又一位国风战神，任何人没看过这组刷屏的片头我都会伤心的！！

近来，本花的B站首页有两类视频频繁出现。

一种是曾刷屏B站的经典老动画混剪，大概是老粉们为了怀念从前的阿哔，而做的动漫氛围复兴向剪辑罢。

be like

还有一种是影视剪辑，最近热搜上闹得满城风雨的事儿想必家人们都知道。

作为一个好奇心很重的花，这次要为家人们介绍的插画师，就是因为本花的好奇心，机缘巧合下发现的。

她叫棉花圃。

01

  绝美热播影视剧水墨片头  

  竟只是她的“首次尝试”？ 

那部热播古装剧就是陈晓和毛晓彤主演的《云襄传》。

本花最初注意到棉花圃，就是为了凑热闹也去围观了《云襄传》，于是注意到了片头的水墨画。

片头有几组插画。

或是山的远景，画中青绿高耸的山在烟雨蒙蒙、云雾缭绕中静静伫立，一派空濛的景象；

或是将江山比作棋盘，一白衣翻飞的人游走于黑白棋子之间，青绿色的山可能也是棋子，横亘在棋路纵横之间；

剩下的或是刀光剑影，或是侠客远行，总之泼墨渲染出武林江湖中的山高水长。

更巧的是，本花首次打开《云襄传》的当天，B站就为本花推送了一个标题为“摊牌了这个电视剧片头确实是我画的！”视频（大数据偷窥本花实锤了），遂正式认识了棉花圃这位插画师。

棉花圃是一位十分喜爱国风的自由插画师，她的画大多与此有关。

算一算她距离正式入行那年大约也有了二十余载，但接触国风影视片头，却是她头一回。

本花也好奇于棉花圃与《云襄传》之间的缘分，于是在与她交流时便单刀直入，聊了聊关于棉花圃的这个新尝试。

《云襄传》是个武侠感浓厚的作品，剧组找到棉花圃来绘制片头时，她也十分讶异，毕竟此前她对此无甚经验。

但制作组却很坚定地告诉棉花圃，他们也是通过微博她的诸多作品，确认过她的风格与电视剧是合适的，并且相信她可以完成这支片头才发出邀约的。

也许是有想要尝试新事物的想法，也许是与自身兴趣相契合，棉花圃接下了这个项目。

项目制作时，疫情尚在流行，本想去剧组所在地了解片子内容的棉花圃最终没能成行，最后只能通过制作组的介绍，大致了解到这部影视剧的内容基底。

据棉花圃介绍，这次合作给她自由创作的空间很大。

剧组给了她几个关键点——“武侠、江湖与水墨感”，尔后又把人物特点与一些对应的剧照发给她，余下的安排权大部分都交给了她。

这就有些像半命题作文，有内容的地方尚且好办，留白的地方该怎样设计与处理，就十分考研画师功力了。

好在最终她也不负众望，顺利地完成了这个新任务，这一点从弹幕观众的好评都可见一斑。

关于画国风插画，不知大家发现没有，固然有许多插画师惯用板绘，但仍有相当一部分插画师，还是更喜欢用手绘的方式来诠释国风水墨，展示或肌理感或晕染效果等的独特魅力。

阿梗是一位，张渔是一位，早稻是一位，棉花圃亦然。

而通过棉花圃发在B站的原稿展示，本花也注意到棉花圃十分钟情手绘。

但她其实并非从一开始就是手绘选手。

02

  国风是种要深入过生活  

  才能更好感知的文化  

也许大多从事文艺工作的人都需要有一段自我发掘的过程吧，棉花圃也是如此。

棉花圃最早接触的画稿类型，是为《故事绘》等纸媒绘制插图；到了本世纪10年代左右，动漫再次盛行了起来，棉花圃也转而为《漫友》《漫画大王》这类的动漫杂志画封面插画。

棉花圃坦言纸媒的工作的确养活了她很长一段时间，为纸媒绘制插画是棉花圃走得较为稳妥的一条路。而正因有这样一段故情在，现在有关纸媒的稿子，哪怕稿费在棉花圃所有稿子类型中垫底，她也依然愿意去接。

而彼时棉花圃对手绘国风的热爱，其实算不上因为什么有所启蒙，只是她成家生育以后，忽而对手绘国风有了不一样的感触。

这该从棉花圃的画画经历聊起，事实上她的画画之路相对而言并不能叫做顺畅。

由于家庭对画画这类艺术学科的常规思维，最开始棉花圃的家庭不太支持她选择画画这条道理，那时候的大家基本都认为学美术，得学到老了才能挣钱，选错了或许就要吃一辈子苦。

可棉花圃却热爱得很。她努力而倔强地想要向家人证明，画画可以养活她自己、可以赚钱，终于她接到了第一篇稿子，后来接到《故事绘》这样知名杂志的邀稿。

这一坚持与收获，换回了家人的支持。

可越过人间的寻常磋磨后，棉花圃又很快地经历了有关生死生命的深刻。

某年，棉花圃的父亲忽然查出重症，于是在她父亲治病与弥留的那段不太长却也不短时光里，棉花圃停下过画笔。

尔后为了孩子，她再次搁置过笔墨。

当岁月经过悄无声息的马不停蹄后，眨眼已然过去了五六年的时光。

但哪怕断断续续，画画依然是烙刻在她脑海中的东西，一眼看了就有“风景旧曾谙”之感。

中国的传统文化发展到现在，早已渗入了每个国人的生活当中，能否体味就看你可曾发现与经历生活。

显然棉花圃是颇有意识了，于是一发不可收拾，她对国风的理解已然细化到生活当中了。

在陪伴父亲治病的几年，西医的化疗不仅是当下大多数人的首选，也是他们的首选。但遗憾的是，病情没有太大的起色。

于是棉花圃将目光放在了中医上，她四处了解学习中医文化，当然这样一门深厚的学科想一朝一夕学会学成学透并不太可能，但为父亲调理身体，已经是棉花圃能够做到的事情。

在聊天过程中，她非常自豪地与本花说通过中医的调理，父亲延长了几载留在世界的时日。

但她也十分可惜与遗憾地说，其实现在提到中医，仍有许多人会将它与“神棍之流”相提并论，很多人都不信任、或更甚者直接遗忘了它，仿佛它从来就不存在与文化当中。

在学习中医系统的过程中，棉花圃深刻认识到中国传统文化的每一个部分也许都是相通的。

中医有“气”之一说，如“天地气合，万物自生”云云，听起来总像是什么宗教谬论；而国画也有“气”之一说，如“气韵生动，骨法用笔”之类，也像是有些虚无缥缈。

比如棉花圃在闲暇时就爱练习书法、临摹碑帖等，因为传统绘画就要求画师拥有对毛笔的掌控力，而毛笔字也有助于练气。

当然，这两类学科所讲的“气”并不是同一样东西，但原理却大差不差，本质都是一种本该在中国人骨头血液中流转的精神，是中国人式生活的无声注脚。

03

  她要做的一切，只取决于自己的态度  

国学是博大精深的，有许多人终其一生都无法真正窥见一二，而越是深入越是会产生强烈的敬畏心。

学习它已然如此艰巨，那传承与发展又该怎样？相信很多喜爱国风的插画师都会作此思考。

“究竟是先让大多数人意识到它的重要更重要，还是让人先正确地认识它更重要？”这始终是传承国风过程中颇为重要的哲学问题。

创新的意义更多的在于前者，当国风与当下的流行元素相结合，以这样一种方式进入更多人的视野并被传承就是它最大的效益。

十二花神系列

可同时，当传承与创新的重担落在每个人的肩膀上时，多多少少都是有压力的。

棉花圃也不否认这一点，并且她坦言自己也是个矛盾体。

【横屏观看效果更佳】

一方面对于国学的喜爱，她迫切地想要向她的读者乃至更多人群推广。

她摸鱼的作品中，有不少“文史系列”插画，即将历史人物或文学作品中的人物或事件通过画画展现在纸上，以有神有形的模样。就如她的红楼系列、聊斋系列、神话系列等等。

对于文化，棉花圃十分有自己的态度。

在当下的互联网时代，运营自己是一种十分正常的手段，在那样快的信息流之中，如何让人们记住你，这是运营的核心。

尽管随着时代的发展，包括棉花圃在内的许多人，都慢慢厌倦了过度的虚假营销式运营，以致于纷纷逃避与虚假流量挂钩；但人们同时却又不得不承认，影响力某种意义上等同于话语权。

而推广国风恰恰需要话语权。

【横屏观看效果更佳】

但另一方面，她又认为自身能力有限，也许并不是传承的最佳人选。

“我现在能够接游戏（插画），能够接影视剧（插画），就说明我在应用插画领域还可以；但是，我在传统美学和功力这一块，还达不到那种水平，我的技艺还没有完全到点。”

“实际上我现在一直在补短板。补完之后，我是否能够表达出我想要的那种带有国学美的、有现代美的一些东西，（而）那种时候是不是出来的作品我就满意了呢？这是个未知。”

棉花圃的朋友、工作伙伴们常常会说她不够自信，“你永远对你自己不满意”。

但也许是对自己对未来也对想要的生活有更清醒的认知，因而棉花圃并不给自己设置“可以、应该达到什么样的标准”这样的条框。

从这次的交流中不难看出，棉花圃几乎不会被深度内耗困扰，“不自信”为她带来的只会是不断的进步，而非自我否定。

画画近20载，她的进步是显而易见的。她第一本画册《韶华》中收录了她许多作品，一如名字这般，里面放置的仿佛不只是作品，还有她这些年的绘画时光。

她说自己是个随性而佛系的人，没有条条框框，一向直来直往，想做的一切都萌发于自己的愿望和态度。

因为画画之路起初没有得到家庭的支持，也不算顺畅，故而现在对女儿的画画她会更支持，启蒙所给予的自由也更充分，她甚至选择放弃系统的画画教育方式。

“我觉得这个东西需要一些天生那样的自我表达，但当她需要规范的时候，我会去规范她的。”

经历过人生重大节点，生命漫长的凋谢期，所以她想画唯美的古风，希望让看她画的读者，感受到生命的美好。

生命教会了她一些东西，而她报之以吻。