离开。
说个题外话，这三个小混混，其实就是我和另外两个动作指导演的。
第一导演：哈哈，是吗？给的镜头太少，看不清脸。
苏杭：我故意的，千万别给太多，你知道吧，哈哈哈。
第一导演：话说大哥每次把反派装进垃圾桶，这垃圾桶里需要垫点啥么？你倒立在里面，是啥精神状态啊？
苏杭：那个是大哥临时找来的垃圾桶，我们就往垃圾桶里垫了些破布、羽绒服当缓冲，我们也知道怎么保护好自己头部不受伤，所以很安全的。只不过头朝下时间久了就是有点眼晕，其他没什么。
第一导演：好，咱们聊全片第一场重头打戏，刺杀黄德忠。此沙这名起的，跟“刺杀”谐音梗了。但我想先问的，这是全片他唯一一次拿枪，甚至是所有反派里唯一一次用真枪，往后就都是小刀，枪跟刀的行动逻辑是完全不一样的，这里难点在哪？
苏杭：其实最难的就是，交手的第一下。就他们俩在开门见面的这一下，我们设计了十几个版本，我希望有一种特工的专业性在里面，熙旺这次刺杀是有所准备的，他就等着黄德忠开门的瞬间一枪解决。
但没有人知道老黄真实的战斗能力是什么样的，整个故事里都没有人知道，结果交起手来，你才发现黄德忠恐怖的战斗经验，熙旺在当下是轻敌了。
第一导演：黄德忠真正致胜的是什么，是摔投的能力，还是擒拿？
苏杭：大哥有点像老猎手的感觉，你看熙旺拿出第二把枪，砰砰砰砰砰，大哥不是蹲下躲开了吗，同时瞬间就把旁边的鞋架推倒了，这就制造了一个一秒钟的视觉混淆，让人以为这老头倒地了，在这一秒钟，熙旺子弹刚好也打完，赶紧换弹，再去确认他有没有死。接着大哥突然扑出来，去卸他的枪，打的是毫厘之间谁能占上风。
第一导演：卸枪在《新警察故事》里展示得很细节了，那在现场大哥会跟你提什么样的建议？
苏杭：大哥考虑的就是真实性，合不合理，《新警察故事》里面他跟阿祖卸的是一把格洛克，我们这里是一把意大利制的92F手枪，它那个结构是可以做到快拆组件。
我们也去求证，翻回之前大哥《尖峰时刻》里卸的一把枪，就找到那个型号，枪械组把道具调过来，我一看这个结构真的是能做到，正常人都能做到，只不过黄德忠一摸到这把枪，就能摸到那个精准的卸枪位置。
第一导演：熙旺最后拿着枪，为什么没有冲进厨房呢？
苏杭：因为时间不允许他这样做，他再不走就逃不掉了，他拿着枪对着厨房“咣咣咣”一顿乱开，就已经知道这次任务失败了，实在没办法，泄气了。
你回想一下，在这场打斗过程中，快到最后的时候，大哥拿着餐桌上的餐布，裹住他的脖子，用脚顶住他的后背，让他没有办法喘息，实际上从那一刻算治服他了。
第一导演：熙旺吊绳逃脱时有一个变向落地，像这种动作一般需要多少威亚来控制？
苏杭：我记得是用了两根威亚，他下翻，抓着他的那根绳子之后借力蹬墙，回旋的力就有点像做了一个旋子，旋进楼梯间，甩掉走人。
第一导演：话说刺杀黄德忠这场戏共拍了多少大夜？
苏杭：这场戏都是在白天拍的，在一个搭的景里，好像是5天。
第一导演：再说回大哥，这场打戏里，大哥做出一些舍身摔，我不知道大哥腿能承受得了吗？我记得拍《龙马精神》的时候，他就总给腿打封闭。
苏杭：对，《龙马精神》那时候大哥膝盖的伤刚好就复发了，所以他必须要打封闭才能动，要不然基本就站不起来。所以这次在前期的时候，我也跟大哥打过招呼了，一是小心膝盖，另外一个是需要恢复性的训练，加强力量，你看他的两个肩膀和二头肌、三头肌又练出来了。
但在拍之前他的肩膀上的伤又复发了，抬胳膊都费劲，一抬平就很痛，我就很担心这一点。
第一导演：可他还有很多过肩摔啊。
苏杭：这个就很难，因为我希望大哥在这部片里偏向于柔术，那就需要用到身体，肩和腰很多部位。
心疼也没办法啊，包括从沙发跳进厨房，那个间距很长的，我悄悄用替身把这个镜头拍了一遍，你知道大哥他总在现场待着，他就看到我拍了，就问，你怎么拍了？来，我来一个，我说那就来一个吧，没办法啊。所以想让大哥用替身这件事挺难的。
《捕风追影》幕后照
第一导演：其实大部分观众对动作片拍摄强度的认知不清晰，一个镜头拍好几条，对于常人来说体力可能就透支了，很多琐碎的动作镜头，真的完全不需要演员亲身上阵，他需要保留体能，集中体能去拍真正有难度的镜头。
苏杭：哪怕大哥的动作没有年轻时那么迅捷，但现在也有现在的魅力，你知道吗？有这种真实感，像是一只受伤的雄狮。
《捕风追影》幕后照
第一导演：就符合黄德忠这么一个老油条的感觉，对吧？
苏杭：对，我们作为成家班，专业性里也包括保护演员，不只是大哥，就所有的演员我们都要尽可能的保护，不能有任何闪失。
所以如果真有危险性，我们肯定要替身上，像梁家辉先生那种撞碎玻璃，从二楼摔下去，肯定用替身啊。这也是我们工作的一部分。
第一导演：大哥坐天台上喝酒，也要给他上威亚吗？
苏杭：要，我要求上的。因为大哥他有时候就不知道为什么，他就说不用，他就觉得安全，说这么多人等着呢，刮大风了，快点航拍，一会儿设备没电了怎么办，赶快拍吧，拍完赶紧撤。
那个镜头我记忆很深，因为那个楼顶太高了，我提前把威亚什么的都准备好，就怕他不用，你知道吗？其实他已经探出去身子了，已经坐那儿了，我就叫兄弟们赶紧过来把他绑上！
还有一次拍围攻总部的时候，把车炸起来的一个爆破戏。我说大哥你得走到这儿，那个气爆一起来，一听见响，车就会弹起来砸过来，你就赶紧跑到这个位置，大哥说知道了知道了。然后测试位置，大哥也依旧照做。可是，一到实拍，咣！那车在空中都转起来了，他却原地停了两秒，然后再走，走得也不是很快，就简单往旁边一闪，很危险啊，那车就直接在他脑袋顶上翻下来撞到大铁门，铁门直接撞向大哥的肩膀位置。那力量很可怕的。
因为气爆有要加多少压，车能弹多高，空中翻转多少度，砸到什么位置，这些计算全部都很精准的，所以演员的站位也要在安全范围内。当时我也拿了一台机器，找了个位置拍，还向大哥一再强调一定要跑到这儿啊，然后就发生了这个事。画面里真就吓我一跳！我连机器都没来及放下来，抬着跑过去的。我问您没事吧大哥？他在那儿揉肩膀说没事，还笑，有时候我又担心又觉得他就是故意的。
第一导演：他一定要找到这个刺激，他要奉献给观众。
苏杭：对，或者是他这方面的经验很深不可测，我觉得，他知道肯定没危险，但是，会有点痛。故意的，他就是故意让自己处在这种危险之中。
