江湖很小，侠者很“大”

“降龙十八掌”从北宋传至南宋，用掌的人从乔峰变成了郭靖，所练所求，不是武林排位，而是天下黎民。江湖、秘籍、南朝、金国，乃至大汗口中“东西南北四方可走一年”的疆土，都不及郭靖口中的“百姓”有分量。

作者 | 王重阳LP‍‍‍‍‍‍

编辑｜小白

排版 | 板牙

本文图片来自网络

《射雕英雄传》是金庸武侠作品中较为脍炙人口的一部经典，要拍好它并不容易。

原著也好，此前的影视剧作品也罢，都是长篇幅作品。其中涉及南宋末年草原力量兴起，随着郭靖、黄蓉的视角，场景不断发生变化。既有中原武林群雄纷争，也有大漠帝国四处攻伐。若是将其完全按照原著翻拍绝不是一部电影能容得下的。

好在徐克此番依然选择剑走偏锋，让观众看到了一个很完整的故事。

在他执导的《射雕英雄传：侠之大者》中通过大量倒叙穿插，将郭、黄二人的主场景置于蒙金之战的时代背景中，用了将近十五分钟将围绕故事主线的来龙去脉铺垫得很好——

郭靖为什么冒着金戈铁马交互厮杀中被践踏的风险，四处寻找黄蓉？

概因江南七怪在桃花岛被杀，郭靖误以为是黄药师所为，真相大白后他追悔莫及。因此他寻遍江湖，却赶上了一个时代的更迭。这也是影片开场交代的背景：

金廷暴虐，南宋权贵甘为仆从爪牙，草原诸部不堪忍受凌虐，举旗反抗。身怀盖世武功的少侠在寻人途中目睹了乱世种种民生凋敝，至此“何为侠”的主题在一开始就定了调。

这就是徐克在此前的作品中借人物之口所说的：

“大家都是皮毛骨肉血，何必把天下搞得乱糟糟的呢？”

所以在这部电影里，徐克依旧竭力“去除神化”，侠士有情，大汗有爱，江湖路远，黎民须护。这就是“侠之大者”的表达主旨。

01‍

乱世争战，侠者立世

首先必须得赞一下这部电影的战争场面和细节处理：

古代重装骑兵对阵的残酷性与真实感被很好地表现了出来。金国铁浮屠与蒙军鏖战，战场上通过多处士兵落马被踩踏的瞬间让人感到不寒而栗，忽见金人军士落马被两重骑挤压，慢镜头呈现铠甲被挤碎的片刻，“一将功成万骨枯”的残忍溢出银幕。

然而浩瀚军阵贯穿整部电影，逐鹿天下的年月里杀戮成了习惯。视角不同，军阵壮烈的意义不同。以郭靖（包括观众）的视角看来，修罗场里就要以武止戈。

其次，故事发生在草原上，蒙语对白的使用很有亮点也更符合场景，包括郭靖（肖战 饰）也使用了很多蒙语对白，这也符合原著中郭靖的成长史。

此处细节很重要，它旨在还原人物身处的环境，尤其是郭靖与大汗及安答拖雷（阿如那 饰）的语言转换，双方的蒙汉语切换随着情境不断发生变化，让人物的弧光更显饱足。

此外，徐克也刻意使用人物剪影等表现形式把“江南七怪”和“东邪西毒南帝北丐中神通”等形象进行模糊处理，塑造出史诗般的人物印象，这让人在观影时多了几分肃然。

最后，武打特效方面采取“虚实结合”的方式，形意兼备，“西毒”欧阳锋（梁家辉 饰）的蛤蟆功与郭靖的降龙十八掌对决那场戏煞是精彩。

尤其是欧阳锋于万军之中欲取大汗性命，以一人单挑浩浩荡荡的蒙古大军，已经走火入魔的欧阳锋施展邪功，越过箭雨、战弩、长矛、军阵……长驱直入，只为拿下大汗人头证明自己“天下第一”。

郭靖为保大汗性命，更为护全边关苍生，千钧一发之际使出降龙十八掌与之周旋，二人军中对决时，通过郭靖周身运行的龙痕能看到力道的“动”之流转，当郭靖使出“时乘六龙”这一招时也能看见多个物体上反弹的轨迹，将这一招“声东击西借力打力”的效果用具象视觉呈现了出来，令人目不暇接，尤其是“震惊百里”的呈现，让观众完整看到武学中“力”的具象呈现。

因此视效方面，《射雕英雄传：侠之大者》做得很不错。

波澜壮阔，白骨成堆。侠之大者，力挽狂澜。

徐克带给观众的惊喜很多，更主要的自然是主题“侠”为何物的具体呈现。

02

人物生动，侠味十足

人物刻画上，我认为徐克较有深度地塑造了几位主要人物。比如郭靖，他是“憨厚”而非“蠢钝”，否则也练不成绝世武功，影片中对郭靖的重点刻画是“侠”。

他两次在大汗（巴雅尔图 饰）夸赞其“中原功夫练得了得”和“是个英雄人物”时都点出了本片对“侠”的理解：

敢于站出来为黎民主持公道的人才是真英雄。

这也契合金庸的武侠精神内核：

侠之大者，为国为民。

最好的反例还是欧阳锋，作为贯穿影片始终的反派，不仅外形上显得吊诡，气质上也凸显出邪魔外道的自私霸道，这让郭靖、欧阳锋于边关对战有了正邪之争的意味。

而黄蓉（庄达菲 饰）与华筝（张文昕 饰）的角色表现也很有新意。尤其是黄蓉在这部电影里“调皮”味少了，电影里的这段故事已到原著后期，黄蓉也见到了何为战争、何为江湖，所以这版黄蓉更显成熟冷静，包括在蒙军大营中她通过丐帮传递给郭靖兵法之解，以及面对欧阳锋几次三番追杀下的沉着机智，更令观众对“蓉儿”有了更多维的理解。

另外“华筝”这个人物在影片中也有深入刻画，包括再见郭靖时草原女子的粗豪爽朗，以及面对黄蓉时的愤恨不满，此处有个细节：

华筝找黄蓉“决斗”，二人对手时黄蓉失足险些掉下草棚，华筝一句“当心”，神情急切，见她无事后又要再战，憨直性格十分可爱——

华筝未曾想杀了黄蓉，只是因为她将黄蓉视为好友，却发现对方一直隐瞒身份。之于心地良善且爱恨分明的华筝，她自然是生气的。

不过不只是可爱，令我动容的是郭靖拒绝大汗进攻宋土被软禁，郭靖之母李萍（蔡少芬 饰）为成全儿子忠孝节义自尽，华筝闯入帐中第一反应是下跪叩首，直言“对不起母子”，为此不惜甘冒大汗处罚护送郭靖返回宋地。我觉得这也是一种“侠”——

郭靖是宋人，拒绝领兵攻宋也在情理之中。华筝冒死助郭靖离开的最大原因在于她重诺守义，片中从出场的活泼无忌到最后的塞外守望，华筝的“义”也是侠义，女子一诺千金，更让人潸然感动。

今人复见武侠经典，于儿女情长处再品“侠”的意味，或许就是华筝面对郭靖诀别时不甘不愿的那句：

“你还要寻那中原女子吗？”

而郭靖，自然是寻到了心心念念的蓉儿。雨夜二人奔赴相拥，一曲《铁血丹心》沁透了观众的记忆，复又见这对家喻户晓的神仙眷侣历经挫折，一时之间竟百感交集——

徐克是懂回忆的，无论黄蓉在军中与郭靖遥遥相望，还是大漠孤城之下面对数万雄兵，变奏版的《世间始终你好》都在提醒观众：

我们在看的不仅是一部全新的演绎，也是一种精神的传承。

03

侠之大者，世间如一

《射雕英雄传：侠之大者》比我预期中的要好。

作为“金（庸）粉”，我对这一部电影很满意。

也许因为其中有我熟悉的“怪味”——

徐克是个妙人，他此前能把样板戏《智取威虎山》改编成时长三个小时的同名电影，我全程看完。这次这部《射雕英雄传：侠之大者》（146分钟）也一样，改编之处很合理，细节之处很周详。甚至它让我想到原著系列第二部《射雕侠侣》中，郭靖对杨过说出一番几乎交代自己最终结局的话：

“守得住，守不住，谈到后来，也总只是‘鞠躬尽瘁死而后已’这八个字。”

这也是本片最后郭、黄二人守护大宋边关三十余载的初心。因为在郭靖遇到杨过之前，他面对心不甘情不愿的大汗时，同样说：

“真正的英雄不是南征北伐，而是忧国忧民，永怀怜悯之心，那才是真正的侠之大者。”

至此片名中的“侠之大者”，也是郭靖对后来的杨过所道出的关于“侠”的诠释。

我认为徐克在片名的考量中有一番传承的见解。

春节档很少出现武侠题材电影，徐克新作之所以让我觉得颇有惊喜，除了视效细节等，就是立意的体现，演员的表现也很关键，好在都没让我失望。

郭靖守边关，无论原著还是电影，都有一个基本设定：

朝廷昏聩，官吏罔顾百姓死活。此时百姓需要的不是“游侠”，而是守护一方的大侠。中国人千百年来咏叹过无数豪侠，至金庸时“侠”的格局升级了，金庸武侠至徐克时又成了一种叹息：

“降龙十八掌”从北宋传至南宋，用掌的人从乔峰变成了郭靖，所练所求，不是武林排位，还是天下黎民。江湖、秘籍、南朝、金国，乃至大汗口中“东西南北四方可走一年”的疆土，都不及郭靖口中的“百姓”有分量。

徐克自然也有意无意间引发了关于“侠”，以及武侠电影凭什么打动人心的探索。

说到底，飞天遁地都是小技，心怀天下的情怀对了，一曲《世间始终你好》足矣。

或许就像电影里郭、黄相拥时，黄蓉说的那样：

“你真想找，江湖很小。”

我想，徐克的“江湖”很大，大到装下了中国人至善至纯的武侠梦。更大到在今年春节档装下了中国人守望许就的家国梦。