古希腊雕像并非白色

没有瞳孔，缺少表情，通体素白的裸体雕塑，希腊雕塑的美丽被后人当做古典美的范本顶礼膜拜。史学家克尔曼曾总结性的评价希腊雕塑为“高贵的单纯和静穆的伟大”。

很可惜，我们只看到评价本身，却不知道众多学者对于这种说法的批评。实际上，尽管许许多多的美术史著作与教科书中都使用了大量的笔墨与篇幅去描写古代希腊雕塑造型材料质感与造型艺术的优美，但一个不争的事实是，它们并不像我们今天所看到的那样。古希腊罗马时期的雕塑与建筑绝大多数都是彩绘的。

20世纪90年代，为了让公众更好的认识到希腊雕塑的原貌。德国考古学家VinzenzBrinkmann与妻子开始用石膏重新制作古希腊和古罗马雕像。利用高强度灯、 紫外线照射、 摄像头、 石膏和昂贵的矿物粉罐复原出了那些美好艺术原本的面目。

西方学者们不愿意承认雕塑是彩色的，源于两个原因。

一是文艺复兴时期产生的传统，雕塑家与建筑师为了向古典艺术致敬把形看得比色更重要，这使得西方人对于颜色有一种反感。文艺复兴后期发现的脱色的雕塑，给当时的艺术家与收藏家们以一种错误的认识。他们认为大理石的质地单纯，温润细腻，纯粹而洁白。是为最理想的雕塑材料。

此外，对于人种的探讨也是一个问题。有些西方右翼势力认为，高贵的希腊人肤色一定是白色的。如BBC在推出迷你剧《特洛伊：一座城市的陷落》之前的选角引起了右翼的公开反对。评论员坚持“真正的”阿克琉斯应该是金发碧眼的，肤色深的希腊人在当时只能是奴隶。

西方对于白人文化“纯正血统”的追求被隐藏在了艺术品当中。

美国学者马克·艾比说：“如果我们过去没有得到好处，现在就不会这么投入。”西方世界从过去研究古希腊与古罗马雕塑而得出所谓的“西方人更加理性”的观念中得到了好处。而实际上，这种种族的优越性被最终证实并不存在。

从某种程度上来说，是人为的选择造就了古希腊与古罗马雕塑的美。

而今，单质雕塑观仍然影响着我们当代的大型纪念性雕塑创作。