在小红书学了一礼拜P图，我总结了3条精髓

　　作   者 | 阿   米

　　编   辑 | 唐也钦

　　小红书又出洋相了。这一次被群嘲的原因，是滤镜用得太好。

　　当小红书博主晒出圣托里尼岸边的百年亭子间、少女心红粉海滩之后，按图索骥的人却只发现了一栋看似盥洗室的岸边破屋，以及一块猪肝色的河岸。

　　货不对板，让特意前去打卡的人有些生气，网友们也纷纷把矛头指向小红书。

　　但在大家对小红书耳提面命的同时，其中一位被波及的博主发布声明，称自己只是“提高了照片的亮度和蓝色的纯度”，原片和自己发布的照片相差不大。只是海边天气的变化对出片影响大，一样的景色每个人都能拍出不同的效果。

　　争议声音太大，DT编辑部的朋友们也没有太在意谁对谁错，而是不断感叹照片其实P得不错——“原来只要一点点改变，照片就会这么好看”。

　　巧的是，小红书上也有不少人在教人使用滤镜。在错过这个热点事件的一星期里，我们其实遨游在小红书里畅学P图技巧。秉持“从小红书中来，用到小红书里去”的理念，制作了这份原汤化原食的滤镜P图技巧。

　　#01

　　你的照片，得有电影感

　　著名的艺术家们都有自己的特点，并以此形成风格。比如卡拉瓦乔喜欢在画作里画上一块红布，张艺谋的摄影作品里永远有大块明亮的红色……他们追求的就是一种“脱了马甲你也能认出我”的标志性特点。

　　在小红书上，这种标志性的特点叫作“电影感”。

　　我们搜索“滤镜”并按热度降序排列之后，发现排名靠前的滤镜教学笔记中，虽然每一幅样张上面都只有好看的风景或脸蛋，但又好像都写着“王家卫”或者“是枝裕和”。

　　而这些P图能手最喜欢拿捏的场景，就是各种各样的水。

　　（图源：小红书）

　　一片人多而且嘈杂的海滩，本是风景艺术家们的梦魇。但在暖色滤镜的加持下就能变成落日余晖下的阿那亚。要是再加上一个奔跑的沙滩少女，就能构出一幅名为《我逝去的青春》的画作——只是在奔跑的过程中，要避开那些正在抠沙雕的小孩。

　　走得离大海再近点，想让手和大海亲密接触，却发现海水黄黄的，像极了你的黄皮。没关系，海水和你的手都还有得救。

　　是枝裕和2015年的导演作品《海街日记》里，呈现了诸多海边的镜头。尽管镜头下的长泽雅美表情和善，但滤镜里带一点灰色的蓝色大海，干净、透明，充满了清爽甚至有点凄清的氛围感。

　　（长泽雅美真好看啊 图源：豆瓣）

　　如今小红书上的滤镜教程里，也运用了类似的手法。原本泛黄的海水在他们的技术加持下，变成了冰蓝色。这让石柱上的藤壶和海瓜子甚至都充满了忧郁的特质——“to be or not to be一顿海鲜大餐，that is the question。”

　　现代的大众P图手艺，要的正是这种似有若无的忧郁感和距离感。尽管镜头里的画面有人、有笑容，但灰色调让这些人和景——就像冷白皮一样——成为观众们不可方物的美好。

　　更可气的是，小红书博主们不仅调色手法一流，用词也充满了王家卫式的清冷。

　　当我们还在说“浅蓝色大海”时，他们已经用上了“冰镇薄荷”这样具有冷感的高级词汇。就算不到海边，就算图片里看不出来春夏咻冬，你也能感受到冰凉的海水和刮脸的海风。

　　#02

　　什么滤镜和参数，才能制造出冷感电影画面

　　大致剖析了滤镜教程的样张之后，就是上手环节。如何炮制一张具有冷感的电影画面，是我们要解决的问题。

　　P图步骤的第一步，首先要调低画面的亮度。主流的冷感P图不是180平南北通透般的大光明，而是“深秋清晨我推开阁楼的天窗深呼吸”般的宁静。灰色调的莫兰迪画面，是小红书滤镜教程里步调一致的美。

　　第二步，是决定你的“阁楼”在什么地方。

　　如今小红书上推荐的P图软件已经告别了卡西欧时代的矫揉造作，以及美图秀秀、百度魔图等上个世纪的产物，转而进阶到了由醒图、黄油相机、泼辣修图等软件组成的P图次世代。

　　这些软件的优势在于——对“笨蛋”用户更友好了，直接用城市的名字命名滤镜，让人用通感来P图。

　　比如最近一篇嘲讽“处处都是小镰仓”现象的文章里就提到，现在有一款滤镜就叫镰仓，就适合红绿灯+大海+奔跑少女的场景。

　　（用小镰仓滤镜来调色大镰仓 图源：陆阿狗）

　　另一些能够入选滤镜榜单的城市或地名，本身就自带滤镜。比如迈阿密，代表的是一种暖而灰的体验，能想到的就是沙滩和阳光；挪威，这里出现的并不是足球王子哈兰德般的帅气，而是一种北极圈内的长夜感伤；爱乐之城（洛杉矶），一种凌晨三四点还有人在街上跳舞的感觉。

　　（4个滤镜分别是爱乐之城、午夜巴黎、卡梅尔和西西里）

　　除了熟悉这些早已名声大噪的地名，滤镜甚至还能带你认识一些小众地方，比如卡梅尔、青森和花椿。

　　调出这些滤镜的操作方式在于，拉低色温、鲜明度，提高对比度、锐化的参数。

　　除了对总体的把控，还要突出一些细节。以水为例，大海颜色好调，但杯壁上的水珠似乎更能打动别人。

　　借星巴克拍照的人总喜欢拿纸杯、喝热饮，似乎这比塑料杯更能体现什么。但在小红书的滤镜教程里，喝完冷饮之后的塑料杯，似乎更能给画面提供灵魂。

　　（似乎有一种波子汽水的感觉 图源：小红书）

　　他们会调高曝光，把鲜明度和锐度拉满，再把高光和对比度调低，就能像这位博主说的这样“提升ins感”。

　　在杯盖上你仍然能看到那一丝熟悉的蓝灰色，但杯壁下沿的水珠才是整幅画面的灵魂——尽管它是个塑料杯，尽管这杯饮料的价格只有星巴克的一半。但它能够体现出的不仅是“饮料很好喝”，还有一个让人感到舒服的环境。

　　#03

　　想用好滤镜这东西，真的很考验审美

　　一次成功的P图，展现的不光是画面里的元素，还能让人想象到画面之外的空间。

　　滤镜——或者说调色——本身就是个神奇的功能。比如《长津湖》里坦克失控冲下山坡的夜戏，其实是在白天拍的，只是在后期通过调色，把它制作成了一场夜戏。

　　在这种场景下，滤镜的效果就是制造出一种让更合适或更震撼的场景。而且在小红书的教程中，我们也看到了类似的操作。

　　西湖，长椅、一半黄一半绿的梧桐……虽然博主没有说这是什么季节的杭州，但光从颜色来看，就难免想象到初秋午后，给人一种闲适的感觉。

　　（图源：小红书）

　　电影《昼颜》中的画面调色也是如此。暖色调的画面让片子里的夏天看上去有些潮热，但又很清新。这样的颜色，让男女主角身上发生的故事——尽管与常识里的爱情背道而驰——但依然看起来有些美好。

　　（图源：《昼颜》）

　　这似乎就是最近小红书给人的感觉。用滤镜和P图在城市的角角落落找到一些神奇的角度，拍出一些好看的照片，这就好像在一座没有小镰仓的城市里特意制造一处小镰仓。

　　这多少有点又喜又惊，就好像久不开窍的男朋友，却突然有一天拍出了一系列好看的你。在你感叹照片和你本人之美好的同时，又会生气——“他是不是平时找谁练习了？”

　　但这似乎是给了摄影小白一次自救机会。

　　如今玩不转手机的摄影小白，就好比当年玩柯达傻瓜相机的普通人。小红书上的这些滤镜教学和成果展示，似乎都在传递一种“我上我也行”的观点。

　　比如我们开篇提到的那位被波及的博主，其实她也是个朝九晚五的上班族，没什么时间专职玩摄影。这似乎又给小白们提供了一丝信心——“凭着一台手机，我就能成为野生摄影大师！”

　　虽然在众多摄影选手攒钱买哈苏的过程中，小红书博主们凭着一台iPhone，以及那几颗堪称手机界最“老实”的摄像头，就能靠滤镜调出一些好看照片。这多少让那些省吃俭用的日子，看上去有些呆。

　　不过，看多了小红书上的滤镜教程，用多了那些万能滤镜之后，总有一些奇怪的问题会萦绕在你的心头——这神奇的万能滤镜卡梅尔，它到底在哪里啊？